10 geriausių Rusijos kompozitorių, 1 dalis
Rusų kompozitorių mokykla, kurios tradicijas tęsė sovietinė ir šiandieninė rusų mokyklos, prasidėjo XIX amžiuje kompozitorių, kurie derino europietišką muzikos meną su rusų liaudies melodijomis, siedami europietišką formą ir rusišką dvasią.
Apie kiekvieną iš šių žymių žmonių galima pasakyti daug, visų jų likimai nelengvi, o kartais ir tragiški, tačiau šioje apžvalgoje pasistengėme tik trumpai apibūdinti kompozitorių gyvenimą ir kūrybą.
1. Michailas Ivanovičius Glinka
(1804-1857)
Michailas Ivanovičius Glinka kurdamas operą „Ruslanas ir Liudmila“. 1887 m., dailininkas Ilja Efimovičius Repinas
„Norint sukurti grožį, reikia būti tyros sielos“.
Michailas Ivanovičius Glinka yra rusų klasikinės muzikos įkūrėjas ir pirmasis vietinis klasikinės muzikos kompozitorius, pelnęs pasaulinę šlovę. Jo kūriniai, paremti šimtametėmis rusų liaudies muzikos tradicijomis, buvo naujas žodis mūsų šalies muzikiniame mene.
Gimė Smolensko gubernijoje, išsilavinimą įgijo Sankt Peterburge. Pasaulėžiūros formavimąsi ir pagrindinę Michailo Glinkos kūrybos mintį palengvino tiesioginis bendravimas su tokiomis asmenybėmis kaip A.S.Puškinas, V.A.Žukovskis, A.S.Griboedovas, A.A.Delvigas. Kūrybinį postūmį jo kūrybai suteikė ilgalaikė kelionė į Europą XX amžiaus ketvirtojo dešimtmečio pradžioje ir susitikimai su žymiausiais to meto kompozitoriais – V. Bellini, G. Donizetti, F. Mendelssohnu, o vėliau – su G. Berliozu, Dž. Meyerbeeris.
M.I.Glinkai pasisekimas sulaukė 1836 m., visų entuziastingai sutiktą operą „Ivanas Susaninas“ („Gyvenimas carui“) pastatęs pirmą kartą pasaulio muzikoje, Rusijos choriniame mene ir Europos simfoninėje bei operos praktikoje. organiškai sujungta, taip pat pasirodė herojus, panašus į Susaniną, kurio įvaizdis apibendrina geriausius tautinio charakterio bruožus.
V.F. Odojevskis operą apibūdino kaip „naują meno elementą, o jos istorijoje prasideda naujas laikotarpis - rusų muzikos laikotarpis“.
Antroji opera – epas „Ruslanas ir Liudmila“ (1842), kurio darbas buvo atliktas Puškino mirties fone ir sunkiomis kompozitoriaus gyvenimo sąlygomis dėl giliai naujoviško kūrinio pobūdžio buvo dviprasmiška. sulaukė publikos ir valdžios, o M.I.Glinkai atnešė sunkių išgyvenimų. Po to jis daug keliavo, pakaitomis gyveno Rusijoje ir užsienyje, nenustodamas kurti. Jo palikime liko romansai, simfoniniai ir kameriniai kūriniai. Dešimtajame dešimtmetyje Michailo Glinkos „Patriotinė daina“ buvo oficialus Rusijos Federacijos himnas.
Citata apie M.I. Glinką:„Visa Rusijos simfoninė mokykla, kaip visas ąžuolas gilėje, yra simfoninėje fantazijoje „Kamarinskaja“. P.I. Čaikovskis
Įdomus faktas: Michailas Ivanovičius Glinka nepasižymėjo gera sveikata, nepaisant to, jis buvo labai lengvas ir puikiai išmanė geografiją, galbūt, jei nebūtų tapęs kompozitoriumi, jis būtų tapęs keliautoju. Jis mokėjo šešias užsienio kalbas, įskaitant persų.
2. Aleksandras Porfirjevičius Borodinas
(1833-1887)
Aleksandras Porfirjevičius Borodinas, vienas žymiausių XIX amžiaus antrosios pusės rusų kompozitorių, be kompozitoriaus talento, buvo chemikas, gydytojas, mokytojas, kritikas ir turėjo literatūrinį talentą.
Gimęs Sankt Peterburge, nuo vaikystės visi aplinkiniai pažymėjo jo neįprastą aktyvumą, entuziazmą ir gebėjimus įvairiomis kryptimis, pirmiausia muzikos ir chemijos srityse.
A.P. Borodinas yra rusų grynuolis kompozitorius, jis neturėjo profesionalių muzikantų mokytojų, visus jo pasiekimus muzikoje lėmė savarankiškas darbas įsisavinant komponavimo techniką.
A.P. Borodino formavimuisi įtakos turėjo M.I. Glinka (kaip ir visi XIX amžiaus rusų kompozitoriai) ir du įvykiai davė postūmį artimam kompozicijos užsiėmimui septintojo dešimtmečio pradžioje - pirma, pažintis ir vedybos su talentinga pianiste E.S. Protopopova, antra, susitikimas su M.A. Balakirevas ir prisijungė prie kūrybinės rusų kompozitorių bendruomenės, vadinamos „Galinga sauja“.
1870-ųjų pabaigoje – 1880-aisiais A.P.Borodinas daug keliavo ir gastroliavo Europoje ir Amerikoje, susitiko su žymiausiais savo laiko kompozitoriais, išaugo jo šlovė, XIX amžiaus pabaigoje jis tapo vienu garsiausių ir populiariausių rusų kompozitorių Europoje. šimtmetis šimtmetis.
Centrinę vietą A.P.Borodino kūryboje užima opera „Kunigaikštis Igoris“ (1869-1890), kuri yra nacionalinės herojinės muzikos epo pavyzdys ir kurios jis pats nespėjo užbaigti (baigė m. jo draugai A. A. Glazunovas ir N. A. Rimskis-Korsakovas). „Prince Igoryje“ didingų istorinių įvykių paveikslų fone atsispindėjo pagrindinė viso kompozitoriaus kūrybos idėja - drąsa, rami didybė, geriausių Rusijos žmonių dvasinis kilnumas ir galinga jėga. visos Rusijos tautos, pasireiškusios tėvynės gynyboje.
Nepaisant to, kad A. P. Borodinas paliko palyginti nedaug kūrinių, jo kūryba yra labai įvairi ir jis laikomas vienu iš rusų simfoninės muzikos tėvų, paveikusių daugybę rusų ir užsienio kompozitorių kartų.
Citata apie A. P. Borodiną:„Borodino talentas vienodai galingas ir nuostabus tiek simfonijoje, tiek operoje, tiek romantikoje. Pagrindinės jo savybės yra milžiniška jėga ir platumas, milžiniškas mastas, greitumas ir veržlumas, kartu su nuostabia aistra, švelnumu ir grožiu. V.V. Stasovas
Įdomus faktas: Cheminė karboksirūgščių sidabro druskų reakcija su halogenais, dėl kurios susidaro halogeninti angliavandeniliai, buvo pavadinta Borodino vardu, kurią jis pirmasis ištyrė 1861 m.
3. Modestas Petrovičius Musorgskis
(1839-1881)
„Žmogaus kalbos garsai, kaip išorinės minties ir jausmų apraiškos, be perdėto ir prievartavimo turi tapti teisinga, tikslia, bet meniška, labai meniška muzika.
Modestas Petrovičius Musorgskis – vienas ryškiausių XIX amžiaus rusų kompozitorių, „Galingosios saujos“ narys. Mussorgskio novatoriškas darbas gerokai pralenkė savo laiką.
Gimė Pskovo gubernijoje. Kaip ir daugelis talentingų žmonių, nuo vaikystės rodė talentą muzikai, mokėsi Sankt Peterburge, pagal šeimos tradicijas buvo kariškis. Lemiamas įvykis, nulėmęs, kad Musorgskis gimė ne karinei tarnybai, o muzikai, buvo jo susitikimas su M.A.Balakirevu ir prisijungimas prie Galingosios saujos.
Mussorgskis yra puikus tuo, kad savo grandioziniuose kūriniuose – operose „Borisas Godunovas“ ir „Chovanščina“ – jis muzikoje užfiksavo dramatiškus Rusijos istorijos etapus su radikalia naujove, kurios rusų muzikai iki jo nebuvo žinoma, parodydamas juose masiškumo derinį. liaudies scenos ir įvairus tipų turtingumas, unikalus Rusijos žmonių charakteris. Šios operos, išleistos daugybe autoriaus ir kitų kompozitorių leidimų, yra vienos populiariausių rusų operų pasaulyje.
Kitas išskirtinis Musorgskio kūrinys – fortepijoninių kūrinių ciklas „Paveikslėliai parodoje“, spalvingos ir išradingos miniatiūros persmelktos rusiška refrenų tematika ir ortodoksų tikėjimu.
Musorgskio gyvenime buvo visko – ir didybės, ir tragizmo, tačiau jis visada pasižymėjo tikru dvasiniu tyrumu ir nesuinteresuotumu.
Paskutiniai jo metai buvo sunkūs – nenusistojęs gyvenimas, kūrybos nepripažinimas, vienatvė, priklausomybė nuo alkoholio, visa tai lėmė ankstyvą jo mirtį, sulaukus 42 metų, jis paliko palyginti nedaug kūrinių, kai kuriuos iš jų užbaigė kiti kompozitoriai.
Specifinė Musorgskio melodija ir naujoviška harmonija numatė kai kuriuos XX amžiaus muzikinės raidos bruožus ir suvaidino svarbų vaidmenį plėtojant daugelio pasaulio kompozitorių stilių.
Citata apie M.P. Mussorgskį:„Iš pradžių rusiškai skamba visame, ką darė Musorgskis“ N. K. Rerichas
Įdomus faktas: Gyvenimo pabaigoje Musorgskis, spaudžiamas savo „draugų“ Stasovo ir Rimskio-Korsakovo, atsisakė autorių teisių į savo kūrinius ir padovanojo juos Terčiui Filippovui.
4. Piotras Iljičius Čaikovskis
(1840-1893)
„Esu menininkas, galintis ir turintis atnešti garbę savo Tėvynei. Jaučiu savyje didelę meninę galią, dar nepadariau nė dešimtadalio to, ką galiu. Ir aš noriu tai padaryti iš visų jėgų.
Piotras Iljičius Čaikovskis, bene didžiausias XIX amžiaus rusų kompozitorius, iškėlė Rusijos muzikos meną į neregėtas aukštumas. Jis yra vienas svarbiausių pasaulio klasikinės muzikos kūrėjų.
Iš Vyatkos provincijos kilęs, nors tėvo šaknys yra Ukrainoje, Čaikovskis nuo vaikystės demonstravo muzikinius sugebėjimus, tačiau pirmasis išsilavinimas ir darbas buvo teisės srityje.
Čaikovskis yra vienas pirmųjų Rusijos „profesionalių“ kompozitorių – studijavo muzikos teoriją ir kompoziciją naujojoje Sankt Peterburgo konservatorijoje.
Čaikovskis buvo laikomas „vakarietišku“ kompozitoriumi, priešingai nei „Galingosios saujos“ liaudies veikėjai, su kuriais palaikė gerus kūrybinius ir draugiškus santykius, tačiau jo kūryba ne mažiau persmelkta rusiškos dvasios, sugebėjo savitai derinti. iš Michailo Glinkos paveldėtas vakarietiškas Mocarto, Bethoveno ir Šumano simfoninis paveldas su rusiškomis tradicijomis.
Kompozitorius vedė aktyvų gyvenimą – buvo mokytojas, dirigentas, kritikas, visuomenės veikėjas, dirbo dviejose sostinėse, gastroliavo Europoje ir Amerikoje.
Čaikovskis buvo gana emociškai nestabilus žmogus, entuziazmas, neviltis, apatija, irzlumas, žiaurus pyktis - visos šios nuotaikos jame keitėsi gana dažnai, būdamas labai bendraujantis žmogus, jis visada siekė vienatvės.
Išskirti ką nors geriausio iš Čaikovskio kūrybos sunku, jis turi kelis vienodo dydžio kūrinius beveik visuose muzikos žanruose – operoje, balete, simfonijoje, kamerinėje. O Čaikovskio muzikos turinys universalus: nepakartojamu melodingumu aprėpia gyvenimo ir mirties, meilės, gamtos, vaikystės vaizdinius, naujai atsiskleidžia rusų ir pasaulinės literatūros kūriniai, joje atsispindi gilūs dvasinio gyvenimo procesai.
Kompozitoriaus citata:„Gyvenimas turi žavesio tik tada, kai jis susideda iš džiaugsmų ir vargų kaitos, gėrio ir blogio kovos, šviesos ir šešėlio, vienu žodžiu, įvairovės vienybėje“.
"Didžiulis talentas reikalauja didelio sunkaus darbo."
Kompozitoriaus citata: „Esu pasiruošęs dieną ir naktį stovėti kaip garbės sargyba namo, kuriame gyvena Piotras Iljičius, verandoje – tiek aš jį gerbiu“ – A.P. Čechovas
Įdomus faktas: Kembridžo universitetas nedalyvaujant ir neapgynęs disertacijos suteikė Čaikovskiui muzikos daktaro vardą, o Paryžiaus dailės akademija išrinko nariu korespondentu.
5. Nikolajus Andrejevičius Rimskis-Korsakovas
(1844-1908)
N.A. Rimskis-Korsakovas ir A.K. Glazunovas su mokiniais M.M.Černovu ir V.A.Senilovu. 1906 m. nuotrauka
Nikolajus Andrejevičius Rimskis-Korsakovas yra talentingas rusų kompozitorius, viena svarbiausių figūrų kuriant neįkainojamą šalies muzikinį paveldą. Jo savitas pasaulis ir amžino visa apimančio visatos grožio garbinimas, žavėjimasis būties stebuklu, vienybė su gamta neturi analogų muzikos istorijoje.
Gimęs Novgorodo gubernijoje, pagal šeimos tradicijas tapo karinio jūrų laivyno karininku, karo laivu apkeliavo daugybę Europos šalių ir dviejų Amerikos šalių. Muzikinį išsilavinimą iš pradžių įgijo iš mamos, vėliau privačias pamokas pas pianistą F. Canille. Ir vėl „Galingosios saujos“ organizatoriaus M.A.Balakirevo, įvedusio Rimskį-Korsakovą į muzikinę bendruomenę ir įtakojusio jo kūrybą, dėka pasaulis talentingo kompozitoriaus neprarado.
Centrinę vietą Rimskio-Korsakovo pavelde užima operos – 15 kūrinių, demonstruojančių žanrinę įvairovę, stilistinius, dramatiškus, kompozicinius kompozitoriaus sprendimus, tačiau turinčius ypatingą stilių – su visu orkestrinio komponento turtingumu, melodingomis vokalinėmis linijomis. pagrindiniai.
Kompozitoriaus kūrybą išskiria dvi pagrindinės kryptys: pirmoji – Rusijos istorija, antroji – pasakų ir epo pasaulis, už kurį jis gavo „pasakojo“ slapyvardį.
Be tiesioginės savarankiškos kūrybinės veiklos, N. A. Rimskis-Korsakovas yra žinomas kaip publicistas, liaudies dainų rinkinių, kuriais parodė didelį susidomėjimą, sudarytojas, taip pat kaip savo draugų - Dargomyžskio, Musorgskio ir Borodino - kūrinių finalininkas. Rimskis-Korsakovas buvo kompozitorių mokyklos įkūrėjas, kaip mokytojas ir Sankt Peterburgo konservatorijos vadovas, išugdė apie du šimtus kompozitorių, dirigentų, muzikologų, tarp jų Prokofjevą ir Stravinskį.
Kompozitoriaus citata:„Rimskis-Korsakovas buvo labai rusiškas žmogus ir labai rusiškas kompozitorius. Manau, kad ši jo pirmapradė rusiška esmė, gilus folklorinis-rusiškas pagrindas, šiandien turėtų būti ypač vertinamas. Mstislavas Rostropovičius
Faktas apie kompozitorių: Nikolajus Andrejevičius pradėjo savo pirmąją kontrapunkto pamoką taip:
Dabar aš daug kalbėsiu, o jūs labai atidžiai klausysite. Tada aš mažiau kalbėsiu, o tu klausysi ir mąstysi, galiausiai aš visai nekalbėsiu, o tu mąstysi savo galva ir dirbsi savarankiškai, nes mano, kaip mokytojo, užduotis yra tapti tau nereikalingu. .
Radote klaidą? Pasirinkite jį ir spustelėkite kairiuoju pelės mygtuku Ctrl + Enter.