Antonio Vivaldi: biyografi
İsim: Antonio Vivaldi
Doğum tarihi: 4 Mart 1678
Yaş: 63 yaşında
Ölüm tarihi: 28 Temmuz 1741
Doğum yeri: Venedik, İtalya
Aktivite: besteci, virtüöz kemancı, öğretmen, şef, Katolik rahip
Aile durumu: bekar
Antonio Vivaldi: biyografi
Antonio Luciano Vivaldi, İtalyan besteci, orkestra şefi, öğretmen, virtüöz kemancı, solo enstrümanlar ve orkestra için 500 konçerto, 90 opera, eserleri 200 yıldır unutulmuş bir dahidir.
Antonio, 4 Mart 1678'de Venedik'te bir berber ve müzisyen Giovanni Battista Vivaldi ve eşi Camilla ailesinde doğdu. Giovanni aslen Brescia'lıydı ve 10 yaşında annesiyle birlikte Venedik'e yerleşti. O günlerde berberler müşterilerini tıraş eder, keser, kıvırır, pomatlar ve müzikle eğlendirirlerdi.
Vivaldi Sr. kuaförlüğü keman çalmakla birleştirdi. Giovanni, San Marco Katedrali'nin şapelinde kemancı oldu ve adı aynı zamanda müzik derneğinin kurucuları listesinde ve hatta 1689 tarihli bir operanın başlık sayfasında yer alıyor.
Söz konusu derneğin yöneticisi, besteci ve opera Giovanni Legrenzi'nin yazarıdır. Bu gerçeklere dayanarak, Vivaldi'nin biyografisini derleyenler, bestecinin yeteneğini ve müzik alanındaki ilk adımlarını, oğluna keman sevgisini aşılayan ve kendi becerilerini, mükemmel kulağını aktaran babasına borçlu olduğu sonucuna vardılar. ve oyun becerileri. Genç Antonio'nun Giovanni Legrenzi ile çalıştığı bir versiyonu da var.
Vivaldi Jr.'ın doğumunun koşulları, doğumunun kesin tarihini bulmayı mümkün kıldı. Gerçek şu ki, çocuk yedinci ayda erken doğdu. Bebeği doğuran ebe, ani ölüm durumunda çocuğu hemen vaftiz etmesini tavsiye etti. Doğumdan birkaç saat sonra, kilise kitabındaki girişin kanıtladığı gibi, bebek zaten vaftiz edildi.
Antonio Vivaldi'nin 1678'de vaftiz edildiği Bragora'daki St. John Kilisesi
Efsaneye göre o gün Venedik'te bir deprem olmuş ve bebek erken doğmuş. İddiaya göre Camilla, hayatta kalırsa oğlunu rahipliğe vereceğine yemin etti. Şaşırtıcı bir şekilde, Antonio, kötü sağlık ve ince bir yapı ile ayırt edilmesine rağmen hayatta kaldı.
Astım nedeniyle çocuğun hareket etmesi zordu ve nefesli çalgılar da yasaklandı. Ancak bebeklikten sevilen keman, gelecekteki maestronun tam emrindeydi ve 10 yaşından itibaren Antonio, St. Mark Şapeli'nde oynayan babasının yerini aldı.
13 yaşından itibaren Vivaldi Jr., katedralde "kaleci" olarak görev yaptı ve tapınağın kapılarını açtı. Ardından, kilisenin genç bakanının daha yüksek pozisyonlara birkaç kez daha adanması gerçekleşti. Antonio sadece bir kez kitleye hizmet etti, kötü sağlık nedeniyle bir hoşgörü verildi ve genç adam kendini müziğe adama fırsatı buldu.
O günlerde Venedik rahipleri, konçerto yazımı, kutsal müzikle Tanrı'nın hizmetini birleştirdiler. Bu, her berberde müzik aletlerinin bulunması kadar doğal kabul edildi. 17. yüzyılda Venedik Cumhuriyeti dünyanın en aydınlanmış ve kültürlü ülkelerinden biriydi ve opera, laik ve kutsal müzik alanında Avrupa'nın geri kalanı için tonu belirledi.
Müzik
25 yaşında Vivaldi, Venedik konservatuarı Ospedale della Pietà'da keman çalma sanatını öğretmeye başladı. Konservatuarlara daha sonra manastırlardaki barınak okulları adı verildi ve bu okullarda yetimler ve ebeveynleri kendilerine bakamayacak durumda olan çocuklar okudu. Bu okullar cumhuriyetin fonlarından finanse edildi.
Şarkı söylemeye, müziğe, manevi melodilerin icrasına, mezmurlara ve ilahilere özel önem verilen beşeri bilimlerde uzmanlaşmış kızlar için yetimhaneler. Tüccar ve zanaatkarların yetiştirildiği çocuklara kesin bilimler öğretildi.
Antonio Vivaldi, yetimhanenin genç öğrencileri için keman ustası ve ardından viyola öğretmeni oldu. Görevleri arasında aylık konçertolar, kantatalar, solist ve koro için vokal eserler yazmak ve her kilise tatili için yeni oratoryolar ve konçertolar oluşturmak vardı. Ayrıca öğretmen, yetim çocuklara müzik, enstrüman ve vokal çalmayı bizzat öğretti, kızların becerilerini prova etti ve geliştirdi.
Vivaldi, 1703'ten 1740'a kadar Pietà'da çalıştı, 1715'ten 1723'e sekiz yıllık bir ara dahil değildi ve 1713'ten konservatuvarın müdürü oldu. Tüm bu yıllar boyunca besteci yorulmadan çalıştı, sadece sığınak için kantatlar, solo konçertolar, koro, orkestra performansları da dahil olmak üzere 60'tan fazla eser yazdı.
1705 ve 1709'da Venedik yayınevleri, "Armonik İlham" başlığı altında 1711 - 12 konçerto olmak üzere 12 sonata ait iki Vivaldi eseri yayınladı. Aynı yıllarda, genç ve yetenekli besteci ilk olarak İtalya dışında duyuldu. 1706'da Vivaldi, Fransız büyükelçiliğinde konuştu ve üç yıl sonra Danimarka kralı Frederick IV, Antonio'nun daha sonra 12 sonata adadığı oratoryosunu dinledi.
1712'de müzisyen Alman besteci Gottfried Stölzel ile tanıştı ve beş yıl sonra Vivaldi, Hesse-Darmstadt Prensi Philip'in daveti üzerine üç yıllığına Mantua'ya taşındı.
1713'ten beri besteci kendisi için yeni bir müzik sanatı türüyle ilgilenmeye başladı - laik opera. Vivaldi'nin yazdığı ilk opera, Villa'daki Otto'ydu. Yetenekli genç adam, izlenimci ve patronlar tarafından fark edildi ve kısa süre sonra Antonio, San Angelo tiyatrosunun sahibinden yeni bir opera için bir emir aldı.
Besteciye göre, 1713'ten 1737'ye kadar olan dönemde 94 opera yazdı, ancak büyük Vivaldi'nin onaylanmış yazarlığı ile bugüne kadar sadece 50 puan hayatta kaldı. Opera yazarı çarpıcı bir başarı bekliyordu, ancak Vivaldi'nin dünyevi şöhreti kısa sürdü. Müzikal olarak sofistike Venedik seyircisi kısa sürede yeni idoller buldu ve Antonio'nun operalarının modası geçti.
1721'de maestro, Sylvia dramasını sunduğu Milano'yu ziyaret etti ve ertesi yıl İncil konulu bir oratoryo ile geri döndü. 1722'den 1725'e kadar Vivaldi, yeni operalar yazdığı ve kişisel davetle Papa'nın önünde sahne aldığı Roma'da yaşadı. Bir müzisyen-din adamı için bu olay büyük bir onurdu.
1723-1724'te Vivaldi, BDT'de yanlışlıkla "Mevsimler" olarak adlandırılan ünlü konçertoları yazdı (doğru isim "Dört Mevsim" dir). Keman konçertolarının her biri ilkbahar, kış, yaz ve sonbahara adanmıştır. Çoğu eleştirmene ve araştırmacıya göre, bu konserler maestronun çalışmalarının zirvesidir.
Deha çalışmalarının devrimci doğası, insan kulağının müzikte belirli bir mevsime özgü süreçlerin ve fenomenlerin yansımasını açıkça algılamasında yatmaktadır. Böylece, kemanın şarkısında bir fırtınanın sesini ve köpeklerin havlamasını, sivrisineklerin gıcırtısını ve derelerin uğultusunu, çocuk seslerini, tanınabilir kuşların trillerini ve hatta bir kuşun düşüşünü duyabilirsiniz. buz üzerinde patenci.
Turlar ve gezintiler, maestronun Avusturya İmparatoru Charles VI ile tanışmasına yol açtı. Kral, Vivaldi'nin çalışmalarının büyük bir hayranıydı ve aralarında dostane ilişkiler başladı. Şaşırtıcı bir şekilde, bestecinin müziğinin popülaritesi anavatanında Venedik'te azaldıkça, ünü Avrupa'da, Fransız ve Avusturya krallarının mahkemelerinde arttı.
Hayatının sonunda, şans parlak besteciden ayrıldı ve sonatlarını bir kuruşa satmak zorunda kaldı, sadece yoksulluk içinde yaşamamak için. Kreasyonlarına aşık olan Venediklilerde hayal kırıklığına uğrayan Antonio Vivaldi, yeteneğinin kraliyet hayranı Charles VI'ya "kanatların altında" Viyana'ya taşınmaya karar verdi.
Ne yazık ki, besteci Viyana'ya taşındıktan kısa bir süre sonra imparator öldü, ardından savaş başladı ve maestro unutuldu.
Kişisel hayat
Bir din adamı olarak Antonio Vivaldi, hayatı boyunca gözlemlediği bir bekarlık yemini etti. Yine de kötüleyiciler, Pietà konservatuarının öğrencilerinden biri olan Anna Giraud ve kız kardeşi Paolina ile yakın ilişkisinde bir görgü kurallarının ihlali görebildiler.
Vivaldi, Anna'nın çağdaşlarının anılarına göre, sesinin gücü ve aralığıyla değil, oyunculuk yeteneğiyle halkın dikkatini çeken öğretmeni ve akıl hocasıydı. Bu kız için besteci en iyi operaları yazdı, aryalar besteledi ve evde ve yolda birlikte zaman geçirdi.
Anna'nın kız kardeşi Paolina, maestroyu idolleştirdi ve onunla gönüllü bir hemşire ve hemşire oldu, doğuştan gelen rahatsızlıklar ve bedensel zayıflıklarla başa çıkmaya yardımcı oldu. Yüksek din adamları uzun süre maestronun laik müzik ve opera tutkusuna parmaklarının arasından baktılar, ancak yanında iki genç kızın sürekli varlığı için onu affedemediler.
1738'de, bir sonraki sürekli opera karnavalının gerçekleşeceği Ferrara Kardinal-Başpiskoposu, Vivaldi ve arkadaşlarının şehre girmesine izin vermedi ve bestecinin günaha düşmesi nedeniyle ayin kutlamasını emretti.
Ölüm
Parlak besteci, Viyana'da yabancı bir ülkede yoksulluk ve yalnızlık içinde öldü. Antonio Vivaldi'nin hayatı 28 Temmuz 1741'de sona erdi. Mülkü tarif edildi ve borçlar için satıldı ve vücudu şehrin fakirleri için bir mezarlığa gömüldü. Antonio'nun ölümünden sadece bir ay sonra küçük kız kardeşleri üzücü haberi aldı.
Viyana'da Antonio Vivaldi'ye adanmış heykel kompozisyonu
Ölümünden sonra Vivaldi'nin adı haksız yere unutuldu. Belki de uzun süre tek gerçek hayranı olarak kalan İtalyan müziğini içtenlikle ve derinden sevdi. Bach, çeşitli enstrümanlar ve orkestra için on Vivaldi konçertosunu yazdı ve Venedikli bestecinin mirası, virtüöz orgcunun eseri üzerinde somut bir etki yarattı.
- Vivaldi'nin gelecek nesiller için başyapıtlarının araştırılması ve keşfinde büyük başarı, 20. yüzyılın başında bestecinin 14 cildini keşfeden İtalyan müzikolog Alberto Gentili'ye aittir.
- Antonio Vivaldi, keman ve orkestra için iki, dört keman ve iki mandolin için konçerto yaratan ilk bestecidir.
- Vivaldi'nin ders kitaplarındaki fotoğraflardan herkese tanıdık gelen tek renkli portresi, tamamen farklı bir kişinin görüntüsü olabilir (resimde baş harfler gösterilmemiştir ve portrenin kendisi bestecinin diğer portrelerine benzemiyor). ).
- Maestro, saçlarının Venedikliler arasında nadir görülen bakır renginden dolayı "kızıl saçlı rahip" lakabını aldı.
- Vivaldi ayrıca üç perdelik bir opera ve bir tema üzerine beş günde onlarca müzikal varyasyon yazabilmesiyle de ünlendi.
- Vivaldi'ye atfedilen meşhur "Tango of Death" aslında çağdaş besteci Carl Jenkins'in Palladio adlı bir bestesi, "Elf Night (Song)" ise Secret Garden'ın bir şarkısı.
- Gerçekleştirilen “Mevsimler” döngüsünden “Yaz Fırtınası (Fırtına)” kompozisyonu, dünyanın en popüler melodilerinden biridir.
Diskografi
Operalar:
- "Kırsalda Otto", 1713;
- "Roland, hayali bir deli", 1714;
- "Pontus Kraliçesi Arsilda", 1716;
- "Darius'un Taç Giymesi", 1717;
- "Artaban", 1718;
- "Teusone", 1719
- Titus Manlius, 1719;
- "Farnace", 1727 ve diğerleri.
Koro ve vokal müziği:
- Sakrum (Kütle);
- Laudate Dominum omnes gens;
- Stabat Mater ve diğerleri.
- Mezmurlar:
- Beatus virüsü;
- Confitebor tibi Domine;
- Dixit Dominus;
- Lauda Kudüs ve diğerleri.
Oratoryolar:
- "Muzaffer Judith", 1716;
- "Üç Bilgenin Bebek İsa'ya Tapınması", 1722;
- Büyük Kantat Gloria ve Kızlık zarı, 1721.
- Eşlik ile ses için kantatlar:
- "Güzel bir kayın ağacının gölgesinde";
- “Bakışlarım ona yöneliyor”;
- "Cupid, sen kazandın";
- “Kayboldunuz, altın günler”;
- "Öyleyse ağla, gözyaşı kaynakları" ve diğerleri.
Aşağıdakiler dahil enstrümantal konçertolar ve sonatlar:
- "Denizde fırtına";
- "Zevk";
- "Avlanma";
- "Mevsimler";
- "Gece";
- "sakası";
- "Prelüd".