Bale Kuğu Gölü". Çaykovski'nin balesi "Kuğu Gölü"
Çaykovski'nin balesi "Kuğu Gölü", büyük Rus sanatının sembollerinden biri, dünya müziği hazinesinin incisi ve Bolşoy Tiyatrosu'nun "arama kartı" haline gelen bir başyapıt. Eserin her notası ıstırapla doludur. Pyotr Ilyich'in eserlerinin karakteristik özelliği olan trajedinin yoğunluğu ve güzel melodi, dünyadaki tüm müzik severlerin ve koreografi severlerin mülkü haline geldi. Bu muhteşem balenin yaratılmasının koşulları, Lake Scene'in akorlarından daha az dramatik değildir.
bale siparişi
19. yüzyılın son çeyreği bale için tuhaf bir dönemdi. Bugün, klasiklerin ayrılmaz bir parçası haline geldiğinde, birkaç on yıl önce bu sanat formunun ikincil, ciddi müzisyenlerin dikkatine değmeyen bir şey olarak ele alındığını hayal etmek zor. Sadece ünlü bir besteci değil, aynı zamanda bir müzik uzmanı olan P. I. Çaykovski, yine de baleyi sevdi ve kendisi bu türde yazma arzusu olmamasına rağmen, performanslara sıklıkla katıldı. Ancak, bazı mali zorlukların arka planına karşı öngörülemeyen bir şey oldu, müdürlükten önemli bir miktar vaat ettikleri bir emir çıktı. Ücret cömert, sekiz yüz ruble vaat edildi. Pyotr Ilyich konservatuarda görev yaptı ve o günlerde eğitim işçileri de lüks içinde yaşamıyordu, ancak elbette refah kavramı farklıydı. Besteci işe koyuldu. Bale "Kuğu Gölü" (ilk başta "Kuğu Adası" adı tasarlandı) Alman efsaneleri temelinde tasarlandı.
Wagner ve Çaykovski
Eylem Almanya'da gerçekleştiğinden, P.I. Çaykovski, şövalyelerin ve güzel hanımların oldukça sıradan karakterler olduğu Töton destanlarının ve kalelerinin gizemli atmosferini hissetmek için bu ülkeye gitti (bu arada, bu, o zamanki profesörlerin içeriğinin yoksulluğu). Bayreuth şehrinde, performans sırasında (“Nibelungs'un Yüzüğü”nü verdiler), iki dahinin görkemli bir tanışması gerçekleşti - Peter Ilyich ve Richard Wagner. Çaykovski, Lohengrin ve ünlü meslektaşının diğer operalarından memnun kaldı ve Alman meslektaşını müzik notasyonu konusunda bilgilendirdi. Rus dehası, büyük Alman'ın umursamadığı ana karakterini Siegfried olarak adlandırmaya karar verdi.
Bir başka gizemli Alman, Ludwig II
Gelecekteki bale Kuğu Gölü'nü ciddi şekilde etkileyen başka bir gizemli karakter vardı. Wagner, Bavyera hükümdarı II. Ludwig tarafından himaye edildi, ancak kendi yolunda çok yetenekliydi. Gizemli, fantastik ve sıradışı kaleler inşa ederek, büyük Rus bestecinin ruhuyla çok uyumlu bir Orta Çağ atmosferi yarattı. Son derece gizemli koşullar altında meydana gelen kralın ölümü bile, bu olağanüstü ve çekici kişiliğin yaşam öyküsünün ana hatlarına mükemmel bir şekilde uymaktadır. Olağanüstü bir hükümdarın ölümü P.I. Çaykovski'nin iç karartıcı eylemi, insanlara anlatmak istediği kasvetli bir hikaye ile istemeden de olsa başına bela getirip getirmediği sorusu karşısında ezildi.
Yaratıcı süreç
Bir eylem olarak balede koreografi her zaman en önemli unsur olarak görülmüştür. Çağdaşların anılarına göre, bu gelenek "Kuğu Gölü" balesi tarafından kırıldı. Ancak içerik de önemsiz değildi, güzel müziğin anlamsal yükünü vurguladı. Trajik ve karşılıksız aşk tanımına uyuyor. Tiyatro müdürlüğü Kuğu Gölü balesinin müşterisi olduğu için, libretto Bolşoy'un başkanı Vladimir Begichev'e emanet edildi. Bir dansçı olan V. Geltser ona yardım etti ve daha sonra yazarın kendisi yaratıcı sürece katıldı. Skor 1876'ya kadar hazırdı ve baleyi yaratırken gösterilen tüm özenle, P. I. Çaykovski, büyük olasılıkla, bu eserin adını ölümsüzleştiren bir dizi başyapıtta yer alacağını hayal etmemişti.
Karakterler, zaman ve yer
Eylemin yeri ve zamanı muhteşem olarak belirlenmiştir. Birkaç ana karakter var, sadece on üç. Bunların arasında oğlu Siegfried ile birlikte buyurgan prenses, ikincisinin arkadaşı von Sommerstern, akıl hocası Wolfgang, von Stein ve karısı von Schwarzfels, ayrıca eşi, bir koşucu, bir haberci, tören ustası, bir kuğu kraliçesi var. , aynı zamanda Odile'si ve kötü bir büyücü olan babası Rothbart'a benzeyen bir su damlası gibi büyülü güzel bir Odette'dir. Ve elbette, küçük kuğular da dahil olmak üzere ikincil karakterler. Genel olarak, dört perde boyunca sahnede çok az sanatçı görünmez.
Hikaye konusu
Genç, neşeli ve zengin olan Siegfried, arkadaşlarıyla vakit geçirmekten hoşlanır. Bir kutlaması var, bir reşit olma günü. Ama bir kuğu sürüsü belirir ve bir şey genç prensi peşinden ormana çeker. İnsan şekline bürünen Odette, onu güzelliğiyle büyüler ve onu büyüleyen Rothbart'ın aldatmacasını anlatır. Prens sonsuz aşk yemini eder, ancak kraliçe anne oğullarının kaderinin evlilik düzenlemesi için kendi planına sahiptir. Baloda onu kraliçe kuğuya çok benzeyen Odile ile tanıştırırlar. Ancak benzerlik görünüşle sınırlıdır ve yakında Siegfried hatasını anlar. Kötü adam Rothbart ile bir düelloya girer, ancak güçler eşit değildir. Finalde aşıklar ölür, kötü adam da (bir baykuşun reenkarnasyonunda). Konu böyle. Kuğu Gölü, olağandışılığı nedeniyle değil, Çaykovski'nin büyülü müziği nedeniyle olağanüstü bir bale oldu.
Başarısız Premier
1877'de galası Bolşoy'da gerçekleşti. Pyotr İlyiç endişe ve sabırsızlıkla 20 Şubat tarihini sabırsızlıkla bekliyordu. Wenzel Reisinger önceki tüm prömiyerlerde başarılı olamadığı için prodüksiyona başladı ve bu sefer başarılı olacağına dair çok az umut vardı. Ve böylece oldu. Tüm çağdaşlar, eylemi bir bütün olarak psikolojik olarak algılayan muhteşem müziği takdir etmedi. Balerin Polina Karpakova'nın Odette imajını yaratma çabaları başarı ile taçlandırılmadı. Kolordu de Bale, silahların uygunsuz şekilde sallanması nedeniyle birçok yakıcı eleştiri aldı. Kostümler ve sahneler az gelişmişti. Sadece beşinci denemede, solist değiştirdikten sonra (Bolşoy Tiyatrosu grubundan baş balerin Anna Sobeshchanskaya tarafından dans edildi), seyirciyi bir şekilde büyülemek mümkün oldu. P. I. Çaykovski başarısızlıktan dolayı üzüldü.
Mariinsky üretimi
Öyle oldu ki, "Kuğu Gölü" balesi ancak zaferinden zevk almaya mahkum olmayan yazarın ölümünden sonra takdir edildi. Sekiz yıl boyunca, prodüksiyon Bolşoy sahnesinde pek başarılı olamadı ve sonunda repertuardan kaldırıldı. Koreograf Marius Petipa, gerçekten olağanüstü yeteneklere ve mükemmel bir müzik hafızasına sahip olan Lev Ivanov'un yardımıyla yazarla birlikte yeni sahne versiyonu üzerinde çalışmaya başladı.
Senaryo yeniden yazıldı, tüm koreografik sayılar yeniden düşünüldü. Büyük bestecinin ölümü Petipa'yı şok etti, hastalandı (diğerleri buna katkıda bulundu, ancak iyileştikten sonra, P. I. Çaykovski'nin mucizevi bir anıtı olacak böyle bir bale "Kuğu Gölü" yaratma hedefini belirledi. Başarılı oldu.
Zaten 17 Şubat 1894'te, bestecinin ölümünden kısa bir süre sonra, bir akşam, Petipa'nın öğrencisi L. Ivanov, halka, eleştirmenler tarafından parlak bir atılım olarak tanımlanan ikinci perdenin yorumunun yeni bir versiyonunu sundu. . Ardından, Ocak 1895'te bale, St. Petersburg'daki Mariinsky Tiyatrosu'nda sahnelendi. Bu seferki zafer olağanüstüydü. Mutlu son, işin genel ruhuyla biraz uyumsuzdu. Rahmetli besteci Modest Tchaikovsky'nin kardeşi tarafından önerildi. Gelecekte, topluluk, dünyanın dört bir yanındaki tiyatrolar tarafından sürekli başarı ile bugüne kadar sahnelenen orijinal versiyona geri döndü.
balenin kaderi
Görünüşe göre Swan Lake'deki başarısızlık, bestecinin on üç yıl boyunca bale yapmamasının nedeniydi. Çaykovski de, yaratmayı tercih ettiği operalar, senfoniler, süitler, kantatlar ve konçertoların aksine türün hâlâ hafif sayılması gerçeğinden belki de utanmıştı. Toplamda, besteci üç bale yazdı, geri kalan ikisi 1890'da prömiyer yapan Uyuyan Güzel ve birkaç yıl sonra Fındıkkıran halka sunuldu.
Kuğu Gölü'ne gelince, ömrü uzun ve büyük olasılıkla sonsuz hale geldi. Yirminci yüzyıl boyunca bale dünyanın önde gelen tiyatrolarının sahnesinden çıkmamıştır. Olağanüstü modern koreograflar A. Gorsky, A. Vaganova, K. Sergeev ve diğerleri, yapım sırasında fikirlerini gerçekleştirdi. Çalışmanın müzikal kısmına yaklaşımın devrimci doğası, Rus balesinin dünya liderliğini doğrulayarak dansta yeni yaratıcı yollar arayışına yol açtı. Moskova'yı ziyaret eden farklı ülkelerden sanat uzmanları, Bolşoy Tiyatrosu'nu vazgeçilmez bir ziyaret noktası olarak görüyor. "Kuğu Gölü" kimseyi kayıtsız bırakmayan bir performans; onu izlemek tüm baletomanların hayalidir. Yüzlerce seçkin balerin, Odette'in rolünü yaratıcı kariyerlerinin zirvesi olarak görüyor.
Pyotr İlyiç bilseydi...