Все про балет П. І. Чайковського «Спляча красуня
Балет «Спляча красуня» - казкова вистава, чудова феєрія, яка захоплює глядача як своєю яскравою та урочистою візуальною складовою разом із музичною темою авторства великого Чайковського, так і глибинним філософським підтекстом. Балет у трьох діях поставлений за сюжетом відомої всім з дитинства казки Шарля Перро про принцесу, що заснула на сотню років, яку пробудив від її чаклунського сну лише поцілунок прекрасного принца.
Створюючи партитуру для цієї постановки, Чайковський повною мірою розкрив свій легендарний талант, звівши музику для балету з рангу «підлеглого стану» у супроводі танцю, у складний і відкриваючи нові горизонти твір. Чудова музика, чудові танці та святкові декорації на дві з половиною години повертають глядача у чарівний світ дитинства.
Короткий зміст
За завісою глядача очікує розкішне свято, влаштоване королем Флорестаном у своєму палаці з нагоди хрестин новонародженої принцеси Аврори. Серед гостей є шість добрих фей, які прибули, щоб нагородити маленьку дочку короля чарівними дарами. Проте загальні веселощі раптово змінюється жахом, як у бальний зал вривається злий і могутня фея Карабос, розлючена тим, що її забули запросити на королівське торжество.
Вона хоче помститися і накладає на крихту Аврору страшне закляття, згідно з яким принцеса в день свого повноліття на віки вічні засне, уколів палець звичайним ткацьким веретеном. Після відходу Карабос хрещена Аврора, фея Сирени намагається пом'якшити похмуре закляття, розповівши засмученому королівському подружжю, що надія на сприятливий результат справи є і їхня дочка засне не назавжди, а на 100 років, а розбудити її зможе поцілунок прекрасного принца.
У день повноліття Аврори король Флорестан знову влаштовує пишну урочистість у саду свого палацу. Дворецький Каталабют зачитує указ правителя, який каже, що кожен, хто пронесе до замку веретено чи інші гострі предмети, вирушить у в'язницю. Суворого покарання ледве встигають уникнути придворні ткалі, які опинилися у палаці зі своїми робочими інструментами.
У ході свята до красуні принцеси сватаються численні знатні та багаті наречені, які гарні собою, походять із королівських сімей, галантні та гідні. Але ніхто з них не здатний полонити серце молодої дівчини. Раптом Аврора помічає в кутку саду стару, в руках якої веретено.
Дівчина підбігає до неї, бере веретено в руки і починає кружляти з ним у танці, уявляючи, ніби вона танцює з коханим. Необережно торкаючись гострого кінця веретена, Аврора падає, знепритомнівши, і впадає в глибокий сон. Скликані на бал принци кидаються, щоб схопити винуватку нещастя, але стара, якою обернулася, як виявляється, зла фея Карабос, голосно регоче і зникає, задоволена здійсненим злочином. Хресна фея Сірені вирішує допомогти королівській родині в цьому неймовірному горі і занурює весь двір у сон разом з Авророю на цілих 100 років, щоб усі змогли стати свідками обіцяного чудового пробудження принцеси.
Минуло століття, і ось, пробираючись крізь густі зарості під час полювання, прекрасний принц Дезіре потрапляє разом зі своєю почетом у занедбаний сад. Мисливці та супроводжуючі починають танцювати та веселитися тут. Раптом на величному човні по річці випливає вже знайома глядачеві фея Сірені. З'явившись принцу, вона вказує йому шлях до замку, де застигли на століття король і королева, слуги та придворні, де мирно лежать така сама юна Аврора. Принц здивовано розглядає картину, що відкрилася перед ним - люди, що завмерли без руху. Він гукає короля, дворецького, але отримує відповіді, та був помічає і сплячу красуню Аврору.
Принц настільки вражений дивовижною красою дівчини, що відразу схиляється, щоб поцілувати її. Від ніжного поцілунку принцеса прокидається, а замок і всі його мешканці оживають тієї ж миті. Принц Дезір просить руки Аврори у її царського батька. Казка завершується урочистою весільною церемонією молодих.
Цікаві факти
Кожен акт балету являє собою самостійний твір, подібно до частини симфонії - замкнутої та повноцінної за своєю формою.
Спектакль має глибокий філософський зміст, протиставляючи фею Сирені та фею Карабос, що уособлює одвічну боротьбу добра і зла, а результатом казки стає всепереможна сила чистого кохання Аврори та Дезіре.
До Чайковського цю казку у вигляді балету ставив французький композитор Герольд, який створив постановку під назвою "La Belle au bois dormant" ("Красуня сплячого лісу") у 1829 році.
Балет став однією з найдорожчих прем'єр Маріїнського театру – на нього було виділено 42 тисячі рублів (чверть річного бюджету театрів Петербурга).
Сценографію для балету 2011 року у Москві ставив художник Еціо Фріджеріо, який став лауреатом кінопремії «Оскар» за свою роботу у зйомках фільму «Сірано де Бержерак».
Ім'я короля Флорестана XIV на честь короля Франції Людовіка XIV, який вважається засновником балетного жанру.
Автор писав музику для балету, подорожуючи Європою, і за час роботи над «Сплячою красунею» відвідав Париж, Марсель, Тифліс, Константинополь, а потім, повернувшись до Москви, надав готову роботу.
Всеволзький вирішив поставити балет за французькою казкою з політичних мотивів, палко підтримуючи курс царя Олександра III до зближення з Францією.
Маріус Петипа народився у Бельгії і з 9 років брав участь у постановках, поставлених його батьком. З 1847 року і до кінця свого життя він жив і працював у Росії.
У модерністській постановці Метью Борна 2013 року Аврора закохана у королівського садівника на ім'я Лео, а джерелом зла є син злої відьми, який хоче помститися за свою матір.
У 1964 році було знято радянський фільм-балет «Спляча красуня», де був задіяний балетмейстер Сергєєв. Головну роль у фільмі виконала балерина Алла Сізова, за що була удостоєна французької премії академії танцю.
Музика
Незважаючи на те, що балет був створений на основі старовинної французької казки, музика, написана Чайковським, у своїй ліричній складовій та емоційній насиченості – абсолютно російська. У цьому балеті кожна музична частина є яскравим шедевром, розвиваючись від сцени до сцени та завершуючись апофеозом урочистості кохання у формі великого адажіо у фіналі вистави.<
Своєю творчістю Чайковський не просто описує сюжет, він відображає суперечності внутрішнього світу людини, ту вічну боротьбу світла і темряви, яка йде в душі кожного незалежно від епохи та країни. Музичний супровід стає завершальним штрихом оповідання, його невід'ємною частиною.
Музика великого маестро за всі десятиліття постановок «Сплячої красуні» зазнавала різних змін. Точну хронологію цих змін під час існування балету в імператорському театрі можна було відновити лише з афіш. Так, майже відразу після початку показу третій акт втратив повільну Сарабанду, а трохи пізніше - варіації феї Сирени, а з сюїти танцю селян був виключений менует. У 20-ті роки XX століття у пролозі скоротили сцену появи феї Карабос та сцени танців мисливців.
Кожен постановник балету «Спляча красуня» змінює оригінальну партитуру тим чи іншим чином відповідно до власних уявлень. «Спляча красуня» визнана справжнім світовим шедевром балетного мистецтва, задавши високий стандарт для багатьох поколінь уперед. Приголомшливий успіх спектаклю у 1890 році, коли в залі Маріїнського театру була присутня царська родина, луною оплесків повторюється і в наші дні. Безсмертна музика Чайковського, класична хореографія з оригінальними елементами або зовсім видозмінена, розкішні декорації та вишукані костюми, чари дитячої казки та глибинні проблеми споконвічних філософських питань – все це злилося у неймовірне за красою та помпезністю видовище, яке неодмінно варто побачити.
Протягом усього XX століття «Спляча красуня» успішно ставилася на різних сценах багатьох країн, ставши справжнім світовим надбанням мистецтва. Один тільки Великий театр бачив сім різних варіантів балету, кожна з яких не поступалася іншим у красі та величі.
Після тривалого та глобального ремонту у 2011 році Великий театр знову зустрів своїх глядачів саме балетом «Спляча красуня», де роль Аврори зіграла Світлана Захарова, а роль принца Дезіре – американець Девід Холберг.
Існує кілька сучасних прочитань вистави, які використовують класичну музику Чайковського для супроводження модерністської хореографії. Однією з таких оригінальних постановок, що заслуговують на окрему увагу, є балет Метью Борна - готична казка з яскраво вираженою любовною лінією, де за сюжетом Аврора прокидається в сучасному світі, який, однак, напрочуд сюрреалістичний.
Постановка іспанського хореографа Дуато – це неординарний погляд на класичний твір. Начо Дуато постарався поговорити з глядачами мовою танцю та відтворити чарівність чарівництва дитячої казки, зберігши романтичний дух відомого твору
Спляча Красуня" виконана Рудольфом Нурієвим як принц Флорімунд і Вероніка Теннат, що грає роль принцеси Аврори. Національний балет Канади класично чудовий і їх танці сприймаються як коштовність. Характерна риса Нурієва і в цій постановці - його додаткова хореограф. трупа та солісти Національного балету Канади додають "плюс" до цієї постановки.Канада.1972 р.
"Спляча красуня" визнана справжнім світовим шедевром балетного мистецтва, задавши високий стандарт для багатьох поколінь вперед. Приголомшливий успіх спектаклю у 1890 році, коли в залі Маріїнського театру була присутня царська родина, луною оплесків повторюється і в наші дні.
Безсмертна музика Чайковського, класична хореографія з оригінальними елементами або зовсім видозмінена, розкішні декорації та вишукані костюми, чари дитячої казки та глибинні проблеми споконвічних філософських питань – все це злилося у неймовірне за красою та помпезністю видовище, яке неодмінно варто побачити.