Šiaurės faktai. Severjaninas Igoris (Lotarevas Igoris Vasiljevičius)
Igoris Severjaninas (tikrasis vardas ir pavardė Lotarevas Igoris Vasiljevičius; 1887-1941). Gimė Sankt Peterburge karininko šeimoje, iš motinos pusės buvo Karamzino palikuonis ir tolima Feto giminaitė. Jis baigė tikrą mokyklą Čerepoveco mieste, nuo vaikystės kūrė poeziją, pirmąjį eilėraštį apie Rusijos ir Japonijos karas pasirodė spaudoje 1905 m. Leisure and Business – žurnale, skirtame kariams ir žemesniems rangams.
Jaunatviški išgyvenimai nesulaukė skaitytojų dėmesio ir kritikos, o poetui savo lėšomis teko išleisti daugiau nei trisdešimt įvairių bukletų-brošiūrų, išsiunčiant jas peržiūrėti žurnalų redaktoriams ir iškiliems žmonėms („Zarnico mintis“, 1908 m. ; „Intuityvios spalvos“, 1908; „Kaklo princesė“; 1910; „Elektros eilėraščiai“, 1910 ir kt.).
1909 metais Levas Tolstojus pasipiktino kolekcija „Intuityvios spalvos“ (didysis senis piktinosi eilėmis: „Įkiškite kamščiatraukį į kamštienos elastingumą / Ir moterų akys nebus baisios“) ir užsipuolė poetas su priekaištu. „Lengva Tolstojaus ranka visi, kas netingėjo, pradėjo mane barti. Žurnalai pradėjo noriai spausdinti mano eilėraščius, labdaros vakarų organizatoriai labai kvietė juose dalyvauti.
1911 m. kartu su poetu Kolimpovu, Fofanovo sūnumi, jis paskelbė save naujos poetinės mokyklos – egofuturizmo – įkūrėju. Egofuturizmo prologe (1911) jis pasireiškė: „Gyvename aštriai ir akimirksniu... ir kiekvienas žodis yra staigmena“; jo eilėraščiuose narcisizmas ir savęs pagyrimas įgavo hipertrofuotas – ties parodijos ir vulgarumo riba – formas: „Aš, genijus Igoris Severjaninas, apsvaigęs nuo savo pergalės“.
Pergalinga šlovė poetui atėjo 1913 m., išleidus rinkinį „Gausminga taurė“. Netrukus Igoris Severyaninas atsisako dalyvauti bet kuriame renginyje literatūrinės asociacijos, mieliau su niekuo nesidalyti laurų. Šie rinkiniai „Zlatoliras“, „Ananasai šampanėje“, „Poezoantrakt“ (1915) ir kiti nepridėjo nieko naujo dabartiniam salono-buduaro poeto įvaizdžiui, nuvylė rimtus skaitytojus, kurie dėjo viltis į Severjaniną atnaujinti poetinę kalbą, bet užtikrino jam. reputacija „Gimnazistų stabas“.
1918 metų vasarį Politechnikos muziejaus salėje Severjaninas buvo išrinktas „poetų karaliumi“ (supiktinimui varžovams – V. Majakovskiui, K. Balmontui). Tais pačiais metais jis išvyksta į Estiją ir, paskelbęs ją nepriklausoma valstybe, atsiduria atitrūkęs nuo tėvynės.
Emigracijos metais Severjaninas išleido 17 knygų, tačiau skaitytojų vis mažiau, knygų tiražas menkas, net jos neišsiskirstė. Pastaraisiais metais poetas praleido stygiuje ir nežinomybėje. Igoriui Severyaninui priklauso viena garsiausių eilučių rusų diasporos literatūroje: „Kaip gera, kokios šviežios bus rožės, mano šalis įmesta į karstą!
- Įvadas
- Severyanino vaikystė ir jaunystė
- Pirmieji Severyanino eilėraščiai
- Severjanino eilėraščių ironija
- Pirmasis Severyanino poezijos rinkinys „Griaustantis taurė“
- Šiaurietis Pirmojo pasaulinio karo metais
- Severjanino eilėraščių bruožai
- Severyaninas 20-30 m
- Vėlesnis Severyanino darbas
- Severyanino mirtis
1. Įvadas
Igoris Severjaninas yra vienas mažiausiai tyrinėtų poetų sidabro amžius. Daugelį metų jo darbas buvo vertinamas neigiamai. Sovietinėje literatūros kritikoje susiformavo stabilus, ilgus dešimtmečius tvyrantis mitas apie Severjaniną kaip labai žemo estetinio lygio poetą. Tuo tarpu I. Severjaninas yra „poetas iš Dievo malonės“, „tikras poetas“, V. Bryusovo žodžiais tariant. Be jo kūrybos neįmanoma įsivaizduoti viso XX amžiaus pradžios rusų poezijos raidos vaizdo.
2. Severjaninų vaikystė ir jaunystė
Igoris Vasiljevičius Severjaninas ( tikras vardas- Lotarevas) gimė 1887 m. gegužės 4 (16) d. Sankt Peterburge, paveldimoje bajorų šeimoje. Jo motina, Kursko gubernijos Ščigrovskio rajono bajorų lyderio N. S. Šenšino dukra, Afanasijaus Feto giminaitė, buvo gerai skaitoma moteris, anksti supažindinusi su sūnų. grožinė literatūra. Santuoka su štabo kapitonu Vasilijumi Lotarevu jai laimės neatnešė. Autobiografinėje poemoje „Oranžinės valandos rasa“ (1925) I. Severjaninas rašė apie savo tėvą:
Puikus kalbininkas,
Ir išsilavinę, ir išsilavinę.
Jis buvo protingas, gerai skaitė.
Pramogas mėgęs tėvas mažai dėmesio skyrė šeimai. 1896 m. būsimojo poeto tėvai išsiskyrė, o Vasilijus Petrovičius nuvežė berniuką pas savo artimuosius į Novgorodo provincijos Čerepoveco rajoną. Čia Igoris Lotarevas gyveno apie septynerius metus, mokėsi Čerepoveco realinėje mokykloje. 1904 metais grįžo pas motiną į Gačiną, netoli Sankt Peterburgo. Tačiau metai, praleisti dėdės dvare, ant tekančios Sudos upės kranto, jam įsimins kaip vieni laimingiausių.
O Suda! Mėlynasis teismas,
Tu esi Volgos anūkė! Šeksnos dukra!
Kaip aš noriu tavęs iš čia
Į savo paslėptas svajones!…
tad gyvenimo pabaigoje poetas prisiminė vaikystę. Meilė Rusijos šiaurei atsirado dėl to, kad poetas pasirinko pseudonimą - Severyanin, kuris vėliau tapo pavarde.
3. Pirmieji Severjanino eilėraščiai
I. Severjaninas pradėjo rašyti Čerepovece. Pirmieji jo eilėraščiai yra imitaciniai. Juose randame nadsonišką kreipimąsi į „dvasiškai pavargusį“ brolį („Gatčinskajos malūnas“), atsišaukimą į populistų poeziją („Ką matė paukščiai“...) A. K. Tolstojaus lyrikos atgarsius. „Ar pažįsti žemę?“). Jau jaunystėje Severyaninas nustatė savo literatūros mokytojų ratą. Tai A. K. Tolstojus, A. M. Žemčužnikovas ir anksti mirusi XIX amžiaus pabaigos – XX amžiaus pradžios poetė, kurią ne kartą dainavo Mirra Lokhvitskaya (1869–1905), N. A. Teffi sesuo.
Pirmasis, kuris pasveikino Severyanino pasirodymą literatūroje ir įvertino jo išskirtinį talentą, buvo poetas Konstantinas Fofanovas (1862–1911). Jie susipažino 1907 m. lapkričio 20 d. ir, nepaisant didelio amžiaus skirtumo, greitai susidraugavo. Žurnalo „Novoje Slovo“ kritikas A. Izmailovas prisiminė: „Kartą Fofanovas į redakciją atėjo lydimas jauno, liekno, gražaus vyriškio, bebarzdžio ir bebarzdžio, besilaikančio pasaulietiškai, kukliai ir ramiai.
Jis buvo be garbanų iki pečių, niekas nepabrėžė jo, kaip poeto, išvaizdos, akys spindėjo ramia siela, toli nuo atsitiktinio pokalbio temos. - Susipažinkite su Igoriu Severjaninu. Poetas labai talentingas, labai talentingas“, – nervingu, mikčiojančiu trinktelėjimu kalbėjo Fofanovas. K. Fofanovas nebuvo pirmos klasės poetas, tačiau Severjaninas jo poezijai buvo artimas lyrišku požiūriu į gamtą, nuoširdumu.
Jų draugystė truko apie ketverius metus. Prieš pat mirtį Fofanovas parašė šį eilėraštį:
O Igoris, mano vienintelis,
Rudaplaukis trubadūras!
Aš myliu tavo paslaptingumą
Lyrinis ažūras.
Šiaurietis visą gyvenimą su dėkingumu prisiminė savo vyresnįjį draugą ir mentorių. K. Fofanovui jis skyrė apie dešimt eilėraščių, kurių pavadinimai kalba patys už save: „Ginant Fofanovą“, „Didžiajam amžininkui“ (1909), „Fofanovo motyvu“, „Apie Fofanovo mirtį“. (1911), „Fofanovo poezija“ (1913), „Per šešiasdešimtąsias Fofanovo mirties metines“ (1917). Jis laikė Fofanovą „genialiu poetu“ ir patarė skaitytojams:
Paimk Fofanovą į rankas ir eik su juo į pavasario sodą. Jūsų nuovargis, nuobodulys, kankinimas Jo melodijos išgydys.
I. Severjaninui buvo sunku įstoti į literatūrą. Pirmasis jo eilėraštis „Ruriko mirtis“ buvo paskelbtas antrajame žurnalo „Laisvalaikis ir verslas“ 1905 m. Tada jis ilgą laiką nebuvo paskelbtas. Eilėraščiai, kuriuos jis siųsdavo į žurnalus, buvo reguliariai grąžinami. Todėl Severyaninas pradėjo juos leisti kaip atskirus brošiūras, kurių dydis nuo dviejų iki dvidešimt keturių puslapių. 1904–1912 m. tokiu būdu išleido 35 brošiūras. Poetas juos siuntė į įvairius leidimus, tačiau atsakymų į juos beveik nebuvo.
Tas pats A. Izmailovas liudija: „... Po tam tikrų laikotarpių į redakciją atkeliaudavo nedidelės plonos eilėraščių brošiūros, kartais vos 8-10 puslapių. Redaktorius juos paėmė, pažymėjo, apibarstė pelenais juokingus, pretenzingus, juokingus eilėraščius ir šypsodamasis įteikė atitinkamam darbuotojui: „Igoris Severjaninas vėl atsiuntė eilėraščius. Bus medžioklė - pažymėkite ... "
1909 m. pabaigoje viena iš šių brošiūrų, pavadinta „Intuityviomis spalvomis“, atkeliavo pas Jasnają Polianą pas Levą Tolstojų. Ją ten atvežė rašytojas Ivanas Naživinas. Tolstojus pražūtingai apibūdino Severjanino eilėraščius. „Tai, – vėliau prisiminė I. Severjaninas, – akimirksniu visiems pranešė Maskvos laikraščiai... po to visos Rusijos spauda sukėlė kauksmą ir siautulingą kaukimą, kuris mane iš karto padarė žinomu visoje šalyje. Nuo to laiko kiekvieną mano naują brošiūrą kritikai visokeriopai atidžiai komentavo, o lengva Tolstojaus ranka ėmė mane barti visi, kas netingi.
Šlovė, net skandalinga, suvaidino svarbų vaidmenį: Severyanino eilėraščius pradėjo lengvai skelbti populiarūs žurnalai ir laikraščiai. Daugelį skaitytojų patraukė neįprasti žodžiai ir personažai („grezerki“, „ex-tsesser“, „adjuantės“, „miškininkai“ ir kt.), ryški poeto sukurtų paveikslų išraiška. Jiems patiko išskirtinai romantiškas princesių, karalienių ir puslapių gyvenimas, kitaip nei supanti kasdienė tikrovė:
Tai buvo prie jūros, kur ažūrinės putos,
Kur miesto įgula yra reta ...
Karalienė žaidė - Šopeno pilies bokšte,
Ir klausydamasi Šopeno, įsimylėjau jos puslapį.
Viskas buvo labai paprasta, viskas buvo labai gražu:
Karalienė paprašė supjaustyti granatą,
Ji atidavė pusę ir išnaudojo puslapį,
Ir puslapis įsimylėjo, viskas sonatų motyvais.
Ir tada ji atidavė save, ji atidavė save grbzovo,
Iki saulėtekio ponia miegojo kaip vergė ...
Tai buvo prie jūros, kur banga yra turkio spalvos,
Kur ažūrinis putplastis ir puslapio sonata.
(„Tai buvo prie jūros“)
Skaitytojus sužavėjo tokių eilėraščių stilius, sklandi, sielos kupina melodija, melodingumas. Poemoje „Ananasai šampane“ jaunasis poetas pažadėjo: „Gyvenimo tragediją paversiu svajonių farsu“. Ir jis tai padarė.
Kita dalis skaitytojų ir daugelis kritikų, atvirkščiai, buvo šokiruoti tokių eilėraščių, kuriuos pats autorius pavadino „poetais“. Taigi buvo tvirta nuomonė apie Severyaniną kaip blogo skonio poetą, tenkinantį žemiškuosius „minios“ interesus.
Tuo tarpu daugelis poeto eilėraščių yra ironiški ar parodiški, jo sukurti tam, kad šokiruotų nekultūringą, bet ambicingą filistinų publiką. Pavyzdžiui, skandalingai sensacinga poema „Habanera II“ yra prisotinta kaustinės ironijos:
Įmerkite kamščiatraukį į kamščio elastingumą, -
Ir moters akys nebus baisios! ...
Taip, moterų akys nebus baisios,
Ir keliai vingiuos į tvankią aistrą...
Pagauk moteris, pamesk mintis...
Eik skaičiuok bučinius, skaičiuok! -..
Ir bučiniai užima finalą, -
Ir bus laimė patogia prasme! ...
Eilėraštis „Alyviniai ledai!“ skamba kaip populiariosios reklamos parodija. Daugelį nustebino „Ananasai šampane“, o ne visi suprato, kaip kaustiškai poetas išjuokė prastą visko vakarietiško pamėgdžiojimą: „Aš viskas kažkaip norvegiška!// Aš viskas kažkaip ispaniškame! Subtiliai ironiški eilėraščiai „Kurtizanės vežimas“, „Ilgesio paraudusi Nellė buduare...“, „Damų klubas“ ir daugelis kitų.
I. Severjanino ironija dažnai išsivystydavo į satyrą. Jį gerai pažinojęs poetas ir vertėjas G. Šengelis rašė: „Igorio protas buvo pats demoniškiausias, kokį aš kada nors esu sutikęs... ir visi jo eilėraščiai yra visiškas pasityčiojimas iš visų ir visko, ir iš jo paties“.
Pats poetas poemoje „Paprasti žmonės“ prisipažino:
Aš niekinu ramų, liūdną, lengvą ir griežtą
Netalentingi žmonės: atsilikę, plokšti, tamsiai užsispyrę ...
Jie tokie apgailėtini, tokie primityvūs ir bespalviai.
Jis kaustiškai išjuokia tokius žmones eilėraštyje „Disona“:
Jūsų Ekscelencija, sulaukus trisdešimties – madingas amžius
Jūs turite universalų kūną ... kaip bareljefą ...
Kvepianti siela, kruopščiai paslėpta šilkiniame ošime,
Labai patogu prostitutėms ir karalienėms…
Kaip savotiškas šio ir panašių kūrinių komentaras skamba eilėraštis „Briliantinėje tamsoje“, kuriame poetas tiesiogiai kalba apie savo kūrybos kryptį:
Kiekviena eilutė yra antausis. Mano balsas yra kvailas.
Rimai formuojami į sausainius. Atrodo, kad kalba yra asonansas.
Aš karštai niekinu jus, jūsų blankus Jūsų Ekscelencijos,
Ir, niekindamas, aš tikiuosi pasaulinio rezonanso!
Neretai poetas ironizavo prieš save, savo svajones, svajones ir iliuzijas apie įdomų, dvasiškai turtingą gyvenimą, o tai sukeldavo ir kritikos nepritarimą. Šiaurietis kartais labai nusimindavo, kad „negirdėjau (o gal tai buvo politika?) / / Mano ironija – kurčia kritika“. Vėliau eilėraštyje „Dviprasmiška šlovė“ savo kūrybos esmę ir kritikos požiūrį į ją apibūdins taip:
Mano dviprasmiška šlovė
dviprasmiškas ne todėl
Tai, kad esu išaukštintas, yra neteisinga.
Ne pagal jo talentą, -
Tačiau dėl aiškaus iššūkio
Konvencijos – mano eilėraščiuose
Ir daugybė nuostabių staigmenų
Kaprizingais žodžiais.
Jie manyje ieškojo vulgarumo.
Trūksta vieno dalyko:
Galų gale, kas dažo plotą.
Jis rašo ploto teptuku.
Tegul kritinis kanonas
Manęs netraukia tavo įstatymas, -
Juk esu lyriškas ironistas:
Ironija yra mano kanonas.
4. Severjanino eilėraščių ironija
Poetas gana tiksliai apibrėžė pagrindinį savo ankstyvosios kūrybos bruožą: „lyrinis ironistas“. Ironija – svarbiausia I. Severjanino poezijos savybė. Antrasis jo bruožas – lyriškumas, kurio išraiškai poetas vėl dažnai pasitelkia kaukę, gilius jausmus slepiantis po išorine ekstravagancija, bravūriškumu ir pasipiktinimu.
Jau ankstyvuosiuose jo eilėraščiuose kelią skinasi ir Puškino, ir Nekrasovo motyvai („... O tu žinai kraštą, kur šventės apgailėtinos...“). Dar gerokai prieš rašydamas sensacingus, piktinančius, ironiškus eilėraščius, jaunasis poetas, galvodamas apie menininko sąžiningumą, parašė eilėraštį „Aš nemelavau“, kuriame tris kartus kita žodžių tvarka kartojasi eilutė: „Aš niekada melavo bet kam“.
Ankstyvojoje I. Severjanino poezijoje gausu ne tik ironiškų ir satyrinių eilėraščių, atkuriančių „dusinantį gyvenimo vulgarumą“, bet ir lyrinių bei lyrinių-dramatinių. Daugelis jų užkariauja savo bevaizdžiu nuoširdumu („Tu negrįši pas mane su tylia suknele iš chintz, //Su suknele džiaugsmingai apgailėtina, kaip cento gėlė“), nepastebėtu gerumu ir gailestingumu „Mergaitė verkė. parke: //... Prie gražios kregždės sulaužyta mieloji"), krikščioniška užuojauta:
Pavasarinė obelis, netirpstančiame sniege.
Be drebėjimo nematau:
Kuprota mergina - graži, bet kvaila -
Medis dreba, drumsčia mano genialumą...
O kupina švelnumo ir meilaus ilgesio, Kvepianti bučiuoja žiedlapius.
Jaunasis poetas savo eilėraščiuose apdainuoja meilės sudėtingumą ir paslaptis:
Ji atsistojo ant kojų pirštų
Ir davė man lūpas.
Pabučiavau ją pavargusi
Drėgnoje rudens tyloje.
Ir ašaros tyliai riedėjo
Drėgnoje rudens tyloje.
Gus nuobodžia diena – ir buvo nuobodi.
Kaip ir viskas, ko nėra sapne.
(„Mažoji elegija“)
Jam rūpi supanti gamta, kurios aprašymui poetas randa daug šviežių palyginimų, spalvų ir asociacijų:
Išeik į sodą... Koks giedras oras!
Kaip nedrąsiai išblėso rugpjūtis!
Ištirpęs koralų šeivamedžio uogas,
O gintarinė gudobelė vangi.
Netrukus ruduo apims miegą
Šiltas sodas, pabarstytas lietumi,
Tuo tarpu aplink žaluma,
Ir virš ramios mėlynos...
(Išeik į sodą)
Ritmiškai skambūs, lyriški Severjanino eilėraščiai alsuoja nuoširdžia meile širdžiai brangioms Rusijos platybėms. Toks jo eilėraštis „Rusas“ (1910) su autoriaus poetizuotais kaimo gyvenimo ženklais:
Gera ryte vaikščioti ant avižų,
Pamatyti paukštį, varlę ir vapsvą,
Klausyk mieguisto gaidžio,
Pasikeiskite su tolimu aidu: "ha-ha-ha!"
Severyanino kraštovaizdžio tekstai kartais įgauna filosofinę orientaciją, atskleidžiančią jo požiūrį į būties prasmę:
Gyventi man reiškia įkvėpti alyvą,
Epifanijos sniege siekite gegužės,
Sveikiname naują dieną...
(„Eilėraščiai lietingą dieną“)
Meilės ir gamtos tema poeto eilėraščiuose dažnai sudaro vieną visumą, apibrėžiančią džiaugsmingą suvokimą. lyrinis herojus jį supančio pasaulio įvairovę. Šio pasaulio personifikacija yra „pavasaris“ ir „alyvinė“ – du pagrindiniai Severyanino poezijos archetipai. Pavasaris, pažadinantis žmogų ir gamtą gyvenimui, ir alyvinė, kuri veikia kaip ryškiausias šio pabudimo simbolis.
5. Pirmas poetinis Severjanino rinkinys „Griaustantis taurė“
1913 metų kovą išėjo pirmasis I. Severjanino poezijos rinkinys. Poetas tai pavadino fraze iš garsus eilėraštis F. I. Tyutchevas “ pavasario perkūnija– „Perkūnijanti taurė“, taip pabrėžiant daugelio į ją patalpintų eilėraščių tęstinumą su klasikine tradicija. Rinkinį entuziastingai sutiko skaitytojai ir daugelis žinomų poetų – įvairių krypčių atstovų. Iki 1915 m. „Thundering Cup“ buvo išleistas devynis kartus. Iki šiol Rusijoje tokio pasisekimo nesulaukė nė viena poetinė knyga.
didelį vaidmenį kūrybinis likimas Severjaniną šiais metais vaidino F. Sologubas. „1912 m. susipažinau su Fiodoru Kuzmichu Sologubu, kuris supažindino mane su Sankt Peterburgu. literatūrinis pasaulis per ypatingą vakarą savo salone Razyezzhaya mieste, prisiminė poetas. nauja žvaigždė“) ir tokia pat entuziastinga mano pirmosios knygos „The Thundering Cup“ pratarmė.
F.Sologubas I.Severjanino knygos pasirodymą pavadino „netikėtu džiaugsmu“. Aiškindamas savo mintį jis rašė: „Kai poetas iškyla, siela susijaudina... Man patinka Igorio Severjanino eilėraščiai... Myliu juos dėl lengvos, besišypsančios kilmės. Aš juos myliu, nes jie gimė drąsios, ugningos apsvaigusios poeto sielos valioje.<…>Norės laisva kūryba yra netyčinis ir neatimamas jo sielos elementas, todėl jo pasirodymas yra tikrai netikėtas džiaugsmas pilkoje šiaurės dienos migloje.
Susižavėjęs jauno poeto eilėraščiais, Sologubas parodė jam tėvišką rūpestį ir pakvietė į kelionę po Rusiją – nuo Minsko iki Kutaisio. Ši kelionė I. Severjaninui padėjo giliau pažinti šalies gyvenimą ir susitikti su savo skaitytojais.
N. Gumilovas kolekcijos išleidimą vertino kaip kultūrinį įvykį. Straipsnyje „Laiškai apie rusų poeziją“ jis rašė: „Igoris Severjaninas tikrai tikras poetas... Kad jis poetas, įrodo savo ritmų turtingumą, vaizdų gausą, kompozicijos stabilumą, savo savos, aštriai išgyvenamomis temomis“.
Taip pat įdomi reakcija į Severyanino Aleksandro Bloko knygą, kuri iš pradžių labai šauniai traktavo „Perkūnijos taurės“ autoriaus eilėraščius. Perskaitęs rinkinį, Blokas savo dienoraštyje padarė tokį įrašą: „Aš atsisakau daugelio savo žodžių, nuvertinau jį... Tai tikras, šviežias, vaikiškas talentas“.
Iš tiesų, daugelis rinkinio eilėraščių ryškiai, šviežiai ir tiesiogiai perteikia džiaugsmingą pavasario, žydėjimo ir pasaulio atsinaujinimo atmosferą:
Siela dainuoja ir veržiasi į lauką
Aš skambinu visiems nepažįstamiems žmonėms "tu" ...
Kokia erdvė! Kokia valia!
Kokios dainos ir gėlės!
(„Rudens diena“)
Viena pagrindinių kolekcijos temų – meilės tema. Tai atskleidžiama daugybėje eilėraščių, kurių daugelis tapo romansais: „Neišskrisk!“, „Sonata audroje“, „Kenzelis“ ir kt. Juose slypi riteriškas susižavėjimas moterišku grožiu ir grakštumu, poetizavimas. juslinė aistra. Poetas vaizduoja ne tik vyro, bet ir moters meilės jausmą („Jos monologas“), kuris kalba apie jį kaip apie subtilų moteriškos sielos žinovą.
Moteris ankstyvojoje Severyanino poezijoje yra rafinuotumo, rafinuotumo, ekstravagancijos įsikūnijimas. Jai vaizduoti poetas randa drąsių, netikėtų metaforų ir epitetų, skirtų pabrėžti lyrinio herojaus jausmų gelmę:
Tavo lūpos – žavingi romanai!
Jų užsidegimas kvepia, o pliūpsniai tokie drąsūs,
Ir taip lakštingalos šaudo jazminuose,
Tie bučiniai ^ valsas iš - "Mirella" - Slysta kraujyje.
Ant! narkotikas! kankinimas! apsvaigęs!
Ispchel, atsiprašau su verdančiais lūpomis!
Leisk jam skristi virš jazminų krūmų
Karalienės aistros siaučianti liepsna,
Kol lakštingalos šaudo jazminuose!
(„Kenzel IX“)
Eilėraštyje „Limuzine“ (1910) jaunos ponios elegancijos ir nenugalimo jausmas išreiškiamas žodžiais: „Ji įlipo į motorinį limuziną, // Eskizavo aistrą teisingame džentelmene“.
Išleidus kolekciją „The Thundering Cup“, I. Severjanino vardas tapo žinomas visoje Rusijoje. Jo eilėraščius lengvai publikuoja didžiausi laikraščiai ir žurnalai; Autorės surengti „poezijos koncertai“ lūždavo entuziastingų publikų, o portretai puošdavo ir pasauliečių damų buduarus, ir kuklius gimnazistų kambarius. Anot I. Bunino, Severjaniną „žinojo ne tik visi gimnazistai, studentės, studentės, jaunieji karininkai, bet net daugelis raštininkų, sanitarų, pardavėjų, kariūnų“9. Kai 1918 metų vasarį sausakimšoje Politechnikos muziejaus salėje vyko poetų karaliaus rinkimai, paaiškėjo, kad tai Igoris Severjaninas. Antrąją vietą užėmė V. Majakovskis, trečią - K. Balmontas. Į šį faktą nereikėtų žiūrėti per daug rimtai (visuomenės skonis, kaip žinia, kaprizingas ir permainingas), tačiau neatsižvelgti į jį taip pat neįmanoma.
Nepaprastą poeto populiarumą prisidėjo ir tai, kad jis pats skaitė savo eilėraščius. Jo pirmasis viešas pasirodymasįvyko 1910 m., tada prasidėjo kelionės po šalį. Kad ir kur Severjaninas koncertuotų: Sankt Peterburge, Maskvoje, Charkove, Tiflyje, Odesoje, Rostove prie Dono, Kurske, Tverėje, Saratove, Minske, Pskove... Jo vakarai sutraukdavo minias gerbėjų, kurie apmėtydavo savo augintinį gėlėmis. „Pažįstu plojimų griaustinį // Dešimtys Rusijos miestų“, – vėliau prisipažįsta poetas. Pasak B. Pasternako, Severjaninas „valdė koncertų sales ir darė pilnas kolekcijas su pilna sale“.
Amžininkai, matę ir girdėję jo kalbas, pasakojo, kad eilėraščius jis atliko pabrėžtinai atsiribojęs, nesusisiekdamas su publika, skaitė dainuojamu balsu, todėl skaitymas virto dainavimu. Baigęs spektaklį, Severyaninas greitai paliko sceną, nepaisydamas jų entuziazmo, net nepagerbdamas žiūrovų. Poetas ne visada koncertuodavo vienas: 1913 m. kartu su V. Majakovskiu ir D. Burliuku surengė ekskursiją po Krymą, kartu su jais dalyvavo poetiniuose vakaruose.
6. Severjaninas per pirmąjį pasaulinį karą
Pirmojo pasaulinio karo metais Severjaninas atitraukė savo sielą į svajonių karalystę, į jo sugalvotą poetišką „Mirelijos šalį“. Pats šios „šalies“ pavadinimas siejamas su Mirra Lokhvitskaya vardu. Mirrelia Severyaninui yra romantiškų svajonių, grožio pasaulis, kur jis nuėjo iš gyvenimo vulgarybių:
Mirrelia - šviesi karalystė,
Pakalnučių ir gulbių žemė.
Kur nėra nei ligos, nei vaistų,
Kur žmonės nepanašūs į žmones.
Mirrelia - amžinos Velykos,
Kur lūpas traukia lūpos.
Mirrelia yra nuostabi pasaka,
aš tau pasakiau.
(„Uvertiūra“)
Išvykimas į romantišką „Mirelijos šalį“ nereiškė poeto atitrūkimo nuo gyvenimo. Severyanin ir toliau rašo apie žmonių santykių sudėtingumą, pasaulio liūdesius ir džiaugsmus. („Poezija apie Goglandą“, „Poezija apie žmones“, „Baisu“, „Baisaus gyvenimo poezija“ ir kt.).
1914–1916 metais buvo išleista nemažai naujų Severjanino poezijos rinkinių – „Zlatolira“ (1914), „Ananasai šampanėje“ (1915), „Poezoentrakt“ (1915), „Neatsakytas tostas“ (1916) ir kt. Menine prasme į juos įtraukti kūriniai nėra lygūs. Kritika atkreipė dėmesį į gerai žinomą kai kurių jo kūrinių manierizmą, ekstravaganciją, paviršutinišką rafinuotumą, metaforų, epitetų, tokių kaip „svajonės apie klarnetą“, „šampano polonezas“ ir kt., tolimumą. Jo vandenynas „purškia kaip desertas“. , – gana muskato – lunelly“.
Žinoma, norėdamas išlaikyti populiarumą, Severyaninas nevalingai turėjo sukurti kai kuriuos kūrinius visuomenės poreikiams. Kartais jo eilėraščiai turi savotiško luboko charakterį – sąmoningai naivūs, bet spalvingi, egzotiškai ryškūs, vedantys į sapnų pasaulį:
Tu apsirengei vakarine kiseino
O stovint prie baseino sode...
Laivai inkaravo įlankas:
Atsineškite tropinių vaisių
Jie atnešė raštuotų audinių,
Atnešė svajones apie vandenyną.
Ir kai atvyksta Brazilijos kreiseris,
Leitenantas papasakos apie geizerį...
Jis papasakos apie Gango lazorių,
Apie piktojo orangutano išdaigas,
Apie cinišką Afrikos šokį
O apie amžiną skrajutę – „Olandas“.
Lubochnost buvo laikmečio dvasia. Netgi labiau nei poezija, ji būdinga tuometinei tapybai: Henri Rousseau, Pirosmani, ankstyvojo Pikaso paveikslams. Lubokostas pagimdė šventiškumą, ryškumą, džiugią nuotaiką, todėl daugelis skaitytojų ir žiūrovų jį sutiko.
Ir vis dėlto ne populiarus spaudinys lemia pagrindinį dalyką Igorio Severyanino kūryboje. Dominuojantis jo poezijos bruožas – poezija, žavinti puikiu lyriniu pajautimu ir formos įvaldymu, tai pastebėjo tikri meninio žodžio žinovai. 1916 metais V. Briusovas paskelbė ilgą straipsnį apie Severjaniną. Pastebėdamas visiems žinomus savo kūrybos netolygumus, jis kartu pabrėžė: „... Igoris Severjaninas – tikras poetas... Tai lyrikas, subtiliai suvokiantis gamtą ir visą pasaulį bei žinantis, kaip būdingi bruožai kad pamatytum, ką jis piešia. Tai tikras poetas, giliai išgyvenantis gyvenimą, savo ritmais verčiantis kentėti ir kartu su savimi džiaugtis skaitytoją. Tai ironistas, labai pastebintis, kas aplinkui yra juokinga ir žema, ir tai stigmatizuoja taiklia satyra. Tai menininkas, atradęs eiliavimo paslaptis ir sąmoningai siekiantis patobulinti savo instrumentą, „savo lyrą“, kalbėdamas senuoju būdu.
tikrai, geriausi darbai Severyanin išsiskiria dideliu melodingumu, muzikalumu ir savitu lyriškumu. Jo eilėraštis traukė link romantikos ir dažnai buvo paremtas iš Balmonto paveldėtu pasivijimu ir kartojimu. atskirus žodžius ir ištisos frazės, sudėtiniai ir vidiniai rimai, asonansai ir aliteracijos:
Visi lizdai murkia bėdoje,
Visos žolės deimantiniame jaudulyje...
Gerai suplokite rankomis, -
Ir gulbės pakils į saulę!
(„Justorgo fantazija“)
7. Severjanino eilėraščių bruožai
Daugelis jo eilėraščių pasižymi ne tik plačiu garsų diapazonu ir ritminiu turtingumu, bet ir virtuozišku vaizdiniu. Poeto amžininkus taip pat žavėjo Severjanino atvaizdų ir paveikslų vaizdingumas: „oranžiniai vakarai išblyško“, „naktis sėlino vakarą, paguldydama jį į medžius“, senas mėnuo šlubuoja kaip pusė rato“, „balos girtos. iki šalnų“, „alosiz diena“. Citrinlapių miškas // Draper kamienai miglotoje tunikoje. Jis vėją gali vadinti „puikiu“, slėnio lelijas - „baltomis švelniomis“ ir kt.
Severjaninas nustebino savo skaitytojus ir klausytojus gausybe neologizmų, kurie, nepaisant savo keistumo (pavyzdžiui, „siurprizai“, „grezerka“) iš esmės nepažeidė rusų kalbos normų, o kai kurie iš jų įsišaknijo kalboje: „ vidutinybė“, „niūrus“ ir kt. Mėgo sudėtinius žodžius, veiksmažodžius ir daiktavardžius su priešdėliais „be“ ir „o“. Poetas noriai juos sugalvojo ir panaudojo savo kūryboje: „svajonių farsas“, „gudri akis“, „auksinis purkštukas“, „skydas“, „batas“, „pagauk“, „sapniškumas“, „beviltiškumas“ ir kt.
Tačiau eiliniams žodžiams poetas parinko ir šviežius epitetus, kurie taip pat suteikė jo kūrybai patrauklumo ir elegancijos: „ant upėtakių upės“, „atėjai šokoladine kepure“, „spygliuočių linijos“ ir kt. I. Severjaninas buvo pirmasis tarp eilėraščiuose vartoti poetus, naujus žodžius ir sąvokas, reiškiančias XX amžiaus realijas: „kinas“, „motociklas“, „auto“, „dirižablis“, „ekspresas“, „lėktuvas“ ir kt.
Severyaninas pasirodė esąs išskirtinis eksperimentuojantis menininkas eilėraščių formos srityje. Jis išrado dešimt strofinių formų: minionetę, dyzeliną, kvadratų kvadratą ir kt. Eilėraštis „Kvadratų kvadratas“ gali paliudyti Severjanino sukurtų poetinių formų originalumą ir virtuoziškumą, kuriame pirmo ketureilio pirmos eilutės žodžiai. kartojami pirmojoje antrojo, trečiojo ir ketvirtojo ketureilio eilutėje, bet skirtinga tvarka. Tas pats atsitinka su antra, trečia ir ketvirta eilutėmis:
Niekada nenoriu apie nieką kalbėti...
O patikėk! - Aš pavargau, esu visiškai išsekęs.
Jis daugelį metų buvo budelis - budelis nepakyla ...
Kaip žvėris, paklydęs tarp eilėraščių ir nerimo...
Niekada nenoriu kalbėti apie...
Aš pavargau... O, patikėk! Aš visiškai išsekęs...
Budeliui buvo metai – nepaskrisk budelis...
Pasiklydęs, kaip žvėris, tarp rūpesčių ir eilėraščių ...
Jis rusų poezijoje aktualizavo tokį eilėraščių tipą kaip kenzel (trijų penkių eilučių eilėraštis).
Kol futuristai siekė zaumo, Severjaninas elgėsi kaip išskirtinio visuotinio prieinamumo poetas, nors, kaip jau minėta, jam taip pat kartais pritrūkdavo meninio skonio ir formos bei žodžio kūrybos nuojautos: ankstyvoji poeto mūza veržėsi tarp dviejų kraštutinumų – dabartinės mados ir aukštos harmonijos siekimas.
Poetas buvo labai skeptiškas Spalio revoliucija, nepriimdamas kraujo praliejimo, žiaurumo, sunaikinimo iš abiejų pusių:
Šiandien "raudona", o rytoj "balta" -
Ak, nesvarbu! Ak, ne gėlės!
Žmonės niūrūs ir žiaurūs,
Aš pavargau ir pavargau nuo...
(„Krasheshk“)
8. Šiaurietis 20-30 m
1918 metų pradžioje Igoris Severjaninas kartu su sergančia mama persikėlė gyventi į Estijos Toilos kaimą. 1920 metų vasarį Estija pasiskelbė nepriklausoma respublika, o poetas atsidūrė už tėvynės sienų, o tai jam tapo tikra tragedija iki pat gyvenimo pabaigos.
1921 m. gruodį Severyanin vedė poetę ir vertėją Felisą Kruut, su kuria kartu gyveno 15 metų. Šiaurietis Krootas paskyrė savo geriausi eilėraščiai apie meilę: „Kitokie nei kiti“, „Kokia laimė“, „Uvertiūra“ ir kt.
XX amžiaus trečiojo ir trečiojo dešimtmečio Severjanino eilėraščiai kupini ūmaus namų ilgesio. Jis mylėjo ir Rusiją, ir Estiją. Bet jis nebuvo pripažintas nei buržuazinėje Estijoje, nei revoliucinėje Rusijoje. Tai draskė jo sielą. Eilėraštyje „Pavargęs sieloje“ (1919) Severyaninas rašo:
Mano vienatvė kupina beviltiškumo
Siela negali iš jo išeiti,
Aš vargstu laukdamas neįgyvendinamo švelnumo,
Myliu nesąmoningai – nežinau, kas.
Brolžudiško naikinimo metu Severyaninas pakelia balsą gindamas žmogų, jo gyvybę:
Vieno žmogaus gyvenimas
Brangesnis ir gražesnis už pasaulį, -
– sušunka jis 1917 m. eilėraštyje „Baladė XVI“.
Ateina Naujasis amžius, „žiaurus ir sausas“, racionalus. Žmonės gyvena be poezijos ir nejaučia jos poreikio. Be to, bendras pyktis visus pavertė įkaitais. Visi vienas prieš kitą: iš Šiaurės, iš Pietų, Draugas ir draugė – visi prieš visus! – rašo eilėraštyje būdingu pavadinimu „Ar jūs žmonės?“. Poetas humanistas kviečia į abipusį supratimą, gailestingumą, meilę:
Gaila kiekvieno paciento
Visa širdimi, visa siela,
Ir nepriimk to už ką nors kitą
Kad ir koks svetimas jis būtų.
Tegul luošas prieina prie jūsų.
Kaip gerai mamai - vaikas;
Įleisk žmogų, žmogų
Jis pamatys, skris pas tave širdimi.
Ir ramina beviltiškumą,
Viską mylėti ir viską atleisti,
Parodykite tokį švelnumą
Kad mirštantysis atgytų!
(„Užuojautos poezija“)
Meilė poetui yra stipriausias iš jausmų, padarantis žmogų žmogumi, atskleidžiantis jam tikrus gyvenimo džiaugsmus, kelią į šviesius gėrio ir grožio idealus.
Vienuolyno sodo lakštingalos,
Kaip ir visos lakštingalos žemėje,
Jie sako, kad vienas yra paguoda
Ir kad ši paguoda yra meilė ... -
rašo eilėraštyje „Visi kalba apie tą patį“ (1927), skirtą kompozitoriui S. V. Rachmaninovui.
Galimybę pasiekti šiuos idealus poetas matė ne socialinėje kovoje, o tikėjime. Severjanino kelias į stačiatikybę nebuvo lengvas: tik 20-ųjų pabaigoje poeto kūryboje atsirado kūrinių, kuriuose skamba religiniai motyvai:
Nesigėdyk, sulenk kelius
Dėkokite su džiaugsmu dangui,
Ką tu matai dar vieną alyvos žiedą
Ir girdi pavasario paukščių balsus, -
savo amžininkus kviečia eilėraštyje „Nesigėdink...“ Spalvoti jo eilėraščiai „Antrasis atėjimas“, „Vienuolyno saulėlydžio metu“, „Malda“, „Į varpus“, „Žemiškasis dangus“ ir kt. su panašiomis mintimis ir nuotaikomis.
20-30-aisiais I. Severjanino poezijos stilius labai pasikeitė. Iš jo eilėraščių beveik visiškai išnyksta žodžių kūrimo ekstravagancijos, užleisdamos vietą klasikiniam paprastumui ir aiškumui. Severyanin išreiškė savo poetinį kredo šiais žodžiais:
Pasaulio didybė yra mažiausiose.
Dainos grožis slypi jos paprastume.
Siela nesuprato
Ne nukryžiuotas.
("Atgimimas")
Pagrindinės šių metų kūrybos temos – žmogus ir gamta, meilės tema, praeities prisiminimai, apmąstymai apie savo likimą. Ypatinga vieta jo poezijoje užima prarastos Tėvynės tema. „Ne, aš ne pabėgėlis ir ne emigrantas // Tau, tėve, mano rusų talentas, //Ir visa mano siela, visos mano mintys yra tikros // Tau, pasmerktoji šalis mane į gyvenimą “, - rašė Severyanin 1939 m. Remiantis poeto dukters V. I. Anisimovos atsiminimais, Severjaninas kartą kartu su tuometiniu SSRS įgaliotiniu Estijoje F. Raskolnikovu nuvyko į sovietų sieną ir klajodamas atsidūrė kažkurioje jos dalyje SSRS teritorijoje. SSRS. Grįžęs namo, poetas atsinešė saują Rusijos žemės, kurią iki savo dienų pabaigos saugojo kaip brangų talismaną. Jo eilėraščiai persmelkti Rusijos ilgesio ir vilties sugrįžti į gimtuosius kraštus:
Svajoju, kad dangus nuo bėdų
Išvadavimas duos Rusijos žemę,
Nes aš esu rusų poetas,
Todėl ir sapnuoju rusiškai.
Severyanino darbai kvėpuoja tikėjimu artėjančiu mylimos šalies prisikėlimu, kuri ne kartą atrodė mirusi, bet vis dėlto „atgimė“:
Kai žmonės žiauriai tylėjo ir, našlaičiai, akla nuo ašarų, Dievo valia ji vėl prisikėlė – Kaip pavasaris, Kaip saulė, kaip Kristus, – apie Rusiją rašo eilėraštyje „Priešsekmadienis“. Rusijos atgimimo šaltinį poetas mato ne Vakarų civilizacijoje, o vidinėje žmonių dvasinėje stiprybėje („Eilėraščiai apie Maskvą“, „Naujos kultūros lopšys“). Severjaninas visada jautėsi kaip rusų klasikos tradicijų tęsėjas.
Ypatingo poeto pasididžiavimo tema buvo ta, kad „kad šiaurės bardo gyslomis / / teka Karamzino kraujas“. Jis tikrai buvo tolimas N. M. Karamzino giminaitis iš motinos pusės ir pasiskelbė poetu istoriku. Šis teiginys iš pirmo žvilgsnio yra paradoksalus, nesunku jį laikyti dar vienu pasipiktinimu, nes, griežtai žiūrint, jo kūryboje istorizmo kaip pasaulėžiūrinio principo praktiškai nėra.
I. Severjanino „istorizmas“ susideda iš kito – tiesioginėje ir atviroje daugelio jo kūrinių autobiografijoje. Galbūt nė vienas rusų poetas taip aiškiai neparodė autobiografijos bruožų, kaip Severyanino kūryboje. Be eilėraščių, kurių daugelis yra prisotinti jo biografijos potėpių, poetas praėjusio amžiaus 2 dešimtmetyje kuria unikalią žanrinę formą – lyrinius poetinius atsiminimus. Tai eilėraščiai „Krentantys slenksčiai“ (1922), „Oranžinės valandos rasa“ (1923) ir autobiografiniai romanai „Jausmų katedros varpai“, „Leandro fortepijonas“.<1923), повествующие «о времени и о себе», о детстве, юности, жизненном и творческом пути поэта.
Severjanino gyvenimas Estijoje buvo kupinas didelių materialinių sunkumų. Laiške bulgarų rašytojui S. Čukalovui rašė: „Jau antrą savaitę valgome bulves su didelėmis, kristalais, druska... Aplink brutalų buržuazinį pasaulį ir sielą žudantį abejingumą“1. Bjaurų šio pasaulio „snukį“ poetas žymi savo eilėraščiuose:
Kaip šie žmonės gyvena.
Kas yra ant kojų poros perdavimo?
Gerti ir valgyti, valgyti ir gerti -
Ir šiame gyvenime jie randa prasmę...
„Jie gyvena sau“... Ir vardas Blokas
Dėl pravardžių, įklimpusių į niekšišką paleistuvystę -
Beprasmis, absurdiškas skiemuo...
Norėdamas kažkaip pagerinti savo finansinę padėtį, poetas surengia daugybę gastrolių užsienyje. Lankėsi Varšuvoje, Sofijoje, Belgrade, Berlyne, Paryžiuje. Ir visur jo vieši pasirodymai sulaukė nuolatinės sėkmės. Nadežda Teffi rašė apie savo kalbą Paryžiuje 1931 m. vasario 12 d.: „Tai buvo nuostabus vakaras! Nuostabu! O jo stebuklas buvo tai, kad žmonės ateidavo, susirinkdavo į salę, kiek telpa, ant scenos stovėjo poetas.Poetas kalbėjo apie švelnią meilę, apie žvejų valtį, apie mergaitę su šviesiai rudu dalgiu, apie ešerius. ir upėtakis.
Susirinkusieji ateidavo pasiklausyti išgalvotų eilėraščių apie likerį, šilką ir princeses, nes poetas – Igoris Severjaninas, o pirmieji jo naujų eilėraščių posmai kažkaip nustebino.
Tada jie nustojo stebėtis ir nusekė paskui jį į tolimą jūrą, į ramų, varganą ir meilų gyvenimą. Per pertrauką jie pasakė:
- Bet tai daug geriau nei anksčiau!
Nes tai paprasta.
Nes jis švelnus.
Nes jis gilus.
Buvo susijaudinę veidai ir akys, plaunamos aiškiu sapnu ... “.
Nepaisant finansinių sunkumų, Severyanin daug rašė XX amžiaus trečiajame dešimtmetyje ir 1930-ųjų pradžioje ir dirbo vertėju. Jis supažindino rusų skaitytoją su estų poetais, kurdamas estų poezijos antologiją per šimtą metų, nuo 1803 iki 1903 m.
9. Vėlyvas Severjanino darbas
Vėlesnėje poeto kūryboje svarbiausiais tapo eilėraščių rinkiniai „Klasikinės rožės“ ir „Medalionai“. Pirmajame iš jų, be tėvynės temos, didelę vietą užima meilės tema. Visas šio rinkinio meilės ciklas, susidedantis iš 22 eilėraščių, pasakoja apie „moterį melodingomis akimis“ – Felissą Kruut. „Tu visai nepanaši į kitas moteris, //Štai kodėl tapai mano žmona“, – šio ciklo leitmotyvas. Ciklą apie Kruutą galima sulyginti su Dantės ir Petrarkos meilės tekstais, su F. Tyutchevo „Denisijevo ciklu“, su „Eilėraščiais apie gražiąją damą“, A. Bloko ciklais „Faina“ ir „Karmen“. .
Iš šimto kūrinių sudarytas sonetų rinkinys „Medalionai“ skirtas įvairių šalių ir laikų kultūros veikėjams: rusų klasikams rašytojams Puškinui, Nekrasovui, Leskovui ir kitiems; Vakarų Europos kultūros meistrai Byronas, Bethovenas, Shakespeare'as, Maupassantas ir kiti; šiuolaikiniai rašytojai Gorkis, Majakovskis, Šmelevas, Kuprinas, Jeseninas, Achmatova ir kt.
Žaisdamas biografiniais momentais, kūrybos būdo bruožais, kūrinių pavadinimais, atskiromis jų linijomis, Severjaninas su meile atkuria vieno ar kito savo kūrinių herojaus, kultūros veikėjo išvaizdą.
Speciali grupė yra sudaryta iš „medalionų“, kurių personažai yra Severjanino priešininkai ir priešai. Juose vėl puikiai pasireiškė poeto sarkazmas, tačiau paženklintas vertinimų subjektyvumu. Taigi G. Ivanovą jis vadina „sostinės pšutu“, o apie Pasternaką kalba taip: „Kai Pasternakas siekia būti poetu,// Nesusipratimas turi prasmę“.
Subjektinė-semantinė „medalionų“ pusė – lyriniai kultūros veikėjų įvaizdžiai – yra tarpusavyje susiję su ekspresyviu patosu, išreiškiančiu autoriaus požiūrį į savo personažus. Šio ryšio bruožas – kiekviename kūrinyje figūrinėmis kalbinėmis priemonėmis derinami keli poetiniai pasauliai: vidinis ir meninis soneto herojaus pasauliai, objektyvi tikrovė, t.y. kultūros kontekstas to laiko, kuriame veikėjas veikia. , ir autoriaus pasaulis, kuris pasirodo ir kaip poetas, ir kaip gerbėjas, arba kaip to ar kito menininko kūrybos neigėjas.
Taigi sonete „Dumas“ pirmoje jo dalyje vaizduojamas autoriaus-skaitytojo pasaulis („Vaikystės dienos. Naugardo žiema//Tomų lapai, gintaras kaip lapai“), o antroje dalyje – Dumas pasaulis. personažai atkuriami („Jaudinantis šurmulys//Trys muškietininkai, Monte Kristijos likimas“), kuris sąveikauja su autoriaus-skaitytojo pasauliu ir kurio vaizduotėje Diuma herojų bruožai perkeliami į jų kūrėją („Tu riteriškumas“). , tu esi nesuinteresuotumo narsas, // Pats nuostabiausias Alexandre'as Dumas..."). Panašiai statomi ir kiti „medalionai“, suteikiantys jiems gyvumo ir grakštumo.
Būdingas „Medalionų“ bruožas – minties aiškumas ir aforizmas. Poetas plačiai griebiasi neologizmų, inversijų, poetinės minties raidą bandydamas pajungti griežtiems žanro rėmams. Menininkų charakteristikos Severyanino sonetuose yra ryškios ir įspūdingos. Jeseninas – „pamaldus rusų chuliganas“, M. Kuzminas – „blyškus Dievo brolis“, Maupassant – „tragiškas humoristas// Gudrus humanistas, humaniška moteriškė“, A. Achmatova – „Meilės vienuolyno naujokė“. “.
Rinkinyje yra „Medalionai“ ir sonetas, skirtas pačiam Severjaninui. Vėl bandoma atsiverti skaitytojams, pakeisti apie tai susidariusią nuomonę:
Jis geras tuo, kad jo visai nėra. Ką apie jį galvoja minia? Šiuos žodžius galima pagrįstai pateikti kaip visos poeto kūrybos epigrafą.
1930-aisiais Severjaninas ilgai sirgo. Tačiau mintyse jis visada buvo Rusijoje ir su Rusija.
Metai po metų. Ir kiekvienais metais
Viskas negailestinga, viskas stipriau
Gamta mane traukia prie savęs
mano didžioji tėvynė,
jis parašė 1936 m. eilėraštį „Gėda Dniepro“.
10. Severjanino mirtis
1935 metais Severjanino keliai išsiskyrė su Kruutu. Tačiau naujoji santuoka poetui nedavė ramybės.
Priešingai, jį kankina tobulos klaidos sąmonė, jis bando viską ištaisyti, bet veltui. Nesėkmės jį ištiko poetinėje srityje: jo knygos leidžiamos nedideliu tiražu, praktiškai neatneša pragyvenimo šaltinio. Jis yra priverstas eiti į vasarnamius ir pardavinėti žuvis bei savo eilėraščių knygas su autografais. Poeto sveikata smarkiai prastėja. 1941 m. gruodžio 22 d., pirmaisiais, sunkiausiais karo metais, I. Severjaninas žuvo okupuotame Taline.
5 / 5. 1
Severjaninas, Igoris (tikrasis vardas ir pavardė – Igoris Vasiljevičius Lotarevas), poetas (1887 05 16, Sankt Peterburgas – 1941 12 20, Talinas). Gimęs bajorų šeimoje, jo tėvas buvo karininkas, motina buvo susijusi su A. Fetu. Igoris negavo aukštojo išsilavinimo. Pirmasis jo eilėraštis pasirodė 1905 m.; po jo sekė daugybė lyrinių kūrinių, kurie iš pradžių turėjo Konstantino Fofanovo ir Mirros Lokhvitskajos įtakos. 1911 m. spalį Severjaninas paskelbė naujos ekscentriškos ego-futurizmo poezijos krypties gimimą, vėliau kurį laiką buvo siejamas su kubo-futuristais (žr. Rusų futurizmas). Daug dėmesio sulaukė Severyanino eilėraščių rinkinys Perkūnijoje verdanti taurė(1913), kurios pratarmę parašė F. Sologubas ir kuri per dvejus metus išėjo 7 leidimus.
Genijai ir piktadariai. Igoris Severjaninas
Nesutikdamas su Spalio revoliucija, Severjaninas 1918 m. viduryje emigravo į Estiją. Būdamas puikus savo eilėraščių atlikėjas, Severjaninas retkarčiais rengdavo „poezijos vakarus“ Helsinkyje, Dancige, Berlyne, Paryžiuje, o 1930–31 m. – Jugoslavijoje ir Bulgarijoje. Jis laikėsi atokiai nuo imigrantų grupių ir gyveno Estijos žvejų kaimelyje Toiloje. Kaip poetas tremtyje, jis beveik visiškai prarado savo skaitytojus ir kasmet gyveno skurdžiau, tačiau iki 1923 m. dar spėjo išleisti keletą rinkinių Berlyne, paskui Tartu ir 30-ųjų pradžioje. Belgrade ir Bukarešte. Šiaurietis iš estų kalbos išvertė daug eilėraščių. 1940 m. Sovietų Sąjungai aneksavus Baltijos šalis, Severjaninas parašė nemažai konformistinių eilėraščių, bandydamas prisitaikyti prie naujos politinės padėties šalyje.
Severyaninas turi didelį lyrinį talentą, tačiau provokuojanti jo eilėraščių kalba, būdinga ego-futurizmo laikotarpiui, kartu su entuziazmu taip pat sukėlė aštrų neigimą. Kartu su kitais futuristais Severjaninas neigė poetines tradicijas (Puškinas), reikalavo kažko naujo visose meno srityse, mėgo viešą kalbėjimą ir traukė į Bohemiją. Nikolajus Gumilovas apie Severjaniną sakė: „Žinoma, devynios dešimtosios jo kūrybos negali būti suvokiamos kitaip, kaip tik kaip skandalo troškimas“. Kolekcija Perkūnijoje verdanti taurė iš pradžių jam sekėsi tik tarp inteligentijos, bet netrukus Severjaniną pavertė labai mėgstamu daugelio skaitytojų poetu.
Severjanino dainų tekstų išeities taškas dažniausiai yra jo paties gyvenimas; jo eilėraščiai yra aprašomieji arba pasakojamieji. Vienaip ar kitaip jo tekstai siejami su meilės tema, jis rašė apie kasdienybės įvykius ir niekada neprarado ryšio su gamta.
Suprantamas jo eilėraščių muzikalumas, dažnai su gana neįprasta metrika, greta Severjanino meilės neologizmams. Drąsus Severyanino žodžių kūrinys sukuria jo stilių. Šiuose neologizmuose daug ironiško susvetimėjimo, slepiančio tikrąją autoriaus poziciją už perdėtos žodžių darybos.
Po jaunatviškų revoliucinių-futuristinių Severjanino eilėraščių jo poezija emigracijos laikotarpiu pamažu tampa natūralesnė ir tradiciškesnė.
Igoris Severjaninas gimė 1887 m. gegužės 4 (16) dieną Sankt Peterburge. Jis baigė Čerepoveco realinės mokyklos 4 klasę. 1904 m. jis persikėlė pas savo tėvą į Dalniy (Mandžiūrija). Kurį laiką jis gyveno Port Artūre.
Prieš pat Rusijos ir Japonijos karo pradžią grįžo pas mamą į Sankt Peterburgą.
Literatūrinio kelio pradžia
Pirmieji Igorio Severyanino eilėraščiai buvo sukurti vaikystėje. Pirmasis leidinys pasirodė 1905 m.
Ankstyvieji poeto eilėraščiai nesulaukė nei skaitytojų, nei kritikų, nei jo kolegų plunksnos pripažinimo. L. N. Tolstojus, susipažinęs su pradedančiojo poeto kūryba, apie jį kalbėjo gana menkinai. "Ir čia literatūra?!" – suirzęs sušuko didysis rašytojas.
kūrybinis klestėjimas
1911 metais I. Severjaninas ir I. Ignatjevas įkūrė naują literatūros kryptį – egofuturizmą. Kiek vėliau poetas paliko savo bendraminčių grupę. Išsiskyrimas buvo skandalingas.
Pirmasis poeto eilėraščių rinkinys vadinosi „Perkūnija taurė“. Šviesą jis išvydo 1913 m. Pratarmę jai parašė garsus rašytojas F. Sologubas.
Tų pačių metų rudenį Severjaninas koncertavo kartu su V. Majakovskiu. Tuo pat metu susipažino su S. Spasskiu ir K. Paustovskiu.
1918 m., po puikaus pasirodymo Maskvos politechnikos muziejuje, jis gavo „Poetų karaliaus“ garbės vardą. Dėl jos taip pat kovojo Majakovskis ir K. Balmontas.
Estijos emigracija
Trumpoje Igorio Severyanino biografijoje yra daug dramatiškų akimirkų.
Priverstinės estų emigracijos pradžia siekia 1918 m. kovo pirmąją pusę. Gyvendamas Estijoje poetas išleido keletą eilėraščių rinkinių ir keturis autobiografinius poetinius romanus. Severjaninas taip pat išvertė estų poeziją į rusų kalbą, dirbo prie pagrindinio tyrimo „Versifikavimo teorija“.
Pirmaisiais emigracijos metais poetas daug keliavo po Europos šalis.
Asmeninis gyvenimas
Iki emigracijos Igoris Severjaninas buvo neregistruotoje santuokoje su menininke M. Volnyanskaya. Gražaus sodraus balso savininkė atliko čigoniškus romansus.
1921 metais poetas išsiskyrė su „civile“ žmona ir vedė F. Kruutą. Dėl Severyanino ji, uoli liuteronė, atsivertė į stačiatikybę. Iki 1935 metų žmona buvo ne tik mūza, bet ir tikras Igorio Vasiljevičiaus angelas sargas. Jos dėka jo talentas neišblėso tremtyje. Eilėraščiai tapo aiškesni, įgavo klasikinio paprastumo.
Severjaninas turėjo daug literatūrinių mūzų. Savo kūrinius jis skyrė E. Gutsanui, A. Vorobjevai, E. Novikovai, žinomai fantastikai T. Krasnopolskajai.
Mylinčio poeto santykiai su moterimis buvo ne tik platoniški. Jau vedęs F. Kruut, gastroliuodamas po Europą jis du kartus užmezgė romantiškus santykius. Skaudžiausia abiem sutuoktiniams buvo Severjanino romanas su E.Strandell. Ji buvo bakalėjos parduotuvės savininko žmona ir priklausė nuo jos, kad ji pateiks atidėjinių kreditui.
Šioje santuokoje gimė du vaikai. Dukra V. I. Semenova gimė Sankt Peterburge, bet vėliau išvyko į Estiją, kur 1976 metais mirė. Sūnus Vachas Igorevičius iki 1944 metų gyveno Švedijoje.
Poeto mirtis
Igorio Severjanino sveikata buvo gana silpna. Jis mirė 1941 m., Taline, nacių okupacijos metais. Poeto mirties priežastis – širdies priepuolis.
Kiti biografijos variantai
- Tikrasis I. Severjanino vardas – Lotarevas. Anot plunksnos kolegų, ankstyvoji poeto kūryba kupina savigyros ir populizmo.
- Medicinos mokslų daktaras N. Elšteinas manė, kad poetas sirgo sunkia tuberkuliozės forma. Šios patologijos reiškinys yra tas, kad tam tikru etapu pacientai tampa neįtikėtinai įsimylėję.
Biografijos balas
Nauja funkcija! Vidutinis šios biografijos įvertinimas. Rodyti įvertinimą
Igoris Severjaninas (Igorio Vasiljevičiaus Lotarevo pseudonimas) (1887-1941) gimė Sankt Peterburge, karininko sūnus. Mokėsi Čerepoveco realinėje mokykloje. Jis pradėjo spausdinti provincijos laikraščiuose 1905 m. Pirmasis jo eilėraščių rinkinys „Minties žaibas“ buvo išleistas 1908 m. Nuo 1911 m. jis vadovavo ego-futuristams, leidusiems laikraštį „Petersburg Herald“. Severjanino eilėraščių knygos: „Griausminga taurė“ (1913) per dvejus metus atlaikė septynis leidimus), „Zlatolira“ (1914), „Ananasai šampane“ (1915), „Viktorija Regija“ (1915), „Poezoantrakt“ ( l915). Vakarą Politechnikos muziejuje Maskvoje visuomenė paskelbė „poetų karaliumi“. Antrasis buvo Majakovskis. Tų pačių metų kovą išvyko į Estiją ir netrukus atsidūrė atitrūkęs nuo tėvynės. Jis niekada negrįžo į Rusiją, nors jos ir troško. 1941 m. birželį, kai Estiją užėmė nacių kariuomenė, jam nepavyko, nepaisant karšto troškimo, pabėgti į tėvynę. Jis mirė Taline.
Severjaninas (Igoris Vasiljevičius Lotarevas) didžiavosi savo giminystės ryšiu su dviem žinomais žmonėmis rusų literatūros istorijoje.
Poeto draugas kunigas Sergijus Položenskis Šenšinų šeimą atsivežė iš XV amžiaus gelmių, pavadinęs ją Samuilo protėviu „Shenshu“. Šioje šlovingoje didikų šeimoje randame majorą Borisą Šenšiną XVIII a. Jo anūkas Sergejus Leontjevičius Šenšinas turėjo kolegijos asesoriaus laipsnį ir ėjo Kursko gubernijos Ščigrovskio rajono policijos viršininko pareigas, o jo sūnus Stepanas Sergejevičius mums žinomas kaip apygardos bajorų vadas. Jis buvo vedęs Olgą Kozminichną Deberiną. Santuoka buvo sėkminga. Gimė šeši vaikai: sūnūs - Iosafas (leitenantas), Nikolajus (husaras), Michailas (žuvo jaunystėje medžiodamas), dukros - Aleksandra, Elžbieta ir Natalija.
Turtingas žemės savininkas, kapitonas Afanasy Neofitovičius Šenšinas, būdamas Vokietijoje, vedė našlę Charlotte Fet (Foeth), gim. Becker. Afanasijus Afanasjevičius, būsimasis poetas, gimė iš santuokos su Charlotte. Iki 14 metų „Athanasius“ rašė Šenšinas, tačiau staiga paaiškėjo, kad liuteronų palaiminimas santuokai Rusijoje neturi teisinės galios, o jo tėvų stačiatikių vestuvės įvyko jam gimus. Nuo tos akimirkos jis pradėjo nešti savo motinos vardą.
Bet grįžkime prie Natalijos Stepanovnos Šenšinos, kurios pirmoji santuoka buvo generolas leitenantas, inžinierius Georgijus Ivanovičius Domontovičius, iš kurio ji susilaukė dukters Zojos, kuri mirė jaunystėje. Būtent Zoja buvo ryšys, sujungęs Igorį Vasiljevičius Lotarevą su Domontovičių šeima. Per giminystę su Zoja poetas turėjo nuosavybę (ne giminystę per santuoką ar santuoką) su keliais Rusijos valstybės istorijoje gerai žinomais žmonėmis vienu metu. Štai keli iš jų – Georgijaus Domontovičiaus broliai: Sankt Peterburgo Dūmos balsis Ivanas Ivanovičius Domontovičius, senatorius Konstantinas Ivanovičius Domontovičius, generolas Michailas Aleksejevičius Domontovičius (pusbrolis). Igoris Severjaninas. Eilėraščiai. M. Rusija, 2007. Įėjimas. V.P.Košelevo straipsnis, 7 p
Senatorius Konstantinas Domontovičius buvo vedęs Adelaidę Konstantinovną Muravinskają, kurios sesuo Jevgenija Konstantinovna Muravinskaja išgarsėjo visoje Rusijoje kaip Mariinskio teatro solistė (koloratūrinis sopranas). Jos sceninis vardas buvo Mravina, o vaidmenis atliko Manon Lescaut J. Massenet „Manon“, Gilda „Rigoleto“ ir Violetta G. Verdi „Traviatoje“, Mimi D. Puccini „Bohema“. Viena ryškiausių Sankt Peterburgo gražuolių Jevgenija Mravina mirė Kryme po sunkios ir ilgos ligos 1914 m. spalį. Igoris-Severyaninas Mravinai skyrė esė „Tragiška lakštingala“. Beje, užraše „Giminės ir“ -chki“ poetė ją atkakliai vadina Muravinskiu, nors, pasak dirigento Jevgenijaus Mravinskio našlės A.M., poetą galima paaiškinti tik klaidingu suvokimu iš klausos.
Pusbrolio Michailo Aleksejevičiaus Domontovičiaus dukra buvo Šuročka, mums žinoma kaip Aleksandra Michailovna Kollontai. Kuzina Šuročka išgarsėjo pažangiomis pažiūromis į seksą ir santuoką, dalyvavo revoliuciniame judėjime ir buvo pirmoji moteris pasaulyje, gavusi garbės laipsnį. ambasadorius. Dešimtajame dešimtmetyje tarp rusų emigracijos apie ją sklandė gandai, kad savo apranga, kailiais ir deimantais ji užgožia karališkąjį asmenį. Aleksandra Michailovna išlieka bene paslaptingiausia moteris Sovietų Rusijoje. Sakoma, kad iki labai senatvės ji varydavo vyrus iš proto. Tačiau mums tai visai nesvarbu, nes ji mums brangi tik poeto prisiminimu, kuriame jis prieš mus pasirodo „berniukas balta apykakle ir ne vaikiškai liūdnomis akimis“.
Tėvų linija mums atrodo mažiau išsišakojusi, nors čia yra vardų, kuriuos verta paminėti. Vasilijus Petrovičius Lotarevas pakilo į štabo kapitono laipsnį. Išėjęs į pensiją jis bandė užsiimti verslu gimtinėje, tačiau jam labai nepasisekė ir atsidūrė Kinijoje, kas žino kaip. Tuo metu Rusijos kariuomenė įsikūrė Dalniy (Daliano) ir Port Artūro (Luišūno) uostuose. Akivaizdu, kad Vasilijus Petrovičius dalyvavo kažkokiame kariuomenės aprūpinime, bet neilgai - liga jam sutrukdė. Jis mirė nuo vartojimo Jaltoje 1904 m. birželio 10 d.
Tėvo šeimoje buvo pirkliai, inžinieriai, chemikai ir teisininkai. Mus domina būsimojo poeto Viktoro Aleksandrovičiaus Žurovo pusbrolis, Elisavetos Petrovnos Lotarevos ir Maskvos pirklio Aleksandro Irodionovičiaus Žurovo sūnus, baigęs Maskvos universiteto Teisės fakultetą. Žurovas geriau žinomas kaip baritonas Vittorio Andoga. Tradicija pasakoja, kad jis netgi tapo režisieriumi garsiajame Milano teatre „La Scala“. Pusbrolis buvo vedęs Nataliją Fesenko iš Odesos, mums žinomos kaip operos dainininkė Aida Marchella.
Ji buvo parašyta praėjus beveik ketvirčiui amžiaus, bet kokios nuostabiai geros ir vis dar šviežios yra „akys, tirpstančios ekstazių dugne“. Be jokios abejonės, Elžbieta savo pusbroliui visada paliko stiprų įspūdį. Užtenka „Perkūno verdančioje taurėje“ rasti eilėraštį „Perteklinė moteris“, kuriame poetas prisipažįsta: „Pusbrolio pusseserėje nemačiau ir vargu ar dėl to kaltas“.
Igoris-Severyaninas nepaliko mums savo biografijos, tačiau vaikystės eilėraštyje „Oranžinės valandos rasa“ yra daug įdomių detalių. Dabar yra prieinamas eilėraščio tekstas, todėl nebereikia jų perpasakoti, todėl paminėsiu tik tuos, kurie tiesiogiai susiję su poeto tėvais.
Poetas apie savo tėvą pasakoja, kad jis pagal kilmę buvo iš Vladimiro filistinų. Vasilijus Lotarevas kartu su broliu Michailu vaikystę ir paauglystę praleido viename iš Vokietijos pensionų Revalyje. Mokėsi Sankt Peterburge Inžinerijos mokykloje (Michailovskio arba Inžinierių pilyje), gavęs inžinieriaus specialybę - sapierius ir karininko laipsnį, buvo priimtas į tarnybą į 1-ąjį geležinkelio batalioną (vėliau pulką). Mano tėvas buvo gerai skaitomas, mokėjo kelias kalbas, mėgo teatrą. Iš pareigūnų pramogų jis labiau mėgo orgijas ir pasilinksminimus, buvo labiau nusilpęs moteriškai lyčiai.
Mama, anot poeto, iki dvidešimt dvejų metų neįsivaizdavo, kas yra virtuvė. Jaunystėje būsimasis Ministrų Tarybos pirmininkas Borisas Štyurmeris ją viliojo, tačiau ji ištekėjo už generolo leitenanto Georgijaus Domontovičiaus, kuris buvo daug vyresnis už ją. Vyras dalyvavo statant Admiralitetą Sankt Peterburge ir Trejybės tiltą per Nevą. Tačiau jo šeima neturėjo nieko bendra su etmonu Dovmontu, kaip tikėjo Igoris-Severyaninas. Generolo našlės Domontovičiaus ir adjutanto Vasilijaus Lotarevo pažintis įvyko Mayorengofo kavinėje „Gorna“. Jų sūnus Igoris gimė 1887 metų gegužės 4 dieną (senuoju stiliumi) Sankt Peterburge, name Gorokhovaya gatvėje.
Severyanino kūryba taip pat atspindėjo tokius jo vaikystės epizodus kaip motinos pasakojimai apie savo pirmojo vyro draugus. Eilėraštyje yra pasakojimas apie tai, kaip generolas leitenantas Domontovičius kas savaitę grojo su keturiais admirolais von Berents, Kroun, Dugamel ir Puzino. Visi keturi veikėjai neabejotinai yra tikros istorinės asmenybės. Pavyzdžiui, kontradmirolo Oresto Polikarpovičiaus Puzino vardas dažnai sutinkamas rusų jūrinėje literatūroje, o du kyšuliai XIX amžiaus pabaigoje buvo pavadinti Aleksandro Jegorovičiaus Krouno vardu: pirmasis Korėjos pusiasalyje Japonijos jūroje, antrasis Beringo jūroje Providenso įlankoje.
Nuoroda į poetės Marijos (Mirros) Aleksandrovnos Lokhvitskajos, kuri mirė sulaukusi 36 metų, eilėraščius padės geriau suprasti šių „sapnų“ kilmę. „Ji mirė 1905 m. rugpjūtį, o poetas niekada jos asmeniškai nepažinojo, bet pasirinko ją savo Gražia ponia, garbino ją, gyrė eilėraščiais“ – Pinajevas S.M. Virš bedugnės į amžinybę... Sidabro amžiaus rusų poezija. M.: Unicum-Center, Pomatur, 2001
„Sidabrinio amžiaus“ poezijoje sunku rasti ryškesnį vieno poeto garbinimo kitam pavyzdį nei Igorio Severyanino Mirra Lokhvitskaya garbinimas. Jis daug eilėraščių skyrė Lokhvitskajai ir daug kartų naudojo jos motyvus savo eilėraščiuose. Tačiau Igoris-Severyaninas niekada nepagalvojo apie tai, kad Marija Aleksandrovna Lokhvitskaja, tokia brangi jo širdžiai, buvo apsėsta demomanijos ir sunkios formos. Jis tiesiog nusekė paskui ją, paklusdamas jos raginimui: "Sek paskui mane, pavargusi nuo abejonių jungo! Tu, kuris godžiai geriate nuo purvo bangos."
Atvirai lenktis prieš Mirrą Lokhvitskają poetas pradėjo tik po beveik penkerių metų, nors vėliau tvirtino, kad pradžia padėta 1905-ųjų rugpjūtį iškart po jos mirties: „Tavo balsas, manęs nesugėręs, man pažįstamas“; "Ir tiesa, ir nekalta, ir graži! .. Ji mirė, mus įskaudindama...". Ant kapo atnešė gėlių, prisiekė meilę, lapkričio mėnesį šventė jos gimtadienį, gegužę per gimtadienį atėjo į kapines, klausė jos patarimo, ėmė jos eiles kaip epigrafus savo eilėraščiams.
Tačiau nepaisant daugybės eilučių, skirtų Mirrai Lokhvitskajai, poetas nepaliko tikslios nuorodos į konkrečias savo maldingo požiūrio į ją priežastis: „Brangi tik poetui, tik poetui ji spindi kaip žvaigždė! "Turi būti apdovanotas tikrais talentais ir nežemišku grožiu gyvenime. Tačiau Mirros Lokhvitskajos garbinimo atvejis kažkodėl netelpa į standartinius gražios ponios matmenis:
Lokhvitskają iškėliau aukščiau visko:
Ir Baironas, ir Puškinas, ir Dantė.
Aš pati spindžiu jos talento spinduliuose.
Prieš kalbant apie poeto kūrybą, būtina pakalbėti apie jo neįprastą literatūrinį pseudonimą. Igorio Lotarevo pasirinkta literatūrinio pseudonimo forma net ir visokių malonumų turtingai rusų literatūrai atrodo gana neįprasta. Visada laikausi taisyklės rašyti brūkšneliu, neatskirti kaip vardo ir pavardės dėl tos paprastos priežasties, kad jis pats tai sugalvojo. Smagu skaityti literatūrinius straipsnius ir žurnalistiką, kurioje poetas vadinamas Igoriu Vasiljevičius Severjaninu.
Ikirevoliucinė kritika ir publicistika kartu su leidėjais negalėjo susitaikyti su brūkšneliu slapyvardyje ir užsispyrusiai atkartojo pseudonimą vardo ir pavardės pavidalu. „Pirmosios 15 brošiūrų ir du atskiri eilėraščiai, kuriuos poetas išleido savo lėšomis, yra pasirašyti jo civiliniu vardu - Igoris Lotarevas“ Informacija apie svetainę http://severyanin.narod.ru/
Dar 20 nedidelių eilėraščių rinkinių jau buvo išleisti slapyvardžiu „Igoris-Severjaninas“. Pirmasis stambus Igorio Lotarevo eilėraščių leidėjas Sergejus Krečetovas – „Gfas“ * kategoriškai priešinosi pseudonimo rašymui su brūkšneliu. „Garsiai verdanti taurė“, „Zlatolira“ Grif leidime, taip pat vėlesni rinkiniai „Ananasai šampane“ ir „Viktorija Redžija“ leidykloje „Mūsų dienos“ buvo išleisti be brūkšnelio. Žinomam leidėjui Vikentijui Pašukaniui, išleidusiam surinktus poeto kūrinius, brūkšnelio atgaminti nepavyko. Nepaisant to, Pašukanio „Perkūno verdančioje taurėje“ buvo autoriaus nuotrauka su atkurtu autografu „Igoris-Severjaninas“.
Estijos laiko leidimuose yra neatitikimų. Taigi ankstyvuosiuose estų leidimuose „Creme des Violettes“, „Vervain“, „Oranžinės valandos rasa“, „Jausmų katedros varpai“ pseudonimas atkuriamas autoriaus rašyba, o Berlyno to paties laikotarpio leidimuose ir vėlesniuose estų leidimuose brūkšnelis jame vėl išnyksta .
Nepublikuoto rinkinio „Lyrika“ rankraštis su 1918-1928 metų eilėraščiais – slapyvardis viršelyje išrašytas brūkšneliu. Tas pats paveikslas rankraščiuose „Lyros derinimas“, „Saulės timpanai“, „Medalionai“. Abiejų Rannitos knygų pratarmės pasirašytos pseudonimu „Igoris Severjaninas“. Visuose žinomuose poeto autografuose, išskyrus V. Iljaševičiaus nurodytą *, slapyvardžio rašyboje yra brūkšnelis. Ant knygų, dovanotų mano žmonai* ir laiškuose jai, laiškuose Georgijui Šengeliui, laiškuose Irinai Borman*, galima pamatyti sutrumpintą pseudonimo „Igoris. –“ formą. Dabar atsiverčiu du svarbiausius dokumentus. - du testamentai, iš kurių vienas datuotas 1940 m. kovo 9 d., o kitas – tų pačių metų spalio 20 d. Abiejuose dokumentuose randame pilno slapyvardžio parašą su civiliniu poeto vardu: "Igoris-Severjaninas. (Lotarevas)". Toks yra „vėlyvas Severjaninas be brūkšnelio“.
Jis tapo ego-futurizmo įkūrėju, be paprasto futurizmo, skelbusio individualizmo kultą, iškilusią virš beveidės paprastų žmonių minios. Tačiau tai maloniai kuteno pačių miestiečių tuštybę. Su futurizmu Majakovskį Severjaniną vienijo šokiruojantis išdykimas, panieka militaristiniam patriotizmui ir pasityčiojimas iš apdulkėjusio dirbtinio mirtinai nuobodžių klasicistų pasaulio. Tačiau pagrindiniu jo gerbėju tapo buržuazija, kurią Severjaninas erzino ir pašaipiai tyčiojosi. Poezijos vakare Politechnikos muziejuje Severjaninas buvo išrinktas poetų karaliumi, nepaisant Bloko ir Majakovskio. Šiaurietis mėgdavo į poeziją įvesti tokius tuo metu naujus žodžius kaip „kinas“, „auto“ ir sugalvojo aibę saloninių-techninių naujadarų. Jo keista grandioziškumas kartais skambėjo kaip savęs parodija. Jis niekada nedvejodamas vadino save genijumi, bet kasdieniame gyvenime buvo labai paprastas. Jaunasis Antokolskis buvo šokiruotas, kai Severjaninas, jam dalyvaujant, restorane užsisakė ne „ananasus šampane“, ne „alyvinius ledus“, o damaską degtinės ir marinato. Nepaisant visų savo „svajonių“, Severjaninas yra labai rusiškas, provincijos-teatriškas reiškinys. Bet iš kitos pusės, jis turi vieną tikro poeto savybę – jo eilėraščių niekada su niekuo nesupainiosi. Kai Severjaninas emigravo, rašytojai emigrantai, ne tokie garsūs kaip jis, atkeršijo jam už šlovę savo arogancija, viešpatiška panieka, kurios pats Severjaninas niekada neturėjo. Išbrauktas iš „tikrųjų poetų“ sąrašo, Severjaninas Estijoje atsidūrė visiškai vienas, o po jos aneksijos parašė odę, sveikinančią savo ankstyvųjų neologizmų stiliumi „šešiolikos respublikų sąjungą“. Tai buvo ne politinis, o nostalgiškas eilėraštis. Šiaurietis prieš mirtį buvo laimingas, gavęs gerbėjų laišką iš kažkur Altajaus. Jis net neįtarė, kad jo vardas stalininėje SSRS buvo apaugęs legendomis, o eilėraščius kopijuodavo ranka. Bet jis tai numatė karčioje Miatlevo perfrazėje: „Kaip gera, kokios šviežios bus mano šalies rožės, įmestos į mano karstą! Flirtuojantis talentas, tam tikra prasme dirbtinis. Tačiau jo flirtas yra nenumaldomai žavus, o dirbtinumas – pats natūraliausias. Pasak gerai žinomo posakio, daugelis tragedijų baigiasi farsu. Severyanino atveju farsas virto tragedija.
Kalbant tiesiai apie ego-futuristo kūrybos analizę, reikia pažymėti, kad Igorio-Severyanino mėgstamiausios poetinės formos buvo sonetas ir rondo, nors jis taip pat išrado tokias formas, kurios iki jo nebuvo žinomos versifikavimo menui: minionetę, dyzelinas, kenzelis, sexta, rondoletas, ritinys, perpildymas, purslai, kvintinas, kvadratų kvadratas.
Savo eilėraščius dažnai vadindavo muzikinių žanrų ir formų pavadinimais: „Uvertiūra“, „Rondo“, „Intermezzo“, „Sonata“, „Įžanga“, „Preliudas“, „Baladė“, „Fantazija“, „Romansas“, "Improvizacija". ", "Leitmotyvas", "Kanonas", "Ditirambas", "Himnas", "Elegija", "Simfonija", "Sielų duetas", "Kvartetas" M. Petrovas. Atleidimo taurė.//http://www.hot.ee/interjer/bocal/bocal-0.html. Konstantinas Fofanovas turi keletą noktiurnų, o Igoris-Severyaninas turi daugiau - 9 kūrinius pirmuosiuose penkiuose eilėraščių rinkiniuose. Mėgstamiausia poeto muzikinė forma – daina: „Daina“, „Chanson russe“, „Chanson coquette“, „Tarnaitės šansonetė“, „Brindisi“ (itališka gėrimo daina), „Epitalama“ (vestuvių daina), „Serenada“. . Taip pat yra lopšinių – „Berceus lilac“, „Crimson berceus“, „Berceus languor“. Igoris-Severyaninas atidavė duoklę šokiui: „Šampaninis polonezas“, „Habanera“, „Cadrillon“ (iš kadrilio – porinis šokis), „Valsas“, „Gegužės šokis“, „Fokstrotas“. Beje, fokstrotas jam nepatiko ir pavadino jį vertikalia lova.
Trisdešimt metų nuo jo literatūrinio debiuto (1905) iki emigracijos (1918) Severjaninui buvo audros ir streso metai. Prieš išleidžiant „Garsiai verdantį taurę“ (1913 m.) – pirmąją knygą – I. Severjaninas išleido 35 brošiūras su eilėraščiais, sukūrė „Egopoezijos akademiją“ ir literatūrinę egofuturizmo kryptį, atliko daugybę „poezijos koncertų“ visuose kampeliuose. Rusijos imperijos, sukėlė kritikų pajuoką ir barimą bei susirinkusią publiką. Savęs reklama, laikysena, trivialumas, uždengtas ironija – tačiau nė viena iš šių ar kitų savybių negalėjo turėti įtakos rimtos kritikos vertinimams. V. Briusovas I. Severjanine įžvelgė „tikrą poetą, giliai išgyvenantį gyvenimą“. Egofuturistines naujoves skeptiškai vertinęs Gumiliovas prisipažino: „Iš visų išdrįsusių... Igoris Severjaninas yra bene įdomiausias iš visų: jis išdrįsta labiausiai“ Pinajevas S.M. Virš bedugnės į amžinybę... Sidabro amžiaus rusų poezija. M.: Unicum-Center, Pomatur, 2001
Nuo 1918 metų pradžios poetas apsigyveno ramiame Estijos kaime Toiloje. Nuo 1921 m. jis atnaujino savo „poezijos koncertus“, atliko poezijos skaitymus Estijoje, Latvijoje, Lietuvoje, Lenkijoje, Jugoslavijoje, Bulgarijoje, Rumunijoje, Vokietijoje, Prancūzijoje, Suomijoje. Iš viso jis publikai pasirodė net daugiau nei „verdančios“ sėkmės Rusijoje metu. Kiek – nibul reikšmingų lėšų „poezokoncertai“ neatnešė. Viename iš jo emigrantų laiškų skaitome: "Viskas, ką uždirbu, atitenka skolai grąžinti. Mes tiesiogine prasme sau nieko neleidžiame..." Tačiau kelionės buvo epizodinės. „Taigi, aš sėdžiu dykumoje, visiškai atsisakydamas „kultūrinių“ pagundų, tarp gamtos ir meilės“, – apie savo kasdienybę rašė Severjaninas.
Mitas apie I. Severjanino eliminavimą iš emigracijos kartojosi ne kartą. Tačiau daugybė jo pasirodymų emigrantų publikai liudija ką kita. Tremtyje poetas nenuilstamai dirba. Jo eilėraščiai publikuojami daugelyje Rusijos laikraščių – Harbine, Paryžiuje, Taline, Rygoje, Kovne, Berlyne.Tremtyje išleista daugiau nei 20 jo knygų, tarp jų ir vertimų rinkiniai. Nemaža dalis eilėraščių dar nepaskelbta.
- Poslinkis vadinamas vektoriumi, jungiančiu trajektorijos pradžios ir pabaigos taškus Vektorius, jungiantis kelio pradžią ir pabaigą vadinamas
- Trajektorija, kelio ilgis, poslinkio vektorius Pradinę padėtį jungiantis vektorius
- Daugiakampio ploto apskaičiavimas iš jo viršūnių koordinačių Trikampio plotas iš viršūnių formulės koordinačių
- Priimtinų reikšmių diapazonas (ODZ), teorija, pavyzdžiai, sprendimai