Аналіз вірша «Кут. Аналіз вірша М.Ю
Вірш «Кут» Лермонтов написав у 1841 році під час другого посилання на Кавказ, незадовго до своєї смерті.
У ньому два ліричні герої - хмарка і скеля. Їхні образи протиставлені, використовується прийом антитези.
Хмара - це метафора безтурботності та безтурботності. Вона не хмара, а «хмарка», вона легка і рвучка, це підкреслюють слова руху: «мчала», «весело граючи». Епітет «золота» надає їй привабливості, наголошує на красі.
Її стихія-це блакить. Це фарба в нашій свідомості радісна і безмежна, як небо та море.
Утьос, навпаки, статичний, монументальний образ. Для його опису використовують епітети «старий», «велетень». Утьос - метафора мудрої, зовні могутньої, але дуже вразливої людини. «Вологий слід у зморшку старої скелі» говорить нам про те, що він здатний на глибокі переживання і навіть сльози.
Головна подія цього вірша - це розлучення, яке легко для хмарки і дуже тяжке для старої скелі. Контрастен і сам тон вірша, пов'язаний з темою розлуки: перша частина наповнена грайливим і веселим настроєм, а потім змінюється на сумний. Лазур і золото поступаються місцем сірій фарбі. У ритмі вірша теж відчувається розрив: слово «одинак» стоїть окремо, логічно виділяється.
Таким чином, мотив самотності та туги є основним у пізній ліриці Лермонтова.
У вірші «Кут» всі художні засоби служать для того, щоб змусити читача відчути і пережити те, що було на душі у поета.
Однією з найяскравіших і вражаючих пейзажно-философских творів Лермонтова, які стосуються його пізнього періоду творчості, є його вірш «Кут» (1841 р.), написаний незадовго до передчасного відходу життя видатного поета. І хоча в той час Лермонтов перебував у складному душевному стані, і за свідченнями деяких очевидців, навіть передбачав швидке закінчення свого тлінного шляху, у вірші «Крута» немає жодного натяку на прощання або щось схоже в цьому роді. Читачі вперше познайомилися з ним у 1843 році, коли його публікував літературний журнал "Вітчизняні записки" через 2 роки після смерті Лермонтова.
Головна тема вірша
Даний твір великий поет створив, перебуваючи під впливом чудових краєвидів та пейзажів навколишнього його природи Кавказу, до якої він ставився з особливим трепетом і перетворював у своїх творах на живу істоту, здатну мислити, відчувати і переживати.
Просочений духом одухотвореної романтики вірш «Кут» важко назвати оптимістичним, його головною темою в черговий раз є самота головного героя (в даному випадку це скеля, з якою автор асоціював і особисто себе) в навколишньому світі, відчуття того, що він чужий і зайвий у цій життя.
Дивовижної краси пейзажна замальовка південної природи, яку з такою майстерністю передав геніальний поет у двох невеликих чотиривіршах, сповнена важких душевних переживань автора, вона носить глибокий філософський зміст і має кілька трактувань.
Деякі літературні критики говорять про те, що метою автора в даному творі було перетинання та порівняння матеріальних та духовних цінностей, відповідь на питання яку роль вони відіграють у нашому житті і що з них важливіше. Утьос у разі грає роль всього мирського і буденного, а хмарка щось ефемерне, неземне і божественне. Їх союз був недовговічним і випадковим, хмарка вранці залишає скелю і він залишається на колишньому місці в печалі «тихенько плаче він у пустелі». Так Лермонтов хотів показати людям наскільки вони часто в першу чергу дбаючи про насущне, забувають про свою душу, адже досягти справжнього щастя і гармонії можна лише об'єднавши ці два початки. На думку поета, душа вічна і подібно до золотої хмаринки може подорожувати будь-де без будь-якої для себе шкоди, в той час, як тіло (скеля) без душі буде вічно мучитися і страждати. Краса і безтурботність золотої хмарки та старої, зморшкуватої скелі підкреслюють відмінність понять матеріального та духовного світу.
Також існує думка літературних експертів, що вірш «Крута» присвячується не єднанню двох початків, а опису людських взаємин зовсім несхожих один на одного людей, в яких хмарка це молода і легковажна особа, а скеля-велетень - немолодий, навчений досвідом чоловік, який годиться за віком їй у батьки. Поет описує їх коротку мить спілкування, який здався для них обох дуже приємним, але юній чарівниці він незабаром набрид і вона, наприклад, знайшла собі більш відповідну за віком або за інтересами компанію. А досить немолодий чоловік, подібно до старого і зморшкуватого стрімчака-велетня, залишається не при ділі і гостро відчуває свою самотність, непотрібність, почуття глибокої печалі і розгубленості.
Структурний аналіз вірша
При написанні вірша автор використовував п'ятистопний хорей, а також двоскладову стопу, що має наголос на першому складі, застосовується римування, що оперізує. Настрій двох чотиривіршів діаметрально відрізняються один від одного, перший просякнуто відчуттям життєрадісності та веселощів, другий - смутку та смутку. Для повної передачі почуттів та настрою даного твору поетом були використані такі засоби художньої виразності: уособлення (хмара ночувала, вранці помчала, скеля задумалася, скеля плаче), метафора (граючи по блакиті, скеля-велетень), епітети (золота хмаринка, старий скеля) , перифраз (вологий слід у зморшці скелі - сліди сліз). Чергування звуків "р", "л", "в" (алітерація) і повторення звуків "о" і "а" (асонанс) надає твору особливої плавності та виразності.
Вірш «Кут» багато в чому можна назвати автобіографічним, адже він розкриває глибокий внутрішній світ поета з його переживаннями і почуттями, він відрізняється глибоким змістом і неоднозначністю, в ньому кожен знайде щось своє, близьке і зрозуміле тільки йому.
Вірш "Кут" Михайло Лермонтов написав всього за кілька тижнів до своєї загибелі, яку, очевидно, передчував. Короткий аналіз "Кут" за планом покаже учням 6 класу всю глибину цього невеликого твору. Він може використовуватись на уроці літератури для пояснення матеріалу.
Короткий аналіз
Історія створення– вірш було написано поетом за кілька тижнів до смерті, в 1841 році, а опубліковано через два роки.
Тема вірша– самотність людини, яка живе у величезному світі.
Композиція– одночастинна лінійна.
Жанр- Пейзажно-філософська лірика з елементами уособлення.
Віршований розмір- п'ятистопний хорей з оперізуючою римою.
Епітети – "хмара золота", "вологий слід", "стара скеля".
Уособлення–"ночувала хмарка", "хмарка помчала", "скеля задумалася і плаче".
Метафори–"груди скелі", "по блакиті весело граючи", "зморшка скелі".
Історія створення
Незважаючи на те, що вірш "Кут" написано всього за кілька тижнів до трагічної дуелі Лермонтова, в 1841 році, в ньому немає і натяку на передчуття швидкої смерті. Але історія створення твору все ж таки тісно пов'язана з його загибеллю: поет писав одухотворені, наповнені романтичним сумом рядки саме тоді, коли постійно шукав сварок із товаришами по службі. Він ніби знав, що земне життя добігає кінця і хотів сам вибрати того, хто його перерве.
Надрукував вірш журнал “Вітчизняні записки” – це сталося у 1843 році, тобто через два роки після смерті його автора.
Тема
Михайло Юрійович неодноразово порушував у своїй поезії тему самотності людини – їй присвячено й вірш “Кут”. Він говорить про те, що лише на коротку мить можна зустріти когось або щось, що викликає в душі трепет. Решту часу людина змушена проводити в “пустелі”: Лермонтов не випадково використовує саме цей образ, адже в романтичній поезії саме він символізує глибоку самотність.
Існує і ще одне трактування цього твору: вважається, що поет, використовуючи пейзажні образи, розповідає про взаємодію духовного та матеріального світів. Так, для душі, яку символізує хмарка, тіло (тобто скеля) є лише тимчасовим притулком. А ось тіло без душі вічно страждає. Таким чином у матеріальному світі гармонія досягається лише за умови єдності духовного та тілесного початків.
Композиція
Цей вірш має лінійну композицію: ліричний герой у ньому розмірковує про сенс життя, думаючи про природне явище, яке, можливо, колись йому доводилося споглядати. Він шукає справжню одухотвореність саме в природі, оскільки люди, на думку поета, давно вже не здатні на високі почуття, щирість і справжню духовність.
У першій строфі Михайло Юрійович малює просту картину: золота хмарка опускається на груди скелі, щоб відпочити там, а вранці знову помчати в дорогу. Її безтурботність підкреслюється тим, що вона летить, граючи. Друга строфа метафорично висловлює думку, яку Лермонтов хоче донести до читача: він показує стару скелю, яка зрозуміла, що означає – бути не одному, але потім втратила це почуття. Він такий вражений, що це викликає у нього не лише глибоку задумливість, а й справжні сльози. Це тим сумніше, що тіло скелі ще зберігає вологий слід, який нагадує йому про нічний візит хмарки.
Жанр
Вірш "Кут" відноситься до жанру пейзажно-філософської лірики: в ньому автор малює пейзаж, але це тільки перша частина твору, яку сприймає читач. За допомогою природних явищ та їх взаємодії Лермонтов показує людей, а також духовний світ. Створений ним твір справді багатогранний і містить у собі кілька смислів.
Засоби виразності
Незважаючи на те, що це досить невеликий за обсягом твір, автор насичує його різноманітними стежками, використовуючи:
- Епітети– “хмара золота”, “вологий слід”, “стара скеля” .
- Уособлення– “ночувала хмарка”, “хмара помчала”, “скеля замислилась і плаче”.
- Метафори- "Груди скелі", "по блакиті весело граючи", "зморшка скелі".
Вони роблять вірш виразним, а й допомагають поету показати свій внутрішній світ, розповісти про свої погляди у вигляді художніх образів.
Крім того, Лермонтов використовує алітерацію та асонанс для того, щоб зробити "Кут" більш плавним за звучанням. Так він показує важливість життя в гармонії зі світом і в ладі з собою, в якій сам завжди прагнув, але так і не досяг.
Художня своєрідність мініатюри «Крута» Лермонтова, аналіз якої ми проведемо, визначається використанням паралелізму. Любовна зустріч асоціюється з грою хмар, що зачіпають вершину гори. У вірші два чотиривірші, протилежні за емоційним враженням. У першому з них створюється образ, що грає в серйозні почуття, що легко мчить по життю красуні, що нагадує «хмаринку золоту», що виділяється на тлі небесної блакиті. Мотив радісних поневірянь нагадує образи «вічних мандрівників» у вірші «Хмари» (1840). Хмари ліричному герою Лермонтова здаються втіленням свободи, але при цьому пов'язуються з думкою про байдужість:
Хмари небесні, вічні мандрівники!
…
Хто ж вас жене: чи долі рішення?
…
Ні, вам набридли ниви безплідні.
Чужі вам пристрасті та чужі страждання;
Вічно холодні, вічно вільні,
Немає у вас батьківщини, немає вигнання.
(«Хмари»)
Така ж холодна до відчуттів свого швидкоплинного супутника і хмарка у вірші «Кут», що легко покидає його, щоб продовжити веселу гру. Порівняння виявляє, що тільки люди в природі глибоко відчувають прихильність до «милої» сторони, заздрість, злість, наклеп, каяття, переживають засліплення пристрастями та розчарування, страждання (образи з вірша «Хмари», перелік причин, які можуть гнати «З милої півночі у бік південну»).
До людських емоцій ближче виявляються переживання «старої скелі», яким присвячено другий чотиривірш вірша. Зустріч залишила слід у його душі («вологий слід», що нагадує про хмару), він плаче (метафора, предметним планом якої є роса), опинившись наодинці зі спогадами «в пустелі». У сукупності характеристик створюється образ сумного закоханого, покинутого супутницею, що прагне до веселого життя. У зв'язку з тим, що реальний план не прояснений, сенс вірша «Кут» (Лермонтов), аналіз якого нас цікавить, може трактуватися і узагальнено. У цьому творі метафора близька до символу. Два ці шляхи споріднені, в обох образ виникає при накладенні предметного і переносного значень. Однак якщо в метафорі в них є певність, то символ розуміється по-своєму кожним із тих, хто його сприймає залежно від суб'єктивних асоціацій. Так, на перший план у цьому творі можна висунути різні мотиви, поглибивши їх трактування шляхом детального розгляду, який свідчить, що кожна подробиця є осколком дзеркала, що відображає пейзажну картинку, і роздуми ліричного героя про закономірності життя.
Але залишився вологий слід у зморшці
Старий стрімчак. Самотньо
Він стоїть, замислився глибоко,
І тихенько плаче він у пустелі.
Незважаючи на протилежність в емоційному забарвленні, обидва чотиривірші постають частинами єдиного цілого. У вірші зберігається єдність розміру (п'ятистопний хорей з оперізуючою римою у кожній строфі); у ньому створюється цілісний образ зустрічі хмарки та старої скелі, краси та самотнього роздуму.
Творці російського символізму вважали, що символ є художньою вершиною у поезії, знаходячи у творчості письменників минулого рідкісні блискітки досконалості. У цьому маленькому вірші Лермонтова перед читачем постає один із таких зразків. Придивіться до нього уважніше, спробувавши сформулювати, який бік образу виявився вам зрозумілішим і ближчим. Тільки в сукупності оцінок символ постає всеосяжним, кожна його грань має відобразити своєрідність індивідуального сприйняття. Спробуйте зробити внесок у його характеристику, знайшовши особистісний відгук ліричному виливу.
У цьому фрагменті важливі і фонічні особливості: похмурий за емоційним забарвленням асонанс на «у» вже в першій строфі, де змальована весела гра хмарки, віщує сумну розв'язку (на слабких місцях — «на гр уді утеса», умчала; на сильних - т учка, утрьом, п уть, лаз ури). Алітерація на «л», що поєднується в першому чотиривірші з повтором розкотистого, веселого «р» (особливо помітно таке поєднання у виразах: «умча» лась рано», «за лазу рта вазі лпро іг рая»), у другій строфі виглядає як нагадування про зустріч («залі лся в лаж з лод»). Емоційні відмінності двох частин вірша підкреслені і асонансами — у першій це «а» (форми дієслів, що належать до «хмаринці золотої»,— ночей ала, помч алась; обидві рими: золото ая - ігор ая, великий ана - р аале), у другій - "о" і "у". Звук «о» міститься в значущому для опису стану ліричного героя слові «одинак», виділеному, завдяки переносу. «У» звучить у виразі, що передає, завдяки використанню всіх фонічних особливостей вірша, емоційну та смислову тоніку: «зад ума лся г лубоко».
Звукові засоби виразності у творі Лермонтова мають системний характер. Така фонічна система називається звуковим символізмом. У ній, на відміну від ономатопеї, незначне звуконаслідування, важливішими виявляються зв'язки фоніки з емоційним настроєм. Вона допомагає передати похмурість глибоких роздумів про недосяжність щастя, тиху скорботу («тихо плаче») приреченого на самотність «в пустелі», а й відкритість золотим, веселим враженням, уявлення про незавершеність шляху у земному житті. На цьому завершимо аналіз вірша «Крута» Лермонтова.
Життя і творчість великого російського поета та письменника М. Ю. Лермонтова здаються яскравим спалахом блискавки на темному небі. Ця талановита людина не дожила і до 30 років, але все ж таки встигла залишити після себе велику спадщину творів, просочених змістом, любов'ю до батьківщини, природи та свого народу. Вірш «Крута» Лермонтов написав у 1841 році, за кілька тижнів до своєї кончини. Хоча багато бібліографів упевнені в тому, що поет здогадувався про завершення свого тлінного існування на землі, у цьому творі немає і натяку на прощання чи щось таке.
Вірш «Утьос» Лермонтов написав, перебуваючи у захопленні від навколишніх пейзажів. Його внутрішній світ особливо сприймав природу, поет ставився до неї як до живої істоти. Хоч твір і наповнений романтикою, його не можна назвати щасливим. Загалом у двох невеликих чотиривіршах Михайло Юрійович зміг передати глибоке життєве значення.
Більшість літературних критиків сходяться на думці, що при написанні вірша «Крута» Лермонтов побажав об'єднати духовне з матеріальним, порівняти між собою божественність, неземну красу хмарки і буденність, світську сутність каменю. Люди дуже часто забувають про свою душу, акцентуючи увагу на тілі. Автор хотів нагадати про те, що досягти гармонії і можна, але тільки об'єднавши ці два початку.
Деякі дослідники поетової творчості трохи інакше трактують сенс вірша. Вони вважають, що, пишучи «Стрем», Лермонтов побажав зобразити долі двох несхожих один на одного людей. Хмара може символізувати молоду красуню, повну життєвих сил та щастя. У свою чергу скеля - це далеко немолодий, навчений життєвим досвідом чоловік. Дивлячись на вітряну незнайомку, якою годиться в батьки, він виразно розуміє, що його час минув, радісні дні залишились у далекому минулому. Чоловікові добре в компанії дівчини, вона прикрашає його сірі будні, але коли вона йде до своїх друзів і подруг, він лише виразніше відчуває свою нікчемність і самотність, розуміючи, що для нього немає місця у світі молодих людей. Душа без тіла може перебувати, вона дуже щаслива, повертаючись у інший світ, а от земна оболонка без неї обходитися не в силах, вона страждає і плаче. Яскравий контраст між матеріальним та духовним світом створив Лермонтов. «Крута» - вірш, що містить у собі глибокий прихований зміст. Хмара зображена невагомою, веселою і життєрадісною, а ось стрімка скеля бачиться читачеві старою, нещасною, втомленою від життя.
Вірш М. Ю. Лермонтова «Кут» певною мірою можна назвати автобіографічним. Звичайно, поет не був у буквальному значенні старим, але навіть серед своїх однолітків він почував себе чужим. Михайло Юрійович дуже рано подорослішав, його світогляд і мудрість виявляють у ньому навченого життєвим досвідом людини. Він втомився від свого життя, від навколишнього мороку. Лермонтов було знайти щастя, тому йому залишалося лише змиритися з нерозумінням і приректи себе самотність.
- Переміщенням наз-ся вектор, що з'єднує початкову і кінцеву точки траєкторії Вектор, що з'єднує початок і кінець шляху називається
- Траєкторія, довжина шляху, вектор переміщення Вектор, що з'єднує початкове положення
- Обчислення площі багатокутника за координатами його вершин Площа трикутника за координатами вершин формула
- Область допустимих значень (ОДЗ), теорія, приклади, рішення