Naktinio pastarnoko analizė. „Žiemos naktis“: analizė
Medžiaga B. Pasternako poemos analizei “ Žiemos naktis»
Įvertinkite leidinįMelo, melo visoje žemėje
Iki visų ribų.
Ant stalo degė žvakė
Žvakė degė.
Kaip spiečius vasarą
Skrenda į liepsną
Iš kiemo atskrido dribsniai
prie lango rėmo.
Ant stiklo nupiešta sniego audra
Apskritimai ir strėlės.
Ant stalo degė žvakė
Žvakė degė.
Ant apšviestų lubų
Šešėliai gulėjo
Likimų kirtimas.
Ir nukrito du batai
Su beldimu į grindis.
Ir vaškas su ašaromis nuo nakties šviesos
Užlašinkite ant suknelės.
Ir viskas dingo sniego migloje,
Pilka ir balta.
Ant stalo degė žvakė
Žvakė degė.
Žvakė užpūtė iš kampo,
Ir pagundų karštis
Skersai.
Melo visą vasario mėnesį,
Ir karts nuo karto
Ant stalo degė žvakė
Žvakė degė.
Šis eilėraštis įtrauktas į poetinį ciklą, užbaigiantį B. Pasternako romaną „Daktaras Živago“. Jis skirtas O. Ivinskajai. Eilėraštis parašytas poeto susitikimo su O. Ivinskaja įspūdžiu jo vasarnamyje Peredelkino mieste. Jau tada jie suprato, kad negali gyventi vienas be kito.
Šią 1945–1946 m. buvo lūžis jo gyvenime. Pasternakas pradėjo kurti romaną „Daktaras Živagas“, kuris jo gyvenime suvaidins lemtingą vaidmenį. Tuo pačiu metu jis susitinka su žurnalo redakcijos darbuotoju “ Naujas pasaulis» Olga Vsevolodovna Ivinskaja. Jam tada buvo 56 metai, jai – 34 metai. O. Ivinskaja tapo poeto saulėlydžio meile, paskutinius 14 Pasternako gyvenimo metų buvo jo kančia ir aistra, ji tapo Laros atvaizdo „Daktaras Živago“ prototipu. Viename iš laiškų jis entuziastingai kalba apie savo mylimąją: „Ji – mano kūrinio, kurį tuo metu pradėjau rašyti, Lara... Ji – linksmumo ir pasiaukojimo personifikacija. Iš jos nepastebima, kad savo gyvenime (jau anksčiau) ji ištvėrė... Ji atsidavusi mano dvasiniam gyvenimui ir visiems mano rašymo darbams.
Būtent jos dramatiškas likimas atsispindėjo romane, o savo ruožtu dramatiškas romano likimas atsispindėjo jos likime. Olga buvo suimta. Stalinas paliko Pasternaką į laisvę, tačiau suėmė jam klastingą smūgį suimdamas savo mylimąją. 1949 m. pradžioje Ivinskaja buvo nuvežta į Lubianką, tariamai todėl, kad norėjo susitarti, kad Pasternakas pabėgtų į užsienį ir pabėgtų kartu su juo. Kalėjime ji buvo kankinama, nors laukėsi kūdikio. Kartą po dar vieno kankinimo ji pabudo morge. Tada jai buvo pasakyta, kad įvyko klaida, atvedė ją ne į tą vietą. Tačiau grįžus į kamerą prasidėjo stiprūs skausmai, o Olga Vsevolodovna neteko vaiko. Kenčia karšta mylinčius žmones pabaigos nebuvo:
Tarsi su geležimi
Išmirkytas stibiu
Tu buvai nupjautas
Pagal mano širdį“, – rašė Pasternakas.
Tačiau yra O. Ivinskajos eilėraščių, kurie skamba kaip atsakymas mylimam žmogui:
Groti visa skausmo klaviatūra
Ir tegul jūsų sąžinė jūsų nepriekaištauja
Už tai, kad aš, visiškai nežinodamas vaidmens,
Aš vaidinu visas Džuljetą ir Margaritą.
Netrukus po Olgos Pasternako sulaikymo ištiko širdies priepuolis, ir Ivinskaja 4 metams atsidūrė Mordovijos lageriuose, iš kurių buvo paleista tik po Stalino mirties. Laiške R. Schweitzeriui poetas rašė: „Dėl manęs ji buvo įkalinta. Norėdami gauti įrodymų prieš mane. Tik jos drąsai esu skolingas, kad manęs nesuėmė ir kad turiu galimybę rašyti.
Ir romano likimas buvo ne mažiau tragiškas. „Daktaras Živago“ buvo baigtas 1955 m. pabaigoje ir išsiųstas žurnalo „Novy Mir“ redaktoriams. Romanas buvo atmestas dėl ideologinių priežasčių, nes sovietų literatūros ideologai jame įžvelgė iškreiptą revoliucijos vaizdą. „Jūsų romano dvasia yra socialistinės revoliucijos atmetimo dvasia. Jūsų romano patosas yra patosas teiginio, kad Spalio revoliucija, Civilinis karas o pastarieji su jais susiję socialiniai pokyčiai žmonėms atnešė tik kančias, o rusų inteligentija buvo sunaikinta arba fiziškai, arba morališkai...“ – šį redaktorių laišką pasirašė B. Agapovas, B. Lavrenevas, K. Fedinas. , K. Simonovas.
Romano rankraštis atsidūrė Italijoje, kur buvo išspausdintas italų ir rusų kalbomis. Romano paskelbimas buvo papildomas pagrindas Nobelio komitetui skirti Pasternaką 1958 m. premiją „už išskirtinius pasiekimus šiuolaikinėje srityje. lyrinė poezija ir tradiciniame didžiosios rusų prozos lauke. Prasidėjo rašytojo persekiojimas.
Nobelio premijos laureatas buvo pašalintas iš Rašytojų sąjungos. Grėsdamas priverstiniu išsiuntimu iš SSRS, susirūpinęs jam artimų žmonių gerove ir gyvenimu, Pasternakas atsisakė Nobelio premija.
Dingau kaip gyvulys garde.
Kažkur žmonės, valia, šviesa,
O už manęs – gaudynių triukšmas.
Negaliu išeiti į lauką
Ką aš padariau dėl nešvaraus triuko,
Aš, žudikas ir piktadarys?
Aš priverčiau visą pasaulį verkti
Virš mano krašto grožio.
(„Nobelio premija“, 1959).
Poetas buvo arti savižudybės. Jį užklupo liga, nuo kurios niekaip negalėjo pasveikti. IN Paskutinės dienos poetą palaikė draugai ir O. Ivinskajos laiškai. B.Pasternakas niekada nepaliko šeimos, nes manė, kad pačiam neįmanoma „susijungti ant kažkieno griūties nuolaužų“. Dabar, kaip prieš 14 metų, jis jai prisipažino: „Mano auksinis žavesys, tavo laiškas – kaip dovana, kaip brangakmenis. Tik ji gali išgydyti, įkvėpti, įkvėpti man gyvybės. Tai buvo parašyta 1960 metų balandžio 30 dieną. Lygiai po mėnesio, gegužės 30 d., jo nebeliko. Kai O. Ivinskaja atėjo su juo atsisveikinti, jie prieš ją tyliai išsiskyrė. Mat visi jautė, kad ši moteris „turi kažkokias savo, labai ypatingas teises į mirusįjį“.
Šie žodžiai priklauso Pasternakui. Tai scena, kai daktaras Živagas ateina pas mirusį daktarą Živagą, skęstantį gėlėse. Paskutinį kartą jo Lara.
Žinoma, eilėraštis „Žiemos naktis“ buvo parašytas įspūdį apie konkretų Pasternako gyvenimo faktą. Bet, žinoma, tai peržengia autobiografijos ribas. Deja, gyvųjų nebėra nei didžiojo poeto mylimosios O. Ivinskajos, nei paties B. Pasternako. Tačiau žvakė, uždegta poeto meilės jėgos, dega nepaisant visų vasario pūgų.
Šis eilėraštis yra nuostabus. Galbūt net iš pirmo skaitymo nesuvokiate jo raganavimo. Būtina skaityti, skaityti eilėraštį, geriausia garsiai. Ir pamažu patenki į žodžių magiją, tave užburia magiška muzika, kartoji kaip burtas:
Melo, melo visoje žemėje
Visapusiškai...
Ir tavo nuotaika stebuklingai keičiasi, siela tarsi apsivalo, praskaidrėja, pakilo:
Melo, melo visoje žemėje
Visapusiškai...
Ar jūs taip pat patekote į kerintį šių eilučių ritmą? Ar asonanso pagalba pajutote, kaip verkia pūga, kaukia vėjas ir sukasi snaigės? Visa tai sukuria nuostabus garsinis eilėraščio rašymas. Nieko nuostabaus, – tvirtino M. Cvetajeva, besižavėdamas Pasternako talentu, jis kilęs iš muzikos. Pasternakas į poeziją atnešė „visą neapsakomumą“. Skaitydamas B. Pasternako eilėraščius eini „prisilietimu, atsitiktinai“. Ir, bijodama pasirodyti monotoniška, pateiksiu dar vieną Cvetajevos citatą: „Pasternakas mūsų neskaitomas, jis vyksta mumyse... Pasternakas žavi. Skaitydami Pasternaką pamirštame viską, išskyrus Pasternaką... Pasternako veiksmas prilygsta miego veiksmui. Mes to nesuprantame. Mes į jį patenkame. Mes patenkame po juo. Mes į jį patenkame“. Nes jis yra kriptografija, alegorija, šifras.
Žinoma, galima mėgautis Pasternako „Žiemos naktimi“ ir nesuvokiant jo poezijos paslapčių. Bet ar blogai suprasti, kaip šis eilėraštis užburia, kodėl pagauna, kaip užkariauja? Iš ko susideda eilėraščio audinys, pats subtiliausias „liečiant“? Koks verbalinis ir garsinis vaizdas iškyla prieš skaitytoją? Jeigu mokiniai suvoks šį mokslą, tai, mano nuomone, jų susižavėjimas eilėraščiu bus gilesnis ir sąmoningesnis. Ir tai, kad mokiniai džiaugiasi „žvakute“, degančia ant stalo, nepaisant vasario mėnesio sniego pūgos, galėjau įsitikinti per ilgus mokymo metus vidurinėje mokykloje. Leiskite man papasakoti apie neseniai įvykusį įvykį. Žiema. Už lango sniegas. 11 klasėje vyksta pamoka. Nepamenu, kokia tema, bet mes kalbame apie meilę, apie šio jausmo stiprumą. Staiga pasiūlau vaikinams: „Ar nori, kad paskaityčiau jums nuostabią meilės eilėraštį? Pradedu skaityti „Žiemos naktį“. Kai eilėraščiai baigėsi, klasėje stojo tyla. Ir tada... pasigirdo plojimai! Patikėkite, aš pati neapsidžiaugiau, kad tai pasiekė mano vaikinų širdis. Didžiuojuosi, kad Pasternakas pradžiugino vaikinus! Esu tikras, kad pasauliniuose dainų tekstuose nėra tiek daug tobulų posmų, kuriuose poezija ir muzika susilieja absoliučiai idealiomis proporcijomis. Manau, kad šiame sąraše vadovaus A. Bloko „Svetimas“ ir B. Pasternako „Žiemos naktis“.
Tarp didžiųjų poetų nėra nieko atsitiktinio. O jei kalbame apie garsinį Pasternako raštą, tai nereiškia, kad poetas racionaliai parinko staugiančios pūgos efektą sukuriančius žodžius ar piešia žvake apšviesto kambario paveikslą. Tai yra genialių eilučių stebuklas, kad poetas intuityviai randa vienintelius įmanomus vaizdus, žodžius, garsus, išgirsta muziką, pabrėžiančią eilėraščio semantinį turtingumą.
Dviejų pirmųjų eilėraščio eilučių eilėraščio pradžioje besitęsiantis, tvyrantis ritmas, nuostabus asonansas (sukuriamas garsų I, E) ir aliteracija (šiuo atveju prietaisas, pagrįstas garsų M ir L kartojimu) verčia įsivaizduoti. nakties tyla, kosmoso negyvybė, kur karaliauja tamsa ir šaltis, pūgos piktumas, metantis sniego drožles į apšviestą langą:
Melo, melo visoje žemėje
Iki visų ribų....
Kalbant apie prasmę, tonalumą ir garso dizainą, antrosios dvi eilutės skamba kaip kontrastas:
Ant stalo degė žvakė
Žvakė degė.
Koncentruotas garso A kartojimas, atviras ir platus, sukuria konfrontacijos tarp šviesos ir tamsos, karščio prieš šaltį, ugnies prieš ledą efektą. Šios dvi eilutės, eilėraštyje kartojamos keturis kartus, taps jos leitmotyvu, supratimo raktu Pagrindinė mintis poetas ir kartkartėmis skambės primygtinai ir gyvenimiškiau. Gradacijos recepcija suteikia eilėraščiui burtažodį, jis suvokiamas kaip iššūkis likimui.
Taigi jau pirmoje strofoje viskas, kas bus atskleista tolesnėse eilutėse, yra užšifruota. Eilėraštyje yra du pagrindiniai simboliai – pūga ir žvakė. Šie simboliai yra dviprasmiški, jie įgauna filosofinį pobūdį, pasiekia universalų mastą. Eilėraštis pastatytas ant antitezės: du simboliai, du pasauliai, du elementai priešinasi ir sąveikauja (priešybių vienybė ir kova).
Pūga – ne tik gamtos reiškinys, žvakė – ne tik nuo ugnies tirpstantis vaškas. Pasternakas pabrėžia transcendentinį pūgos pobūdį, kuris „slenka po visą žemę“, užstoja šviesą, klaidina gyvenimo gaires, kelia grėsmę, atšaldo sielą. Ji yra priešiška komfortui ir šilumai, siekia užgesinti ugnį židinyje, trukdo giminingų sielų sąjungai:
Kaip spiečius vasarą
Skrenda į liepsną
Iš kiemo atskrido dribsniai
prie lango rėmo.
Ant stiklo nupiešta sniego audra
Apskritimai ir strėlės...
Vėl pūgos fenomenas buvo sukurtas kartojant priebalsius L, M ir balsę E, I.
Ir net žmogaus būste, apsaugotame nuo vasario pūgos šalčio, ramybės nebūna: „šešėliai guli ant apšviestų lubų“, „pučia iš kampo“ ant žvakės, „vaškas ... nuo naktinės lempos“. “ varva ašaromis.
Ką žmogus gali prieštarauti priešiškam pasauliui ir pasiklydimo jausmui šaltoje erdvėje? Tik meilė, „likimo kirtimas“, sielos ugnis.
Kai jis ir ji susitinka, tamsa ir šaltis pasitraukia, pasaulis tampa patikimas, pažįstamas, atpažįstamas. Tada poetas vartoja kitokį žodyną. Autorius į filosofines eilutes įtraukia paprastus ir pažįstamus žodžius: lubos, suknelė, batai, nakties šviesa, ašaros, vaškas. Būtis ir gyvenimas čia sugyvena, vienas kitą papildydami. Itin konkretūs dalykai, tie, kurie kiekvieną minutę supa žmogų, įeinant į eilėraštį, įgauna vaizdingą įsikūnijimą ir tampa amžinų tiesų personifikacija. Įprasta atskleidžia reikšmingą ir amžiną... Pasternaką „sužavėjo užduotis... atkurti visa apimančią būties atmosferą...“ (A. Sinyavskis).
Pasimatymo scena aprašyta itin atvirai, bet kartu ir itin skaistybei bei pakylėjimui. Matome ant kėdės užmestą suknelę, ant grindų nukritusius batus, mirgančius šešėlius, kurie susiliejo:
Šešėliai krito ant apšviestų lubų
Sukryžiuotos rankos, sukryžiuotos kojos,
Likimų kirtimas.
Ir nukrito du batai
Su beldimu į grindis.
Ir vaškas su ašaromis nuo nakties šviesos
Užlašinkite ant suknelės.
Garsinės tapybos pagalba nuostabiai perteikiamas nukritusių batų garsas ir lėtas vaško lašų kritimas.
Keliose eilutėse – dviejų artimų žmonių meilės impulsas, ieškantis tvirtovės vienas kitame priešiškame pasaulyje. Tarsi angelas juos užgožia:
Žvakė užpūtė iš kampo,
Ir pagundų karštis
Iškeltas kaip angelas du sparnus
Skersai.
Dviejų jausmus poetas pašventina. Jis tvirtina: pūga bejėgė. Ji negali užpūsti degančios žvakės. Pasaulinė pūga ir trapi žvakės liepsna susiduria, ir šviesa laimi! Deganti žvakė taip pat virsta simboliu: tai švyturys vienišiems keliautojams, magnetas mylinčioms širdims, orientyras tiems, kurie trokšta šviesos, uostas paklydusiems, prieplauka beviltiškiems, pavargusiems ir pasiklydusiems. . Žvakė dega, nepaisant piktų jėgų. Žvakės atvaizdas krikščioniškoje simbolikoje turi ypatingą reikšmę. Kristus Kalno pamoksle sako: „Ir uždegę žvakę deda ne po indu, o ant žvakidės, ir ji šviečia visiems namuose“.
Eilėraščio, turinčio žiedinę kompoziciją, pabaigoje išnyksta pūgos universalumo prasmė. Ledą nugali ugnis, tamsą išvaro šviesa. Sniego audra – tai tik vasario pūga, kuri spaudžiant pavasariui tikrai pasitrauks. „Melo, melo“ pasikartojimo nebuvimas paskutiniame posme pašalina beviltiškumo jausmą:
Melo visą vasario mėnesį,
Ir karts nuo karto
Ant stalo degė žvakė
Žvakė degė.
Labai noriu tašką pabaigoje pakeisti šauktuku, nes pasitikėjimas ir stiprybė kyla iš paskutinių eilučių, jos patvirtina idėją apie aukštų jausmų beribiškumą ir aplinkybėms nepaklūstančią meilės galią. Autorius aptaria ontologinio pobūdžio problemas, linkęs į filosofinius apibendrinimus. Pasternako meninė aplinka – žmogaus ir išorinio pasaulio santykių analizė. Poetas yra nukreiptas giliai į suvokiamo reiškinio esmę. Šis eilėraštis priklauso meditacinei lyrikai. „Žiemos nakties“ eilutės – savotiškas sąmonės srautas, vienodai fiksuojantis būties ir kasdienybės reiškinius, išorinius ir vidinius, abstrakčius ir konkrečius. Tai savotiška filosofinė studija su gyvenimą patvirtinančiu finalu, kuriame elegiški apmąstymai derinami su savitais kraštovaizdžio eskizai kurios sudaro paralelę su vidiniu žmogaus pasauliu.
Eilėraštis metaforiškas. Įprastą pasaulį poetas mato per „stebuklingąjį krištolą“. Pats Pasternakas metaforizmą apibrėžė kaip „natūralią žmogaus trapumo ir ilgalaikės jo užduočių milžiniškos pasekmės. Dėl šio neatitikimo jis yra priverstas į dalykus žiūrėti ereliškai akylai ir aiškintis akimirksniu ir iš karto suprantamomis įžvalgomis. Štai kas yra poezija. Metaforizmas yra puikios asmenybės santrumpa, jos dvasios kūryba. Dviprasmiška Pasternako metafora yra vienintelė įmanoma priemonė, leidžianti užfiksuoti dviprasmišką pasaulį aplink žmogų ir jo viduje.
Eilėraštis parašytas jambiniu tetrametru, kuris sėkmingiausiai perteikia emocinį teksto turtingumą ir jaudulį. Tačiau antroji ir ketvirtoji strofų eilutės yra sutrumpintos ir turi visas dvi pėdas. Galbūt šis ritmo pertraukimas suteikia eilėms energijos, daro eiles dinamiškas, išraiškingas.
Atkreipiame dėmesį į vyriškų ir moteriškų rimų kaitą eilutėse, priklausomai nuo rimo vietos, apibrėžiame jį kaip kryžių (ABAB).
Eilėraštyje mažai tropų: yra retų epitetų, padedančių sukurti spalvotą vaizdą:
apšviestos lubos - sniego migla, pilka ir balta; Yra palyginimas, apibūdinantis autoriaus požiūrį į veikėjų jausmus: pagundos karštis kaip angelas pakėlė du sparnus...
Įdomu sekti žodinę teksto struktūrą. Veiksmažodžių, žyminčių veikėjų veiksmus, nėra. Nėra daiktavardžių, įvardijančių herojus. Apie jų egzistavimą ir elgesį sužinome daiktavardžių frazių pagalba: krito šešėliai, sukryžiuotos rankos, sukryžiuotos kojos, nukrito batai, vaškas ... lašėjo ant suknelės. Įsimylėjėliams priešiška stichija aprašoma beasmeniais veiksmažodžiais, pabrėžiančiais ne specifinę piktųjų jėgų prigimtį, o jų universalų mastą: sninga, sninga visoje žemėje, iš kampo užpūsta žvakė.
Taigi, prieš mus yra filosofinių ir meilės tekstai. Prie kokio metodo ir krypties galima priskirti šį poetinį šedevrą? Neabejotinai rafinuotas asmeninių jausmų ir išgyvenimų atkūrimas, nuotaiką kuriantis teksto metaforiškumas, muzikalumas leidžia kalbėti apie eilėraščio priklausomybę impresionizmui. Tačiau galime ginčytis ir dėl to, kad eilėraštis turi ir simbolizmo ženklų: Pasternako pasaulis sinkretinis, racionaliais metodais nepažintas, prieinamas tik intuicijai, atskleidžiamas užuominos, spalvinės gamos pagalba, muzika (formos romantizmas šiuolaikiniams kompozitoriams siūlo melodijas, yra net kelios sėkmės, bandančios eilėraštį sumuzikuoti). Tačiau matome ir romantišką jausmą, ir gyvenimo realijas. Todėl absurdiška bandyti eilėraštį klasifikuoti vienareikšmiškai. Pasternakas yra didesnis, platesnis, gilesnis nei bet koks galutinis apibrėžimas. Jis pats dainų tekstų knygoje „Mano sesers gyvenimas“ rašė: „Man visiškai nesvarbu, kaip vadinasi galia, kuri davė knygą, nes ji yra neišmatuojamai didesnė už mane ir poetines sąvokas ...“
Pasternako poezijos žvakė dega nepaisant visų draudimų ir tabu.
Ir kiekvienas gali pamatyti šią šviesą ir kaitintis šioje šiluma, jei joje nėra „to mirtingo besparnumo“, kurio nekentė poetas ir jo herojus Jurijus Živago.
Elena BAKHTINA,11 klasė, Kirovo ekonomikos ir teisės licėjus
(Rusų kalbos ir literatūros mokytojas - V.A. Komyagina)
Eilėraščio analizė
Borisas Pasternakas „Žiemos naktis“
Žiemos naktis... Tu pasakei šiuos žodžius, o kas iškilo prieš tavo mintis? Gal ramybė ir tyla, lengvas, jaukus sniegas, pilnatis ir žvaigždžių išsibarstymas mėlynai juodame danguje? O gal už lango pūga, sniego dribsnių sūkurys, pašėlęs gamtos dvasių šokis ir vienintelis ramus prieglobstis - namai, žvakė ant stalo? ..
1946 metais Borisas Pasternakas parašė eilėraštį „Žiemos naktis“. Karas ką tik baigėsi. Atrodytų, štai, atėjo ramybė! Tačiau pasaulio sukrėtimų audros nenuslūgo ir tikriausiai niekada nenuslūgs. Kur yra išsigelbėjimas? Kas padės žmogui aistrų sūkuryje nepasimesti, išlaikyti savo trapumą vidinis pasaulis? Ir poetas duoda atsakymą: namai, židinys – vilties ir ramybės buveinė. Tačiau šis atsakymas nėra aiškus.
Grįžkime prie eilėraščio ir pažiūrėkime, ką autorius norėjo pasakyti skaitytojui, kokias mintis išsakė darnia eilučių serija.
Šis kūrinys – tai eilėraštis – abejonė, išvykimas, skrydis. Neatsitiktinai jis yra visiškai pagrįstas antitezės recepcija, tai yra priešprieša. Po susilaikymo nuo posmo iki posmo seka pora:
Ant stalo degė žvakė
Žvakė degė.
Žvakė yra vilties, ramios laimės, vienatvės ir tyrumo simbolis. Ši šviesa, kuri skirta lyrinis herojus visatos centras, jo pasaulio centras, lengvai užgesinamas. Užtenka lengvo įkvėpimo – ir dabar
Pagundymo karštis
Skersai.
Šiluma, ugnis – emocijų, aistrų simbolis. Bet tai yra „gundymo karštis“. Žvakės ugnis yra ramaus, vienišo gyvenimo fakelas. Autorius vieną elementą pavaizdavo dviem diametraliai priešingais pavidalais. Tačiau kūrinio pagrindas vis dar yra ugnies ir ledo priešingybė.
Pažvelkime į pirmą posmą:
Melo, melo visoje žemėje
Iki visų ribų.
Ant stalo degė žvakė
Žvakė degė.
Pirmosios dvi eilutės pasineria į žiemą, sniego dribsnių spiečius, pūgą. Be to, šaltoji stichija yra viso pasaulio, „visos žemės“ karalienė, viskas jai pavaldus. Ir tik viena žvakė tam drąsiai priešinasi sniego karalienė. Ji yra pasipiktinusi, įsiutę ir štai:
Kaip spiečius vasarą
Skrenda į liepsną
Iš kiemo atskrido dribsniai
prie lango rėmo.
Ant stiklo nupiešta sniego audra
Apskritimai ir strėlės.
Laukinio šokio priešprieša, gamtos ir būties dvasių kova ir vieniša žmogaus siela – žvakės – „Žiemos naktis“ primena Puškino „Demonus“. Bet čia rezultatas visai kitoks. Jei Puškino demonai elementų pavidalu apverčia pasiklydusio keliautojo vežimą, palaužia jo pasipriešinimą, tai čia išorinės jėgos negali galutinai nugalėti mažos liepsnelės, šio vilties fakelo. Paskutinis posmas kartoja pirmąjį:
Melo visą vasario mėnesį,
Ir karts nuo karto
Ant stalo degė žvakė
Žvakė degė.
Paskutinės dvi eilutės sutampa, bet ne pirmoji. Atkreipkime į juos dėmesį. Pirmoje strofoje nėra laiko pojūčio, veiksmas susilieja su begalybe. Tai pabrėžia kartojimas: „Sekliai, sekliai...“ Paskutiniame posme jau nustatytas aiškus laiko tarpas: „vasarį“, be to, žodis „Seklus“ nesikartoja. Tai reiškia, kad žiemos audra nėra begalinė, ji turi savo pabaigą. Paskutinė eilutė – „degė žvakė“ – patvirtina gyvenimo ir vilties pergalę. Ši kova, kartais pasaulietiška, kartais nepagrįsta, baigiasi gryno šviesos šaltinio, kuris drąsiai gynė savo teisę į gyvybę, naudai. Būtent priešinimasis gyvenimo audroms – tiek išoriniam, tiek vidiniam – yra pagrindinė kūrinio mintis. Jo atskleidimui pasitarnauja tiek „Žiemos nakties“ žiedinė kompozicija, tiek emocingas kūrinio koloritas. Įdėmiai pažiūrėję, įsiklausę į žodžių skambesį suprasime, kad jis labai ryškus ir spalvingas. Eilėraštis parašytas jambiškai „senovinis, prieš vandens srautą“, anot V. Chodasevičiaus, labiausiai atspindintis stiprų emocinis dažymas eilėraštis. Atrodytų, taip ir yra? Jambikas tradicinis, keturių pėdų... Bet pažiūrėkime į kiekvieno posmo antrą ir ketvirtą eilutes. Jie sutrumpinami. Čia tik dvi pėdos. Be to, pirmoje ir trečioje eilutėse vartojamas vyriškos giminės rimas, o antroje ir ketvirtoje – moteriškas. Žinoma, tai nėra atsitiktinumas. Naudojamos technikos – spalvos poeto paletėje, kad praskaidrintų emocinę eilėraščio nuotaiką. Linijos sutrumpintos – ir dabar išryškėja ugnies ir ledo priešprieša, patraukianti dėmesį. Tačiau čia nėra žiaurumo ir grubumo. Tai palengvina aliteracijos naudojimas:
M eštai, m eštai saulei e th e ml e
Saulė e ir tt e d e ly...
Arba kitame posme:
M e T e l l e pamatė šv e klasė e
Puodeliai ir str e ly.
Arba priebalsiai:
Mete l b l epi l ir ant kamino l e
Puodeliai ir stresas l s.
Šiuo atveju ši technika suteikia pūgai skambumo, lengvumo, girdime savotišką ledo lyčių krištolinį skambėjimą, bet jaučiame negyvumą. Ir tai vėl vaidina priešpriešą.
Jis naudojamas ir išorinio poetinio pasaulio aprašymui. Jis smulkmeniškas, žiaurus, bespalvis:
Ir viskas dingo sniego migloje,
Pilka ir balta.
Į jį lengva įkristi, išnykti. Jis lengvai sugers viską, kas svetima, neįprasta. Ir štai ta pasaulio dalis, kur karaliauja žvakė; apibūdinti autorius vartoja paprastus, jaukius dalykus reiškiančius žodžius - tai „lubos“, „du batai“, „vaškas“, „ašaros“, „naktinė šviesa“, „suknelė“ ir pan. Čia jauku ir jauku, bet čia pasigirsta kito pasaulio atgarsiai, yra vietos kovai ir abejonėms:
Ant apšviestų lubų
Šešėliai gulėjo
Sukryžiuotos rankos, sukryžiuotos kojos,
Likimų kirtimas.
Ir nukrito du batai
Su beldimu į grindis.
Ir vaškas su ašaromis nuo nakties šviesos
Užlašinkite ant suknelės.
Taigi išorinis eilėraščio pasaulis nubrėžiamas gana aiškiai. Jei analizuosime darbe vartojamus daiktavardžius, tai beveik visi jie konkrečiai nurodo jo aprašymą. Eilėraščio lyrinio herojaus vidinis pasaulis gana sunkiai įsivaizduojamas. Apie jį beveik nieko nekalbama, jis duodamas atskirais potėpiais. Galime tik spėlioti, kokie jausmai valdo lyrinio herojaus sielą. Įsiskverbimas į jo vidų, dvasinis pasaulis verčia susimąstyti, apmąstyti, nes, kaip ir bet kuris lyrinis B. Pasternako kūrinys, „Žiemos naktis“ turi galingą filosofinį potencialą.
Lyrinio herojaus sielą apėmė abejonės, „gundymo karštis“. Šis karštis yra klastingas, čia naudojamas smalsus palyginimas:
Ir pagundų karštis
Iškeltas kaip angelas du sparnus
Skersai.
Matome aiškų neatitikimą: pagunda, kuri yra išskirtinė Šėtono prerogatyva, lyginama su angelu, tyrumo ir tyrumo simboliu. Išryškintas žodis „kryžius“ – krikščionybės simbolis – vėl tarsi pašaipiai priskiriamas ydai. Ir tai yra ryškus neramios lyrinio herojaus sielos rodiklis: kur yra blogis? kur gerai? kuris geresnis ir kuris blogesnis? Kaip rasti atsakymus į šiuos klausimus? Kaip nepasiklysti? Vienintelis šiaudas, vienintelis atskaitos taškas erdvėje yra simbolinė „žvakė“ – tikėjimo ir vilties tvirtovė. Ar jis spindės, ar užges užklupus gyvenimo negandoms, priklauso nuo paties herojaus.
„Žiemos naktis“ B. Pasternakas
Melo, melo visoje žemėje
Iki visų ribų.
Ant stalo degė žvakė
Žvakė degė.Kaip spiečius vasarą
Skrenda į liepsną
Iš kiemo atskrido dribsniai
prie lango rėmo.Ant stiklo nupiešta sniego audra
Apskritimai ir strėlės.
Ant stalo degė žvakė
Žvakė degė.Ant apšviestų lubų
Šešėliai gulėjo
Sukryžiuotos rankos, sukryžiuotos kojos,
Likimų kirtimas.Ir nukrito du batai
Su beldimu į grindis.
Ir vaškas su ašaromis nuo nakties šviesos
Užlašinkite ant suknelės.Ir viskas dingo sniego migloje
Pilka ir balta.
Ant stalo degė žvakė
Žvakė degė.Žvakė užpūtė iš kampo,
Ir pagundų karštis
Iškeltas kaip angelas du sparnus
Skersai.Melo visą vasario mėnesį,
Ir karts nuo karto
Ant stalo degė žvakė
Žvakė degė.
Borisas Pasternakas pagrįstai laikomas vienu ryškiausių XX amžiaus rusų poetų ir rašytojų. Būtent jam kilo mintis sujungti prozą ir poeziją viename kūrinyje, sukėlusi amžininkų kritikos pliūpsnį, tačiau deramai įvertinta palikuonių.
Visų pirma kalbame apie garsųjį romaną „Daktaras Živagas“, kurio paskutinė dalis skirta pagrindinio veikėjo eilėraščiams. Tai, kad Jurijus Živalo yra subtilus tekstų autorius ir rimuotų frazių mėgėjas, skaitytojas sužinos pirmuosiuose romano skyriuose. Tačiau Borisas Pasternakas stengiasi neblaškyti skaitytojų dėmesio lyriniais nukrypimais, todėl nusprendžia visus Jurijaus Živago eilėraščius sujungti į atskirą rinkinį.
Pirmasis veikėjo autorystei priskiriamas eilėraštis vadinasi „Žiemos naktis“. Vėliau jis dažnai buvo leidžiamas kaip nepriklausomas literatūrinis kūrinys pavadinta „Žvake“ ir netgi buvo sumuzikuota, papildydama tokių atlikėjų kaip popkaralienė Alla Pugačiova ir buvęs grupės „Gorkio parkas“ lyderis Nikolajus Noskovas, repertuarą.
Prie romano „Daktaras Živagas“ Borisas Pasternakas dirbo 10 metų, nuo 1945 iki 1955 m. Todėl jau dabar neįmanoma tiksliai nustatyti, kada buvo parašytas eilėraštis „Žiemos naktis“. Nors kai kurie Pasternako kūrybos tyrinėtojai teigia, kad nemirtingos linijos gimė per karą, kurį jų autorius praleido evakuojant, daugiau nei metus gyvenęs Chistopolio mieste. Tačiau, atsižvelgiant į rašymo stilių ir minčių brandumą, kritikai linkę manyti, kad eilėraštis vis dėlto buvo sukurtas prieš pat romano darbo pabaigą, kai Borisas Pasternakas, kaip ir pagrindinis veikėjas, jau nujautė savo mirtį. .
Būtent mirties ir gyvenimo tema yra kertinis eilėraščio „Žiemos naktis“ momentas. Ją reikia suprasti ne pažodžiui, o skaityti tarp eilučių, nes kiekvienas ketureilis yra ryški metafora, tokia kontrastinga ir įsimintina, kad ji. suteikia eilėraščiui nuostabios malonės. Įvertinus „Žiemos naktį“ kovos už išlikimą kontekste, nesunkiai galima spėti, kad pūga, vasario šaltis ir vėjas simbolizuoja mirtį. O nelygi ir vos žaižaruojanti žvakės liepsna yra gyvybės sinonimas, nuo kurios palieka ne tik nepagydomai sergantis gydytojas Živago, bet ir pats Borisas Pasternakas.
Versijos, kad eilėraštis parašytas 1954–1955 m., naudai liudija ir tai, kad 1952 metais Borisas Pasternakas patyrė pirmąjį širdies smūgį, iš savo patirties patyręs, ką reiškia būti tarp gyvenimo ir mirties. Tačiau gali būti, kad, turėdamas įžvalgumo dovaną, Pasternakas „Žiemos naktyje“ išpranašavo sau ne tik fizinę, bet ir kūrybinę mirtį. Ir pasirodė esąs teisus, nes po romano „Daktaras Živago“ pasirodymo užsienyje ir kūriniui skyrimo „Nobelio premija“ garsus rašytojas buvo persekiojamas. Nustojo leisti leidybą ir buvo pašalintas iš SSRS Rašytojų sąjungos. Todėl vienintelis pastarnokų pragyvenimo šaltinis šiuo laikotarpiu buvo literatūros vertimai, kurie vis dar išliko paklausūs ir gana gerai apmokami.
Pats autorius kelis kartus rašė laiškus, adresuotus TSKP generaliniam sekretoriui Nikitai Chruščiovui, bandydamas įtikinti valstybės vadovą savo politiniu patikimumu, tačiau tai nepadėjo. Be to, Pasternako priešininkai apeliavo ne į patį romaną kaip visumą, o į jo poetinę dalį, o ypač į „Žiemos naktį“, vadindami eilėraštį dekadanso, dekadanso ir vulgarumo pavyzdžiu.
Tik po kelių dešimtmečių, kai 1988-aisiais SSRS pirmą kartą buvo išleistas romanas „Daktaras Živagas“, poema „Žiemos naktis“ buvo pripažinta vienu sėkmingiausių ir nuoširdžiausių Boriso Pasternako meilės lyrikos kūrinių.
(Iliustracija: Sona Adalyan)
Eilėraščio „Žiemos naktis“ analizė
Šiltas židinio apkabinimas, švelni prislopinta šviesa. Ir tamsa, šalta, nešališka ir negailestinga žiemos tamsa, kuri beldžiasi į langą. Pralaužti, įsilaužti, užgesinti ir sušalti, iššluoti ir užmigdyti – štai, žiema. Šios asociacijos nuolat pereina iš eilutės į eilutę, skirtinguose visiškai skirtingų poetų kūriniuose. Kai kur vyrauja šiltos ir išdykusios linksmybės, kažkas prideda žiupsnelį atostogų – ir vis dėlto žiema yra viena iš visų žmonių. Borisui Pasternakui šis sezonas asocijuojasi su sunkiais laikais. Ne tik asmeninės problemos, bet ir visos visuomenės, visos šalies, kurią jis taip mylėjo ir dėl kurios taip skaudėjo sielą, problemos – visa tai atsispindėjo eilėraštyje „Žiemos naktis“.
Kas yra Pasternako žiemos naktis? Aštuoni ketureiliai: trumpi, ryškūs, kandžiai. Trisdešimt dvi eilutės, kuriose telpa tiek daug: ir vienišo proto, kenčiančio nuo nesusipratimo, šviesa, ir žmonių likimų ugnies, drebančios prieš nenugalimą jėgą. Konkrečiai, stipriai, be alegorijų ir nesuprantamų metaforų Borisas Pasternakas atskleidžia mums savo žiemos naktį. Jame ne vieta įvairiapusėms alegorijoms – tik konkretumai. Nuo pat pirmųjų eilučių skaitytojas pajunta žiemiškos širdies plakimą, visa apimantį pūgos alsavimą. Ne, tai ne gamtos rūstybė, ne dievų bausmė, ne visuotinė begalybė. Tai žiema, paprasta, įprasta ir tikra.
Į langus trenkia pūga, prasibrauna pro plyšius, prilimpa prie langų rėmų sniegu. „Kaip spiečius vasarą“, – pabrėžia Pasternakas, sakydamas skaitytojui, kad gamta nežino skirtumo tarp metų laikų. Pavasaris ar ruduo, vasara ar žiema – viskas viena. Ir žmogus šioje didžiulėje vienybėje jaučia savo menkumą ir vienatvę, kaip vieniša virpančią žvakės šviesą. Visas eilėraščio veiksmas sutelktas aplink šią šviesą, o pagrindinis akcentas – ne žiemos nakties šaltis, o ugnies šiluma.
Karšta stilistė pabrėžia, sukonkretina jausmus, kuriuos Pasternakas norėjo išreikšti. Vaizdiniai vaizdai nublanko į antrą planą – jie nėra tokie svarbūs kaip vienos akimirkos aprašymas. Akimirkos, kuriose susipynė žmonių likimai. Vieniši, pažeidžiami jie, kaip žvakės šiluma, linkę persipinti. Ir šis siekis pulsuoja širdies ritmu, svirduliuoja krūtine, beveik miršta nuo vėjo, kuris prasiveržia pro plyšius, puolimu. Bet jie nesiliauja. Tegul viskas dingsta sniego tamsoje, tegul pūga pučia tiesiai ant žvakės - jos liepsna dega ir dega, ir degs tol, kol pasaulyje dar bus meilė.
Būtent tai yra Pasternako žiemos nakties kvintesencija*. Žiema įkūnija pasaulį, kuris siekia sugniuždyti žmogų, užmesdamas jam neįveikiamas kliūtis ir išbandymus. Tačiau atkaklus, tikras, holistinis žmogus sugeba viską atlaikyti ir meilę išlaikyti savyje. Meilė sau, kitiems, meilė žiemai, kuri siekia užgesinti žmogaus liepsną. Negalite užsidaryti, apsisaugoti, įsižeisti - nes tada galite prarasti save. „Žiemos naktis“, būdama poeto emocinių išgyvenimų vaisius, atspindi jo mintį, kad žmogaus asmenybė yra stipri ir niekas neturi teisės užgesinti jos liepsnos ar pajungti jos valiai.
* Pastaba: Kvintesencija – (in perkeltine prasme) Svarbiausias
Eilėraštis „Žiemos naktis“ įtrauktas į titulinio Pasternako romano veikėjo Jurijaus Živago eilėraščių ciklą. Šis romanas yra „dvasinė autoriaus autobiografija“, todėl lyrinio herojaus jausmai yra ir poeto jausmai.
Šiame eilėraštyje aprašoma viena žiemos naktis lyrinio herojaus gyvenime, jo jausmai nėra parašyti tiesiogiai, juos galime suprasti dėka jį supančių objektų aprašymo paralelizmo ir priešpriešos gamtai už lango.
Herojaus prisiminimus apima liūdesys, jis patiria tam tikrą nerimą ir sumaištį.
Bet koks objektas ir vaizdas nėra atsitiktinis, eilėraštyje daug simbolių, padedančių atskleisti herojaus nuotaiką. Pagrindinis simbolis – žvakė: „Ant stalo degė žvakė, / Degė žvakė“. Tai simbolizuoja vienatvę ir viltį, tačiau iškart pajuntame jaudulį, kad šią šviesą gali užpūsti nedidelis vėjelis. Šios eilutės tarsi refrenas eina per visą eilėraštį, bylojantį apie žvakės svarbą lyriniam herojui, jam šiuo metu ji yra visko centras. Svarbus ir pūgos vaizdas: „Ant stiklo lipdyta pūga / Taurės ir strėlės“, tai metafora, reiškianti lyrinį herojų ir poetą ištikusius išgyvenimus, nerimą ir blogą orą. šešėlių vaizdai
Ant apšviestų lubų
Šešėliai gulėjo
Sukryžiuotos rankos, sukryžiuotos kojos,
Likimų kirtimas.
Šie šešėliai krenta ant lubų, sukurdami tik nepatogią atmosferą. Eilė vienarūšiai nariai o sąjungos trūkumas suteikia tam tikros įtampos.
Autorius pasitelkia metaforas ir palyginimus, kurie papildo bendrą vaizdą apie tai, kas vyksta: „Ir vaškas su ašaromis iš naktinės lempos / Nuvarvėjo ant suknelės“, „Žvakė užpūsta iš kampo, / Ir pagundos karštis / Iškeltas kaip angelas, du sparnai / Skersai“. Neįmanoma nepastebėti vaizdams kurti naudojamos antitezės technikos – ugnis ir ledas, „apšviestos lubos“ ir „šešėliai“, „sniego migla“, tolygus žvakės deginimas priešinamas pūgai už lango. Autorius griebiasi ir aliteracijos: Melo, melo visoje žemėje Iki visų ribų.
Ant stiklo nupiešta sniego audra
Apskritimai ir strėlės.
Pasikartojimas balsės „e“ eilutėse suteikia ilgį. O asonansas pūgos aprašyme padeda išgirsti ūžesį ir skambėjimą, tai priebalsiai „l“ ir „s“.
Visas eilėraštis parašytas jambiškai, kaitaliojant vyriškus ir moteriškus kryžminius rimus – tai suteikia sklandumo ir švelnumo, tačiau kartu griežta ir aiškiai atsekama struktūra visam kūriniui suteikia dinamiškumo. Sintaksinį lygiagretumą galima atsekti daugelyje posmų. Eilėraščio kompozicija yra apskrita – tai suteikia semantinio išsamumo ir glaustumo.