Özbek yazarların ilk aşkla ilgili eseri. Özbekistan'ın büyük insanları
Ellilerin sonu - XX yüzyılın altmışlarının başlangıcı, toplumun gelişiminde niteliksel olarak yeni bir aşama ile işaretlendi. İdeolojik alanda meydana gelen değişiklikler (Stalin'in kişilik kültünün çürütülmesi), yaratıcı entelijansiyanın belirli bir bölümünde ciddi bir yaratıcı yükselişe yol açtı.
Çalışmalarıyla, ulusal kültür ve edebiyatın gelişiminde temelde yeni eğilimler oluşturdular, gerçekçiliğin katı ideolojik çerçevesinin genişlemesine ve bazen ciddi şekilde gevşemesine katkıda bulundular. Uzun bir süre sonra, gerçekliğin tasvirinde süslemeyi terk eden ilk kişilerdi, dışsal değil, içsel, derin süreçler hakkında yazmaya başladılar. insan ruhu, böylece Özbek edebiyatının sanatsal seviyesini ciddi şekilde yükseltiyor. Geçmişin estetik gelenekleri ve yenilikçi sanatsal çözümler, sözlü halk sanatı deneyimi ve sanatçıların üslup arayışları - her şey, çeşitli yaratıcı bireyler, çeşitli türler tarafından ayırt edilen 60-90'ların edebiyatında doğaldır. ve türler. Hepsi, hayatın derinliklerine inmeye, geçmişi problem çözmede etkili bir silah olarak kavramaya yardımcı olur. çağdaş sorunlar ve şimdiyi geleceğin eşiği olarak düşünün. 20. yüzyılın ikinci yarısında yaratılan eserlerin temaları ve çelişkileri, fikirleri ve görüntüleri, Özbek halkının tarihinde karmaşık ve çelişkili olan geçen yüzyılın gerçeğini canlı ve gerçekçi bir şekilde yansıtmaktadır.
20. yüzyılın Özbek edebiyatı, yeni nesir türleriyle zenginleşmesiyle karakterize edilir. Özellikle, böyle bir modern nesir türü tarihi Roman. Bu tür nispeten gençtir, ancak bu türdeki belirli başarıların birbiriyle bağlantılı olduğu not edilebilir. çoğu kısım için Adyl Yakubov adıyla.
Olağanüstü Özbek nesir yazarı Adyl Yakubov, 1926 yılında Kazakistan'ın Çimkent (şimdi Güney Kazakistan) bölgesinin Türkistan ilçesine bağlı Atabay köyünde doğdu.
emek faaliyetiÖzbekistan'ın geleceğin halkının yazarı Türkistan şehrinde Abaevsky köy mağazasında başladı, Silahlı Kuvvetler saflarında görev yaptı. 1955'te Taşkent'e taşındı ve bir yıl sonra Taşkent Devlet Üniversitesi filoloji fakültesinden mezun oldu (şimdi Ulusal ÜniversiteÖzbekistan) ve Özbekistan Yazarlar Birliği'nde danışman olarak çalışıyor. Daha sonra cumhuriyette Literaturnaya Gazeta muhabiri, Özbekfilm film stüdyosunun yazı işleri müdürü, Bakanlar Kurulu'na bağlı Sinematografi Komitesi'nin yazı işleri müdürü, Edebiyat ve Edebiyat ve Sanat Yayınevi. Gafur Gulyam, "Uzbekiston adabieti va san'ati" gazetesinin yazı işleri müdürü, Cumhuriyet Yazarlar Birliği başkanı. Şu anda, Adyl Yakubov terminoloji komitesinin başkanı ve Türkistan halklarının kültürel figürleri Meclisi başkan yardımcısıdır (Meclis başkanı Cengiz Aytmatov'dur).
A. Yakubov'un ilk büyük nesir çalışması - "Akranlar" hikayesi 1951'de yayınlandı. İçinde genç yazar karakteristik karakterleri canlandırmaya çalıştı, iç dünyalarına derinlemesine bakmaya çalıştı. Yazar, karakterlerini sürekli bir şeyler yapmak, seçim yapmak, tek doğru cevabı aramak zorunda oldukları bir konuma sokar. Bundan, çalışmanın entrikası okuyucuyu Adyl Yakubov'un kahramanlarıyla cezbeder ve empati kurmasını sağlar. Daha sonra yazar, "Davron Gaziev - Muhafız Kaptanı", "Mukaddas", "Karmaşa", "Adam olmak kolay değil", "Kuş kanatlarla güçlüdür" gibi ünlü öykü ve romanlarını kaleme almıştır. , "Vicdan" ve "Uluğbek'in Hazineleri" ve tabii ki sayısız hikayeler. Bu eserler, yazara cumhuriyet sınırlarının çok ötesine okuyucuların geniş bir tanınırlığını ve sevgisini getirdi.
Yazar, çalışması boyunca, kritik durumlarda, hayati bir karar vermek gerektiğinde, içsel özleri ortaya çıktığında karakterlerin davranışlarıyla ilgilenir. Böylece, Adyl Yakubov nesirinde araştırıyor gerçek durumlar, yeni karakterler, onlara yeni sanatsal çözümler sunar.
Perulu yazar Adyl Yakubov'un da bir dizi dramatik eseri var. Onun oyunları" Gerçek aşk”,“ Sadakat ”,“ Kalp Yakmalı ”ve diğerleri, birkaç on yıl önce yaratılmış olmalarına rağmen, bugün alaka düzeyini kaybetmediler.
Zamanının en büyük halk isyanına Adyl Yakubov'un "Vicdan" (1977) adlı romanı neden oldu. güncel konular modernite. Ve bu tesadüf değil. Roman, zamanımızın akut, güncel sorunlarını, vicdan sorunlarını gündeme getiriyor.
Bilim adamı Shamuradov, bilimdeki gerçeğin boş bir ifade olduğu sahte bilim adamı Vahid Mirabidov ile bir çatışmada tasvir edilmiştir. Shamuradov ile aşırı derecede gayretli rakibi arasındaki anlaşmazlık son derece temeldir. Sadece iki farklı görüş değil, iki tür düşünce, halkın temel çıkarlarına yönelik iki farklı tutum çatıştı.
Romanda Shamuradov ile büyük ve müreffeh bir kollektif çiftliği yöneten yeğeni Atakuzy Umarov arasında gelişen ahlaki çatışma ilginçtir.
Atacuses karmaşık bir görüntüdür. Bu kıskanılacak enerjiye, harika organizasyon yeteneklerine sahip bir kişidir. Özverili çalışma yeteneği ile kollektif çiftçileri kendine çekiyor. Ancak bu, esas olarak uykuda, tembel bir vicdan olan birçok ahlaki kusurdan muzdarip bir kişidir. Atakuza Umarov'un çöküşü büyük ölçüde vicdanının sesini dinlememesi, yeğenini zamanında seçtiği kaygan yolun tehlikesi konusunda uyaran bilge amcasının sözlerini ciddiye almamasından kaynaklanıyor. hayat.
Said Akhmad Khusankhojaev (1920 doğumlu) - Khamza Devlet Ödülü sahibi Özbekistan Halk Yazarı, edebiyata feuilleton, deneme ve öykü yazarı olarak kırklı yıllarda geldi. "Mushtum", "Sharq Yulduzi" dergilerinde işbirliği, yazarın becerisinin gelişmesine katkıda bulundu. Said Ahmed'in favori kahramanları sıradan insanlar, çağdaşlardır. Yazar öncelikle karakterlerin eylemlerinin iç güdüleri, psikolojizm, eylemlerin motivasyonu ile ilgilenir.
Said Ahmed, parlak komik komedilerin yazarı olarak en büyük tanınırlığı ve ulusal ünü kazandı. Lirik komedi "Riot of the Daughters-in-law" dünyanın 14 ülkesinde en iyi tiyatro sahnelerinde başarıyla sahnelendi. Komediye dayanarak, yerli ve Laos'ta iki film versiyonu çekildi.
Komedinin başarısı, içinde ortaya konan sorunların uygunluğunda ve karakterlerin belirsizliğinde, canlılıklarında ve halk tiyatrosunun unsurlarının kullanımında yatmaktadır. Olay örgüsü, çatışma, anlatılan durumlar komedi tasarımına tabidir. Arasında stilistik özellikler komediler - sanatsal abartı unsurları, alegoriler, metaforlar, halk türü tekniklerinin kullanımı - askiya. Yazarın kendisi, komedisinde neredeyse hiç abartı olmadığını iddia etti, ancak insan karakterlerinin komik özellikleri yoğunlaştı.
Üç eylemin her birinin başlangıcı dikkat çekicidir - etkinliklere katılanlardan bahseden kunduracı Usta Baki'nin görünüşü onlara bir değerlendirme yapar. Usta Baki de oyuna doğrudan katılıyor. Onun hikayesinden, yedi oğlun annesi ve kırk bir torunun büyükannesi olan "general", "mareşal" Farmon-bibi tarafından yönetilen bir aile olan "devlet içinde devlet" sakinlerini öğreniyoruz.
İlk sahnede Farmon-bibi Nigora'nın en küçük gelini belirir ve jimnastik yapmaya başlar. Hafif spor giyimli genç bir gelinin görüntüsü Farmon-bebe'yi dehşete düşürür. önüne koyar küçük oğul neredeyse "Hamletian" sorusu - "anne ya da eş". Böylece oyunun ana çatışması başlar -bireyin özgürlüğüne, absürt kalıntılara, köle psikolojisine karşı saygı mücadelesi. Oyun yazarının büyük şansı, komedideki tüm karakterlerin belirsiz olmasıdır. Yani, Farmon-bibi, "genel", geniş bir ailenin cimri ve buyurgan bir metresi, aynı zamanda sevgi dolu, sevecen bir anne ve büyükanne, çocuklarda ve torunlarda dürüstlük, çalışkanlık ve dürüstlük eğitiyor.
Tüm gelinlerin aynı anda çalışmaya başladığı ve oğulların düzenli sıralar halinde odalarına gittiği sahnelerde yazar tarafından özel bir komik efekt yaratılır. Bununla birlikte, tüm dış benzerlikle birlikte (Farmamon-bibi bile herkes için aynı ev kıyafetlerini satın alır), karakterlerin her biri bireyselleştirilmiştir, kolayca tanınabilir.
Oyun yazarının dikkate değer bir başarısı, karakterlerin konuşmasıdır. Parlak, etkileyici, nazik mizah, yakıcı ironi, komik abartı, atasözleri ve sözler ile dolu. Böylece, Farmon-bibi'yi karakterize eden gelinler, evlerinin üzerinden uçan uçakların bile kayınvalideyi kızdırmamak için motorları kapattığını ve komşunun horozunun korkudan sabah çığlık atmayı bıraktığını iddia ediyor. o.
Nigora'nın önderliğinde gelinler ve kocaları, Farmon-bibi'ye ailelerinde gelişen durumu keskin bir şekilde oynadıkları "Kayınvalidelerin İsyanı" performansını gösteriyorlar. parodik biçim. Kendini dik başlı, kötü niyetli yaşlı kadında tanıyan Farmon-bibi pes eder. Komedi, çatışan tarafların mutlu bir uzlaşmasıyla, neşeli bir dansla sona erer.
Said Ahmed'in "Kayınvalidelerin İsyanı" adlı lirik komedisi, Özbek dramaturjisinin eserleri arasında değerli bir yer tutar.
Modern dikkate değer bir şair Erkin Vakhidov'dur. 1936 yılında Fergana ilçesinin Altıarik semtinde doğdu. 1960 yılında Taşkent Filoloji Fakültesi'nden mezun oldu. Devlet Üniversitesi(şimdi Özbekistan Ulusal Üniversitesi). Kariyerine üç yıl (1960-1963) çalıştığı Yesh Guard yayınevinde editör olarak başladı. Daha sonra şair aynı yayınevinde çalıştı, ancak zaten baş editör olarak (1975-1982) çalıştı. Erkin Vakhidov ayrıca adını taşıyan edebiyat ve sanat yayınevinde çalıştı. Gafur Gulyam editör, yazı işleri müdürü (1963-1970), yönetmen (1985-1987), "Yeşlik" dergisinin (1982-1985) yazı işleri müdürüydü.
1990'dan beri Erkin Vakhidov, kamu ve devlet faaliyetlerinde aktif olarak yer aldı. 1990-1995'te Oliy Kengash'ın yardımcısı olarak Glasnost Komitesi'ne başkanlık etti. 1995 yılından bu yana Âli Meclisi üyesi ve uluslararası ilişkiler ve parlamentolar arası ilişkiler komitesinin başkanıdır. Bu yüksek pozisyonlarda, yeteneği sadece örgütleyici ve yaratıcı bir lider olarak değil, aynı zamanda bir politikacı, fikir üretme yeteneğine sahip, zekası, siyaseti takip etme esnekliği devletin otoritesini yükseltmeye yardımcı olan bir kişi olarak da ortaya çıktı.
Şu anda, Erkin Vakhidov, Özbekistan Devlet Ödülü'nün sahibidir. Khamza (1983), Özbekistan Halk Şairi (1987), Özbekistan Kahramanı (1999).
E. Vakhidov'un yaratıcı yolu da son derece tutarlı. Erkin Vakhidov şiir yazmaya ellili yılların başlarında, henüz okuldayken başladı. O zaman bile, yalnızca büyük yetenekli şairlerin özelliği olan bir yetenek ortaya çıktı. Ve o zaman bile E. Vakhidov, sadece en samimi ve gerçek hakkında yazmanın gerekli olduğunu çok iyi anladı:
Şairin sıcak kalbi bir nardır.
nar suyu
Şairin ışıltılı dizeleri yanıyor
Azimle yüksek, zalim.
Kalbini ayırmamaya alışmış
Ve ondan sıcak nar suyu
Her şey, sanki bilmiyormuş gibi bastırıyor:
Bardağı doldurulur doldurulmaz -
Ve dünya hayatı sona erecek.
Altmışlı yılların başından beri, Erkin Vakhidov neredeyse her yıl şiir koleksiyonlarını yayınlıyor: "Şafağın Nefesi" (1961), "Şarkılarım Senin İçin" (1962), "Kalp ve Zihin" (1963), "Benim Şarkılarım". Yıldız" (1964), " Yankı "(1965), "Şarkı Sözleri" (1966), "Gençlik Divanı" (1969), "Işık" (1970), "Bugünün Gençliği" (1971).
Çalışmalarının temalarını genişletmeye çalışıyor, kendini farklı türlerde deniyor - epik, şarkı, gazetecilik.
Bunlar sadece genç bir şairin şiirleri değildi.
Bunlar, yeteneği şaşırtıcı olan şairin sanatsal olarak olgun, samimi şiirleriydi. Bir örnek, 1959'da yazılmış "Çelik" şiiridir:
Hem zekayı hem de cesareti aldı,
aç silahlar
Ölümcül bas.
Saban demirinden kılıçlara dönüştü
Ve atom bombası patladı...
Ama dünyayı fethetti
bir kalemle
En ince düzenlemesi.
Çalışmaları hemen bilimsel tartışmalara konu oldu, çeşitli çalışmalar genç şairlerin eserlerine ne olduğu son derece nadirdir.
Şiirinin doğasında gözle görülür değişiklikler meydana gelmektedir.
Aşırı özlülük ve anilikten kurtulmuş, okuyucularla gizli, samimi bir konuşma tarzı olan samimi ve pürüzsüz bir tonlamadan giderek daha fazla etkileniyor:
Aşkın sancılarından sarardım,
karanlık yorgun ruh
aynaya bakma
Sonuçta, bu onun suçu değil.
Daha sonra Erkin Vakhidov'un "Aşk" (1976), "Yaşayan Gezegenler" (1978), "Doğu Kıyısı" (1982), "Torunlara Mesaj" (1983), "Uykusuzluk" (1985), iki- gibi şiir koleksiyonları. Ses seçilmiş işler(1986), "Kui avzhida uzilmasin tor" (1991), "Acı gerçek iyidir" (1992) ve son olarak, 21. yüzyılın hemen başında yayınlanan dört ciltlik seçme eserler koleksiyonu aldı. son derece geniş popülerlik.
en değerli psikolojik kalite E. Vakhidova, ince zekayla çelişmeyen, aksine onu güçlendiren derin bir iç demokrasidir.
Demokrasinin doğal tezahürü, hayata karşı doyumsuz bir meraktır. Böyle bir merakta tembellik yoktur. Temeli kayıtsızlıktır. Doğrudan bir tanık tarafından yakalanmadıkları takdirde, hafızadan silinebilecek veya yanlış şekilde somutlaştırılabilecek kişilere ve durumlara yakından dikkat edin. "Devekuşu" şiiri ilginçtir:
Dedi ki:
Barışı ve çalışmayı seviyorum. -
Dedi ki:
Evet, yaygara dolu! -
Develer onun bir deve olduğunu söyledi,
Ve kuşlar dikkat! - ne kuş.
Erkin Vakhidov, aralarında "Dünyanın Rüyası", "Çadırda Yazılmış Bir Şiir", "Adanmışlık", "Ölümsüzlerin İsyanı" gibi şiirlerin de bulunduğu bir dizi ilginç şiir ve şiirsel dramanın yazarıdır. "Fatih ve Berber" ve diğerleri.
Elbette harika şair Erkin Vakhidov'un tüm eserleri değerlidir. tarihsel kanıt, dönemin sanatsal belgesi.
Ne de olsa bir şairin, gerçek bir şairin, bir Üstadın yeteneği nasıl ölçülür? Şiirsel düşüncenin olağandışılığı mı yoksa genellemenin gücü mü, sanatkârlık mı yoksa hayatı yeterince yansıtma yeteneği mi?
Ve birincisi, ikincisi ve üçüncüsü... Yine de, öyle görünüyor ki, Yüce Allah tarafından verilen ve kelimelerle ifade edilemeyen bir şey - anlamak ve hissetmek gerekiyor. Ve bunu kabul etmemek mümkün değil. Olağanüstü Özbek şairi Abdulla Aripov'un eseri bu şekilde karakterize edilebilir.
Abdulla Aripov 21 Mart 1941'de Kaşkaderya bölgesinin Kasan ilçesine bağlı Nekuz köyünde doğdu. Genç A. Aripov'un ana özelliklerindeki kişiliği ve dünya görüşü, savaş sonrası zor zamanlarda şekillendi. Sadece emeğin, özenli ve her gün hayatta kalmasına ve hayatta kalmasına izin verilen bir zamandı.
Çocukluğundan beri Abdulla Aripov okumayı çok severdi. Genelde kitaplar onun tutkusuydu. Büyük ölçüde bundan dolayı, gelecekteki şairin çalışması kolaydı. Zevkle okudu. Aripov'un ait olduğu altmışlı nesil, yarı aç zamanın tüm zorluklarını biliyordu, zamana değer verdi ve zorluklara rağmen, hayatı kavrayarak ilerlemeye çalıştı.
1958'de Abdulla Aripov onur derecesiyle mezun oldu. lise ve 1963'te - Taşkent Devlet Üniversitesi'nin (şimdi Özbekistan Ulusal Üniversitesi) gazetecilik bölümü. Muhtemelen çocukluğundan şair olacağını biliyordu. Kendisini başka bir sıfatla temsil etmemiştir. Genç yeteneğe özen gösteren öğretmen-akıl hocaları da bu konuda kendisine yardımcı oldu. Bunların arasında Ozod Sharafuddinov, Matyokub Koshchanov ve daha sonra özel bir sıcaklıkla hatırlayacağı diğerleri gibi tanınmış bilim adamları vardı. Büyük ölçüde çabalarından dolayı, genç şairde güçlenen, hayatını sadece yaratıcılıkla ilişkilendirmek için tutkulu bir şair olma arzusu.
Abdulla Aripov, kariyerine Yosh Guard yayınevinin editörü olarak başladı (1963-1969). Daha sonra edebiyat ve sanat yayınevinde çalıştı. Gafur Gulyam (1969-1974), Şark Yıldızı dergisinde (1974-1976), Yazarlar Birliği'nde (1976-1982), "Gülhan" dergisinin yazı işleri müdürü, Yazarlar Genel Sekreteri Birliği ve içinde son yıllar onun Başkanıdır. Şair ayrıca Cumhuriyet Telif Hakkı Ajansı'na da başkanlık ediyor.
Çalışmasının en başından beri Abdulla Aripov, hayal gücü, görüntülerin esnekliği ve olağanüstü metaforuyla etkilendi. Bu, A. Aripov'un hemen hemen her şiirinde görülür:
Kimseden mutluluk beklemiyorum.
Ve ben kendim kimseye mutluluk vermeyeceğim.
Cimri olduğum için değil, sadece güç
bende yok Kendimi biliyorum.
Bir göz atın: karaağaç yeşil dalından
Yaprak düştü, hayatın baharında öldü.
Bunu gören başka yapraklar ağlar,
Ama kimse yardım edemez, hayır.
Özbekistan Kahramanı, Cumhuriyet Halk Şairi Abdulla Aripov, Özbek kelimesinin en sevilen ve en popüler ustalarından biri, on beşten fazla orijinal şiir koleksiyonunun yazarı, Özbekistan Cumhuriyeti marşı. Çalışmaları orta ve yüksek düzeyde incelenir. Eğitim Kurumları. Oldukça fazla şiiri dünyanın onlarca diline çevrildi. Şiirlerine sevilen Özbek şarkıları yazıldı...
birinde en iyi şiirler Abdulla Aripov "Özbekistan" tüm eserlerinde nakarat gibi işleyen bir dizedir: "Özbekistan, Vatanım". Evet, şairin Anavatan anlayışı son derece parlak bir şekilde gelişmiştir. Ancak bunu düşünen Abdulla Aripov, doğduğu ve yaşadığı bölgenin sınırlarını cesurca aşar. Onun için vatan bütündür. Toprak oldukça küçük, ama omuzlarında hem iyilik hem de kötülük, sevgi ve nefret yığılmış ve mutluluğun ışığına doğru çabalayan ağır bir yük ile. Abdulla Aripov'un tüm şiirleri, yaşamı onaylayan iyimserlikle doludur. Üstelik şair, hayatı tüm çeşitliliği ve belirsizliği içinde görmeyi ve hissetmeyi bilir. Hayatın karmaşıklığını, çelişkilerini anlar ve bu yüzden şiiri yaşar, doğanın kendisi gibi sürekli güncellenir. Sadece Anavatan'a olan sevgisi değişmeden kalır.
Hayatta sevinçler ve hüzünler vardır
Ama sadece seninleydi kalbim her zaman
Ve sana yalan söylemeye cesaret edemedim.
Sana sarılmak istedim ama yapamadım
Gökyüzü gibisin, çimen gibisin...
Benim tapınağım, benim yerli salonum,
Vatan, sen benim Vatanımsın!
Şairin eserinde rastgele çizgiler, alıntılar, belirgin etkiler yoktur. Abdulla Aripov'un eseri Özbek edebiyatında özel bir olgudur. Aslında o özgün bir şairdir. Bu, onun şiirlerinin içeriğinden çok biçimine atıfta bulunur. Birçoğu hem şiirsel kelimenin etkileyici tazeliği hem de dikkatli bir şekilde fark edilen yaşam detayları ve hem günlük fenomenlerin hem de halk efsaneleri, şarkılar, atasözleri ve sözlerin orijinal mecazi yorumuyla cezbeder:
Tekrar etmekten yorulmayın:
İnsanların aklının atasözlerinde. o esnek
Onları dinlemek, hikmeti anlamak demektir.
Onları takip edin - hata yapmayın.
Evet, esnektir...
Burada ağızda köpük var
Bir adam bir köpeğin sadakati hakkında yaygara koparıyor...
Köpeğiniz - belki de öyle
Ve eğer başkasıysa, o zaman farklı!?
Genel olarak, şairin eseri sıklıkla kullanır folklor motifleri, onun tarafından yorumlanan görüntüler her zamanki geleneksel anlamda değil. Örneğin, A. Aripov ünlü bir Özbek atasözüyle şöyle oynuyor:
Köpek havlar - karavan hareket eder,
İnsanlar bunu uzun zamandır biliyor!
Ama kıskanılacak bir pay düşünmüyorsun
Hayatım boyunca - ve kötü havlamayı duymak.
Abdulla Aripov'un yaratıcılığının yeniliği, gelenekten kopma girişimi değildir. Geçmişle olan derin ve ruhsal bağları nedeniyle bir kopuşun olmadığını ve olamayacağını açıkça anlıyor. Bir devam, gelişme var, ama tuhaf ve hatta tahmin edilemez. Ve bundan A. Aripov'un şiiri sadece kazanır. İşte "Munozhat'ı Dinlemek" şiirinden küçük bir alıntı:
Bu dizeler doğruyu söylüyorsa,
İçlerinde insan çığlıkları duydum.
Hayır, sen doğa ananın beşiği değilsin,
İskele sensin, seni kalpsiz cellat!
Güneşli günlerde yüzyılların sisleri arasından,
Tellere asırlık bir yankı geldi.
Sadece bir yankı. nasıl yapabildiler
Böyle ölümcül bir kedere katlanın!
Ve işte küçük bir şiir Akvaryum balığı"Şairin eserindeki programatiklerden biri olan, tam olarak alıntı yapmak istiyorum:
Havyar olmak için çok az şey kaldığında,
Aşırı büyümüş göletimize atıldı.
Atık beslenen ve sıçrayan
Suyun içinde, kötü.
Titrek yüzeyde ne gördü?
Çimler ve yapraklar, pis kokulu bir dip...
Japon balığı olması benim için bir utanç
Çürük dünya bütün dünyayı düşünür.
Şaşırtıcı, değil mi? Derin ve aynı zamanda basit bir düşünce ne kadar sanatsal ve incelikle ifade ediliyor.
A. Aripov'un bu tür ayetlerine göre, halk maneviyatında bir atılım için dinmeyen susuzluk fiziksel olarak hissedilir. Her şeyde hissedilir: ritimde, sözlükte, anlama yollarında, "kendin hakkında değil" yazma arzusunda. Şair için, dünyada her şeyden çok değer verdiği insanların işitme ve bilinçlerine haykırmak, şiirle ulaşmak ve hem hayatında hem de edebi yolunda kendisine yol gösteren aşka susamak daha az acil değildir.
Hayatın uyumsuzluğu, Abdulla Aripov'un tüm eserlerine nüfuz eden insan ve doğanın birliği hissini şiddetlendirdi. hümanizm lirik kahraman tüm doğaya uzanır.
İnsanlığı kurtar - bu bir hediye,
Atalarımızdan bize miras olarak kaldı.
Kuğu çiftlerinin arkadaşlığını koruyun
Ve yalınayak çocukluktan gelen ruhun saflığı ...
Ormanda yangın çıkınca hemen yanarlar.
Ve genç bir akçaağaç ve iki yüzyıl boyunca yaşayan bir meşe ...
İnsan ruhları tabiat ana gibidir
İnsan korumasına ihtiyaçları var!
Şair, halkın tarihsel deneyimine saygı duyar, ona saygılı ve dikkatli davranır. Abdulla Aripov'un tarihselciliği seçicidir, somuttur, organiktir. Bu, tarihi bir tema üzerine en iyi Özbek destanlarından biri olan Amir Timur hakkındaki destanının (şiirinin) tam türüdür. Uzun yıllar boyunca bu eser Özbekistan Ulusal Tiyatrosu'nun sahnesinden çıkmadı.
Peru ayrıca A. Aripov'un Özbek edebiyatı tarihinde haklı bir yer edinmiş olan "İbni Sina ve Ölüm", "Cennete Giden Yol" destanlarına aittir.
Şiirden bahsetmişken, Abdulla Aripov'un aşk sözlerini görmezden gelemezsiniz. Ve aşk sözleri A. Aripova da tuhaf: deneyimli, hissedilen, çok yakın:
tüm dünyada kimseyi tanımıyorum
Kimin kampı seninkinden daha zarif olurdu.
Hayatta kiminle tanışacağını bilmiyorum
Ama onu mutlu edeceğini biliyorum.
Kaç şiir yazacağımı bilmiyorum
Ama biliyorum
Yemin etmeye hazır:
sırf bunun için doğdun
Bir şairi tek başına yakmak için!
Şair aktif olarak çalışmaya devam eder ve harika gerçek şiir örnekleri yaratır. Sonuçta, kelimelerin sahibi:
En güzel günlerim daha yaşanmadı!..
Bu, yaratmayı bırakmayan tüm şair Abdulla Aripov'un aktif bir şekilde meşgul olmaktan vazgeçmemesidir. yaşam pozisyonu, insanlar için, her bir kişi için gerekli ve gerekli olmaktan vazgeçmez.
20. yüzyılın sonları ve 21. yüzyılın başlarındaki en yetenekli Özbek şairlerinden birinin yeteneğinin gelişmesi. Muhammed Yusuf (1954-2002) yeni bir bağımsız Özbekistan'ın canlanma ve oluşum dönemine düştü. Hayatı kısaydı, ancak yaratıcı yolu parlaktı, bu da Puşkin'in Byron hakkındaki sözleriyle karakterize edilebilir: "Şiirlerinde istemeden, şiirin zevkine kapılarak itiraf etti."
Muhammed Yusuf edebiyata yetmişli yılların sonlarında girdi ve o zaman bile, ondan eşsiz ve akılda kalıcı görüntüler bulmayı, görünüşte sıradan olayları ve yaşam fenomenlerini sanatsal bir biçimde derin ve tuhaf bir şekilde oynamayı bilen ciddi ve alışılmadık derecede yetenekli bir şair olarak konuşmaya başladılar. . Çalışmasının ilk döneminde Özbek takkesi ile ilgili şiiri ile okuyucular tarafından hatırlanmış ve daha sonra uzun yıllar bu eser bir nevi arama kartışair.
Bu şiirde şair, insanların takke takmayı bırakmasına içtenlikle şaşırmıştır. Şair neden orada olduğunu merak ediyor. Farklı çeşit bu başlık? Yoksa milli bir başlık takmak zorlaştı mı? Ve asıl meselenin uygun takke olmaması değil, onları giymeye layık kimsenin kalmaması olduğu konusunda hayal kırıklığı yaratan bir sonuca varıyor.
Muhammed Yusuf 1954 yılında Andican bölgesinin Markhamat ilçesine bağlı Kovunchi köyünde bir çiftçi ailesinde dünyaya geldi.
1971 yılında liseden mezun olduktan sonra Cumhuriyet Rus Dili ve Edebiyatı Enstitüsü'ne girdi, ardından Özbekistan Kitap Severler Cemiyeti'nde editör olarak çalıştı. Daha sonra Muhammed Yusuf, adını taşıyan edebiyat ve sanat yayınevinde editör olan "Toshkent okshomi" gazetesinin muhabiri olarak çalıştı. Gafur Gulyam, "Uzbekiston Ovozi" gazetesinin muhabiri, Ulusal Gazete'nin genel yayın yönetmen yardımcısı haber AjansıÖzbekistan, "Tafakkur" dergisinde bölüm başkanı.
1996 yılında şair Özbekistan Yazarlar Birliği'nde çalışmaya başlar. İlk olarak, edebiyat danışmanı olarak çalışıyor ve 1997'den hayatının sonuna kadar - Özbekistan Cumhuriyeti Yazarlar Birliği başkan yardımcısı. 1998 yılında Muhammed Yusuf ödülüne layık görüldü. onursal unvanÖzbekistan Halk Şairi.
Şair ilk şiirini 1976 yılında Özbekistan adabieti va san'ati gazetesinde yayımlamıştır. Ve sadece dokuz yıl sonra, 1985'te şair "Tanıdık Kavaklar" ın ilk şiirsel koleksiyonu yayınlandı. Bu koleksiyonda şair, lirik ve doğal olarak, düşünce ve duygularından, hayatındaki olaylardan bahseder. Şaşırtıcı bir şekilde, şiir atölyesinde hem eleştiri hem de kıdemli yoldaşlar tarafından çok iyi karşılandı. Muhammed Yusuf genellikle şanslıydı: yaratıcı biyografisinin en başında, bir şans, genç şairi, bir dereceye kadar inanılmaz yeteneğini geliştirmeye yardımcı olan Erkin Vakhidov'a getirdi. Ve hayatının sonraki döneminde Abdulla Aripov'a yakındı. Bu iki seçkin çağdaş şair, Muhammed Yusuf'un yeteneğinin gelişmesinde olumlu bir rol oynadı. Çalışmalarında bile karşılıklı etki ve karşılıklı zenginleşme gözlemlenebilir. Örneğin, bu bağlamda A. Aripov'un şu dizelerle biten şiiri "Kalabalık" hatırlanabilir:
Neden sessiz ve körsün?
Halk olunca kalabalık!
Ve Muhammed Yusuf'un "Halk olun ey millet" şiiri şöyle bitiyor:
Yerleşik bir halkın çocukları birbirine çekilir,
Başarısız bir halkın çocukları birbirlerini yerler.
Sonunda haysiyet ve cömertlikle durun,
Halk ol, halk ol, halk ol...!
Burada Rus şair E. Yevtushenko'yu da hatırlayabiliriz:
Sadece düşünen kişi, o insanlar,
Geri kalan her şey nüfustur.
Muhammed Yusuf'un şiirlerinde Özbek tabiatı çeşitli şekillerde tam ve çeşitli bir şekilde ortaya çıkmıştır. Gördüğü ve hissettiği her şeyi şiirde somutlaştırdı. Ve hangi ayetler! İçlerinde sözlü süslemeler veya şiirsel aşırılıklar yoktu. Böyle samimi bir şiirsel ses, 20. yüzyıl Özbek edebiyatı için nadirdi. Belki de sadece Chulpan, Gafur Gulyam ve Abdulla Aripov bu kadar derinden ulusal şairlerdi.
Tanıdık kavaklar. Kanalın gürültüsü.
Çamurlu su, yerli su.
Sokak söğütlerinin dalları bükülmüş...
Uzun zamandır burada değildim...
Ahşap kapı sessizce açılır...
çok çekingenim ama
Şimdi gözyaşlarına boğulabilirim -
Uzun zamandır burada değildim...
Aynı zamanda, şair genellikle paradoksaldır. Görünüşe göre basit dizeler yazıyor, ancak bunlar derin ve zor kazanılmış:
Anne, beni neden doğurdun?
Anavatan için.
Anne, beni neden doğurdun?
Mutluluğunuz için...
Anne, beni neden doğurdun?
İhtiyaçtan.
Anne, beni neden doğurdun?
Can sıkıntısı...
Muhammed Yusuf'un şiirlerinin tazeliği, kendiliğindenliği, nüfuz eden samimiyeti, şiirlerinin kurnaz cazibesi, tür resimlerinin yeniliği ve özgünlüğü, onların gerçekten türkü başlangıcı fethetti. Şiirinin ulusal özgünlüğü, şairin her türlü etkiden tamamen bağımsız olması, Muhammed Yusuf'un şiirlerinin inanılmaz popülaritesine katkıda bulunmuştur.
Şiirlerinde yarattığı şarkılar kendi bağımsız hayatlarını yaşamaya başladı ve daha önce hiç olmadığı kadar popülerdi. Özellikle bu yüzyılın başında, Özbekistan Halk Sanatçısı Yulduz Usmanova'nın şiirlerinden yola çıkarak çeşitli şarkılar seslendirdiği dönemde.
Bir şair olarak Muhammed Yusuf, dünyayı algılamada olağanüstü bir çok yönlülük, paradoksallık, yaşamın her hareketine ateşli tepki verme ve dizginsiz bir fantezi uçuşu ile karakterizedir.
şiir yazmayacağım.
şimdi sadece bir adamım
Normal bir insan gibi yaşamaya başlıyorum.
Ama ruh yazmamı isterse,
Geceleri yaratacağım ve sabah yakacağım!
Muhammed Yusuf, hayatı doluluğu ve çeşitliliği içinde ortaya çıkarmaya çalışır. Onun için aşk hayatın kendisidir. Aşk olmadan, kendini ne hayatta ne de yaratıcılıkta hayal edemezdi. Bu nedenle eserlerinin neredeyse tamamı dokunaklı ve son derece lirik dizelerle doludur:
Gelirsen yolları çiçeklere boğacağım,
Seni Leyla ile, kendimi Mecnun ile karşılaştırıyorum.
Ayrılığı bilmeden yaşardım bu dünyada,
Seni bulmak için nereye bakabilirim...
Yine de çalışmalarının ana teması vatan sevgisiydi. Her zaman Özbekistan hakkında yazdı: ve kitabının başında yaratıcı aktivite, ve daha sonra hayatta.
Her şair Anavatan hakkında yazsa da, sadece birkaçı Özbekistan hakkında böyle parlak ve özgün bir şekilde yazdı.
Ancak aynı zamanda, Muhammed Yusuf'un yerli tarafa adanan şiirleri, özel bir ruh hali, inanılmaz plastisite ve canlı görüntüler ile ayırt edilir. Sadece Vatan'ın en sadık ve samimi oğulları, Anavatan'ı Muhammed Yusuf'un sevdiği gibi sevebilir!
"Özbekistan" şiirinde Anavatan hakkında böyle yazıyor.
Seninle geçen günler benim için bayram,
Senden ayrılırsam, seni özlüyorum.
Seni tanıyanlara sesleniyorum.
Bilmeyenler için üzüntümü ifade ediyorum.
Anavatan temasına yakın bir yerde şairin annesine adadığı şiirler vardır. Bu dokunaklı ve içten şiirler, sadece oğlunun annesine olan sevgisini aktarmakla kalmaz, tüm annelere hitap eder.
Özel anlamlarla doludurlar ve şair bazen bütün bir nesil adına konuşur.
Diğer büyük şairler gibi Muhammed Yusuf da çeviri faaliyetleriyle uğraştı.
Bunu seçici bir şekilde yaptı ve çeviriye oldukça talepkar bir şekilde yaklaştı. Büyük şairlerin eserlerinin çevirilerini incelemesine rağmen, V. Zhukovsky'nin sözleri tamamen çevirilerine atfedilebilir: "Nesir çevirmeni bir köledir, şiir çevirmeni bir rakiptir."
Tabii ki, Muhammed Yusuf için her sözü, özel hayatındaki tüm olaylar şiirdi.
Kolayca ve parlak bir şekilde yaşadı, bir kuş gibi yerden yükseldi.
Şairin hayatı erken sona erdi.
Sanki yaratıcı uçuşu kalkışta yarıda kesilmiş gibi...
Tek teselli, Muhammed Yusuf gibi böylesine büyük bir duygu ve düşünce derinliğine sahip bir şairin, bu yüzyılda Özbek şiirinin gelişiminde kuşkusuz büyük etkisi olacak harika sanat eserlerini bize bırakmasıdır.
Kontrol soruları ve görevleri:
1. XX yüzyılın Özbek edebiyatının özelliği nedir?
2. Adyl Yakubov'un çalışmalarını tanımlayın? Eserlerinin ana teması nedir?
3. Ortak olan ve Erkin Vakhidov ile Abdulla Aripov'un eserleri arasındaki fark nedir?
4. E. Vakhidov, A. Aripov, Muhammed Yusuf'un eserlerinde Anavatan teması nasıl işlenir?
5. A. Aripov'un hangi eseri tüm Özbekistan vatandaşları tarafından biliniyor?
6. Çağdaş Özbek yazarlarından başka kimleri tanıyorsunuz? Hangi eserlerin yazarları?
7. Muhammed Yusuf'un ayetlerine neden bu kadar çok şarkı yazılıyor?
Nizamaddin Mir Alisher Navoi (1441-1501) - seçkin bir Özbek şairi, hümanist, düşünür, devlet adamı ikna etti. Alisher Navoi, 9 Şubat 1441'de Herat'ta tanınmış bir devlet memuru olan Giyasaddin Kichkin'in ailesinde doğdu. Ünlü Moğol Barlas kabilesinin yerlisi olan Alişer'in babası, şehirdeki iktidar seçkinlerini oluşturan diğer Timurlu ailelerle dosttu. İTİBAREN …
Emir Timur - Timur
Timur ibn Taragay Barlas, Tamerlane, Amir Temur (1336-1405) - büyük Orta Asya hükümdarı, komutanı ve fatihi. Temur Taragai, 8 Nisan 1336'da Kesh (modern Shakhrisabz) yakınlarındaki Hoca Ilgar köyünde soylu bir emir ailesinde doğdu. Babası Muhammed Taragai, Türk ailesi Barlas'ın aristokrat bir ailesindendi ve Maverannahr'da büyük popülerlik ve otoriteye sahipti. …
Zahiriddin Muhammed Babür
Zahir ad-Din Muhammed Babur (1483-1530) - büyük devlet adamı, komutan, Hindistan ve Afganistan fatihi, Çağatay ve Hint hükümdarı, Babür İmparatorluğu'nun kurucusu, yetenekli yazar, şair ve filozof, ünlü otobiyografik eserin yazarı "Babur- adı" ("Babür'ün Notları"). Fergana hükümdarının ailesinin en büyük oğlu Zahireddin, ...
Avicenna (Ebu Ali İbn Sino)
Ebu Ali Hüseyin ibn Abdallah ibn Sina, Latince form - Avicenna (980-1037) - Farsça ansiklopedik bilim adamı, doktor, filozof, müzisyen ve şair. Avicenna (Abu Ali Ibn Sino) 16 Ağustos 980'de Buhara yakınlarındaki Afşan köyünde doğdu. Çocuğun babası, önde gelen bir Buhara yetkilisi, Greko-Bactrian krallığının başkenti Balkh'ın yerlisi, çocuğa kapsamlı bir ev eğitimi verdi, zevkle ...
Ahmet Yesevi
Syr Derya'nın kuzeyinde yaşayan göçebeler için Türkistan şehrinde bulunan Hoca Ahmed Yesevi türbesinin kubbeleri her zaman bir fener görevi görmüş, ışığı yolcuların kaybolma korkusu olmadan dolaşmasına izin vermiştir. Göçebeler, ne kadar büyük olursa olsun, yerli bozkırlarında kaybolmaktan pek korkmuyorlardı, ancak o zamanın büyük Türk düşünürleri de dahil olmak üzere birçokları bu sorundan çok şaşırmıştı...
Babarakhim Mashrab
Boborakhim Mashrab (1657-1711) - Özbek edebiyatının klasiklerinden biri, seçkin bir lirik şair ve düşünür, doğrulanmamış verilere göre Tasavvuf tarikatının takipçisi - Sufi Nakşibendi tarikatının bir dervişi. Boborakhim Mashrab, 1657 yılında Andican şehrinde (Namangan'daki diğer kaynaklara göre) fakir bir esnaf ailesinde doğdu. Babası dokumacı Molla Wali Baba eğitimli bir adamdı, ...
Ebu Abdullah Cafer Rudaki
Ebu Abdallah Cafer İbn Muhammed, diğer kaynaklara göre Abul Hasan (yaklaşık 858 - 941) - Tacik klasik şiirinin kurucusu olan seçkin bir Tacik ve Fars şairi. Büyük şair, eski Sogdiana - Penjikent'in başkentinden çok uzak olmayan Panjrud köyünde (Taj. "beş akarsu") doğdu. Dolayısıyla edebi takma ad - Rudaki ("dere"). Gençlik yıllarını son derece kaleme almış...
Mirzo Uluğbek
Mirza Muhammed İbn Şahrukh İbn Timur Ulugbek Guragan (1394-1449) - büyük Özbek astronom ve matematikçi, bilimlerin hamisi, ünlü Orta Asya komutanı ve fatihi Amir Temur'un torunu. Muhammed Taragai 22 Mart 1394'te doğdu. ünlü büyükbabanın askeri kampanyalarından biri sırasında askeri bir konvoyda. Çocuğun babası ünlü Tamerlane - Shahrukh'un oğluydu ve annesi - Gauharshad ...
Abu-l-Qasim Firdevsi
Kasım'ın oğlu Mansur, 932 ile 940 yılları arasında, tarihi Tusa (Pers, doğu Horasan) köyü olan Page (Bazh)'da doğdu. Ailesi toprak sahiplerinin mülküne aitti - dihkanlar, ancak ülkedeki sayısız iç savaştan sonra, ailenin mali durumu arzulanan çok şey bıraktı. Ailenin mal varlığı küçüktü ve maddi gelir getirmiyordu, bu yüzden Mansur'un babası çalıştı ...
Büyük İskender
MÖ 356'da, bir şekilde ünlü olmayı hayal eden çılgın Herostratus'un Efes'teki tanrıça Artemis'in güzel tapınağını yaktığı gün, Makedon kralı Philip II ve karısı Olympia'nın İskender adında bir oğlu doğdu. Ebeveynler mutluydu ve henüz kimse dünyanın insanlık tarihindeki en büyük, en olağanüstü ve iğrenç kişiliklerden birini bulduğunu bilmiyordu. Kelimenin tam anlamıyla çocukluktan beri…
Kusam bin Abbas
Kusam ibn Abbas ibn Abdulmutaliba ibn Hashim al Quraishiya al Khashimiya - Orta Asya'daki ilk İslam vaizlerinden biri olan Peygamber Muhammed'in kuzeni ve en yakın arkadaşı. İnanç için bu şanlı savaşçının adı efsanelerle kaplıdır, ancak yıllıkların dediği gibi, bu adam kesinlikle gerçektir. Güvenilir bilgilere göre en çok Peygamber'e benziyordu, üstelik son kişiydi, ...
El Buhari
Ebu Abdullah Muhammed ibn İsmail ibn İbrahim el-Jufi Al-Buhari (810-870), Muulman'ın temelini oluşturan en güvenilir hadis koleksiyonunun (Peygamber Muhammed'in biyografisi) yazarı ünlü bir İslam ilahiyatçısı ve tarihçisidir. Sünnet. Geleceğin İslam ilahiyatçısı, 21 Temmuz 810'da Buhara'da İran kökenli Sünni bir ailede doğdu. Hoca Bardizbakh Ebu Abdullah...
El Biruni
Ebu Reyhan Muhammed ibn Ahmed Al-Biruni (973-1048) - büyük Orta Asya bilim adamı-ansiklopedist, şair ve filozof. Al-Bruni, insan dehasının eşsiz bir fenomenidir, zamanının neredeyse tüm bilimlerinde ustalaşmıştır, ilgi alanları astronomi ve coğrafya, matematik ve fizik, kimya ve botanik, jeodezi ve farmakoloji, jeoloji ve mineraloji, tarih ve etnografya, felsefeye kadar uzanmıştır. ...
El-Fergani
Abul Abbas Ahmed ibn Muhammed ibn Kazir al-Fergani (798-861) - seçkin bir Orta Asya astronomu, matematikçisi ve coğrafyacısı. Ünlü bilim adamı hakkında neredeyse hiçbir biyografik bilgi korunmadı, ancak takma adına bakılırsa Fergana'nın yerlisiydi. Orta çağda el-Fergani'nin Bağdat'ta yaşadığı, hükümdar el-Mamun tarafından kurulan ünlü "Hikmet Evi"nde çalıştığı bilinmektedir. …
El Harezmi
Abu Abdallah (veya Abu Jafar) Muhammed ibn Musa al Khorezmi (783-850) - Orta Asyalı matematikçi, astronom, tarihçi, coğrafyacı - Orta Çağ'ın en büyük bilim adamlarından biri. Bu olağanüstü kişi hakkında neredeyse hiçbir biyografik bilgi yoktur ve yukarıdaki yaşam yılları çok keyfidir. Günümüze kadar gelen parça parça bilgilerden Muhammed el-Harezmi'nin doğduğu bilinmektedir...
Dakiki
Ebu Mansur Muhammed İbn Ahmed Dakiki, Orta Asyalı bir filozof ve şairdir. Dakiki'nin doğum yeri kesin olarak bilinmemektedir. Bazı yazılı kaynaklar buranın Tusa (Horosan) şehri olduğunu iddia ederken, bazılarına göre Semerkant veya Buhara'da doğduğu ortaya çıkıyor. Kesin olarak bilinen bir şey var ki, şair Maverannahr'dan hiç ayrılmadı. Dakiki'nin yazar olarak kariyeri hükümdarın mahkemesinde başladı ...
Abdurahman Jami
Abdurahman Nuriddin ibn Ahmed Jami (1414-1492) - Tacik-Fars yazar ve şair, filozof ve müzikolog, hümanist ve halk figürü. Farsça klasik nazım finalisti olarak bilinir. Abdurahman Nutiddin, 7 Kasım 1414'te Nişabur yakınlarındaki Jam köyünde doğdu. Çocuğun babası etkili bir din adamı ve tanınmış bir avukattı. Abdurakhman, dört yaşından itibaren...
Ömer Hayyam
Giyasaddin Abu-l-Fath Omar ibn Ibrahim al-Khayyam Nishapuri (1048-1131) - dünyaca ünlü klasik farsça şiir, matematikçi, astrolog, filozof, astronom. Şiirsel dörtlüklerin büyük bir ustası olarak ünlendi - rubaiyat, cebire yeni bir ikinci dereceden ve kübik denklemler çözümü getirdi, şimdi tanınan Gregoryen takviminden çok önce kendini geliştirdi, ki ortaya çıktı ...
Rabia
Rabia ibn Kaab (10. yüzyıl) - Zayn al-arab (Arapların güzelliği) lakaplı iki dilli şair. Rabia soylu bir aileden geliyordu, babası Belh valisiydi. Sadece Arapça değil, Farsça Dari dilinde de şiir yazmaya başlayan ilk şair. 10. yüzyılda, Samanid hanedanlığı döneminde, Tacik dili (Dari veya Farsça Dari) devlet dili olarak kabul edildi ve ...
Cengiz han
AT erken XIII yüzyılda, Moğol istilasının hemen arifesinde, Harezmşah Muhammed Maverannahr topraklarının "birleştirilmesini" tamamladı. Elbette bu birliktelik gönüllü değildi, Harezmşah ciddi bir direnişle karşılaşmadan onları basitçe ele geçirdi ve devletine dahil etti. Sonunda fetih savaşları bölgede, Muhammed'in Çin'e bir gezi yapma fikri vardı, ...
Darius the Great - Darayavaush
Modern İran'da, Hemedan şehri yakınında, Behistun adlı antik çağlardan yüksek bir kayanın üzerinde, yaşı iki buçuk bin yıldan fazla olan bir çizim var. Kısma, Pers kralı Daraavush I'i (Roma transkripsiyonunda - Darius) ve bazılarında yakın kral ve yüce tanrı Ahuramazda'yı tasvir eder. uçak, Darius'un başının yanında. Yakınlarda bir yazıt…
Manuel
5. 17.-19. Yüzyıl Özbek Edebiyatı
Bu dönemin şairlerinin eserlerinde sosyal sistemden memnuniyetsizlik motifleri ortaya çıkmaya başlar. Sivil pathos, 17.-19. yüzyıl edebiyatının karakteristiğidir. 17. yüzyılda Özbek edebiyatı yeni özellikler kazanmıştır.
Artık Herat veya Semerkant'ta yoğunlaşmıyordu. Başlıca edebi merkezler, Khuveydo, Akmal, Nizami, Gulhani, Makhmura, Nadira, Uveisi ve diğer şairleri aday gösteren Fergana Vadisi'dir:
Ravnak, Rokim, Nishati, Andalib gibi şairlerin çalıştığı Harezm. 19. yüzyılda Harezm'de Munis, Ziyrak, Agakhi, Dilavari şairleri öne çıkmıştır.
Üçüncü edebi merkez, gelenekleri çok eskilere dayanan Buhara'dır; zaten 10. yüzyılda Farsça'da canlanan İran kültürü ve edebiyatının doğum yeri oldu. Buhara, iki kardeş halkın - Özbekler ve Tacikler - kültürlerinin iç içe geçmesinin ana merkeziydi.
AT XVII-XIX yüzyıllar Buhara'da Saikali, Shavki, Hirami ve diğerleri şairler öne çıktı.Bu dönemde iki dilde ve sadece Farsça yazan şairler arasında bir ihtiyaç olması karakteristiktir. Örneğin, Buhara Hanlığı'nda Abdulla Mulham Buhari, Shamsutdin Shahin, Ahmad Donish, Sadr Ziya, daha sonra Sadriddin Aini ve diğerleri gibi ünlü şairler de Özbek dilinde yazdılar.
Hive Hanlığı'nda ekonomik gerileme döneminde şair ve tarihçi Ravnak Palavankuli öne çıktı. Geleneksel temalar üzerine şiirler yazması dışında hayatı ve eseri hakkında neredeyse hiçbir şey bilinmemektedir. Ravnak'ın tarihi yazıları bir ölüm ilanı niteliğindedir. Örneğin Timurgazikhan'ın 1773'te öldürülmesi veya Muhammed'in kızı Amin Mehtar'ın 1785'te ölümü üzerine yazdığı şiirleri bize ulaşmıştır. Ravnak'ın şiirsel çalışması karamsardır.
Aynı hayal kırıklığı nedenleri, Özbeklerin başka bir temsilcisinin çalışmalarını karakterize ediyor. edebiyat XVIII Yüzyıl, Hive şairi Nishati Kharezmi'nin yerlisi. Onun hakkında da hemen hemen hiçbir bilgi korunmamıştır.
Bertels'in uygun tanımına göre tasavvuf fikirleri o kadar çok yönlüydü ki, herhangi bir idealist dünya görüşü ve farklı bir kavram bu kavram altında toplanabilir: hayatın ve dünyevi malların (örneğin Ahmed Yassevi) tamamen inkarından hümanizme. (Khurufit Nesimi). İslam'ın temel dogmalarını eleştiren tasavvuf taraftarları vardı. Bu akım Orta Asya'da gelişti ve Muhammed'in hayatını yakından takip etmeye çalışan kurucusu Bahuddin Nakşibend'in (XIV yüzyıl) onuruna resmi olarak "Nakşibendilik" olarak adlandırıldı. Asgari geçim araçlarıyla tatmin olmayı talep etti. İnsanlar onları fiziksel emekle kendileri sağlamalıdır. Nakşband yalnızlığı ve dünyevi her şeyden tamamen vazgeçmeyi değil, komşuya hizmet etmeyi vaaz etti.
Özellikle Nakşibendiliğin bir takipçisi Jami idi. Çok kıt imkanlarla yaşadı, servetini sosyal açıdan faydalı inşaat ve hayır işlerine harcadı.
XVII'de ve erken XVIII Yüzyılda Nakşibendiliğin Özbek edebiyatında önde gelen temsilcisi, Müslüman din adamlarının irtidat kararıyla idam edilen şair Boborahim Mashrab (1657-1711) olmuştur.
maşrapa eğitimli Orta Asya ve Orta Doğu ülkelerinde bir derviş gibi dolaşan din adamlarının önde gelen temsilcileriyle yazılarını dağıttı. Destan "Divane Meşrebi" şairin adıyla anılır. Dastan esas olarak dini ve mistik bir yapıya sahiptir.
Sivil pathos, hayatı hakkında neredeyse hiçbir bilgi korunmayan 17. yüzyılın ikinci yarısının şairi Turda Faragi'nin mirasının karakteristiğidir. Açıkçası, başlangıçta hayat yoluşu sözlerle kanıtlandığı gibi, yeterli bir serveti vardı:
Beni kim hatırlayacak? Ve zamanlar vardı -
Asilerin başı - arkadaşlarımı sarhoş suladım.
Yoksulluğunun nedenleri bilinmemekle birlikte, şairin, hanın gücünün tiranlığına ve feodal sömürüye karşı halk ayaklanmalarına (1680, 1685 ve 1694'te) katıldığı kesindir. Keskin suçlayıcı hicivinde, hükümdar Subkhankulikhan'a saldırdı.
Tüm elyazmalarından sadece bir el yazması bize ulaştı. yaratıcı miras 1924 yılında keşfedilen ve ikisi Tacik dilinde olmak üzere 17 şiir içeren şair. Ama bu mısralar bile Turdi'nin şiir yeteneğini aydınlatmaya yeter.
Khojanazar Khuvaido, 18. yüzyılda Oş şehrinde doğdu. Kendisi ile Mashrab'ın takipçisiydi. felsefi görüşler. Peder Khuvaydo Gaibnazar, Ofokhozh müridlerinden biriydi. Daha sonra Chimion'a taşındı ve ölümüne kadar orada yaşadı. Chimian'a gömüldü. Divanında 300'den fazla ceylan, birkaç rubai, muhamma, musadda, musamman vardır. Şair, içlerinde dünyevi ve manevi sevginin yanı sıra insan acısını da söyler. Onun "Rohati dil" destanında zenginlik, rüşvet, oburluk sevgisi eleştirilir, kişinin ahlaki ve manevi özellikleri yüceltilir.
Muhammed Şerif Gulhani, 18. yüzyılın 70'lerinde doğdu. Babası Tacik, annesi Özbek'tir.
Gençliğinde girdi askeri servis yerel hükümdara ve günlerinin sonuna kadar mahkemede yaşadı. Hanın gücü değişince, yeni hükümdar, eski hana hizmet edenlerden kurtulmak isteyerek, şairin nehre atılmasını emretti. Özbek-Tacik şiirinin önde gelen temsilcilerinden birinin hayatı böyle sona erdi.
Gülhani'nin ceylanları geleneğin dışına çıkmamıştır. Ancak, Özbekçe ve Tacikçe'de eşit derecede ustaca ustalaştığı birçok güzel lirik şiir bıraktı.
Gülhani'nin şiirsel çalışması, çağdaşı saray şairi Fazlı Namangani tarafından keskin bir şekilde olumsuz olarak değerlendirilir.
Fazlı, "Şiir Koleksiyonu" adlı kitabında şunları yazıyor:
O bir savaşçı, şair değil, Gülhani,
Bu yüzden senden ve benden nefret ediyor
Çok şey söylediler ama hepsi boşuna.
Ceylanlarda ihtiyacını ortaya koyar.
Şair gerçekten çok büyük bir ihtiyaç duymuş ve bunu şiirlerinde dile getirmiştir: "Ya Rabbi, açlıktan ölüyorum, bana bir lokma ekmek ver." Gereksiz olduğunu bilmeyen aristokrat şairin çekingen tavrını uyandıran bu "yalvarma" değil midir? Gülhani'nin krala yönelik sözleri, dokunulmazlığını korumakla görevlendirilenlere bile iyi bir yaşam sağlayamayan bir topluma yönelik bir suçlamadır.
Gülhani, Özbek edebiyatında bitmemiş "Baykuş Masalları" veya "Atasözleri" adlı eserinin yanı sıra Özbekçe ve Tacikçe birkaç şiirin yazarı olarak bilinir. Özbek edebiyatında masal yazarlığının kurucusu olarak kabul edilir.
Gülhani, sistematik bir eğitim almamış olmasına rağmen, halk sanatı eserlerinin yanı sıra Farsça-Tacik ve Özbek klasiklerini de iyi biliyordu. Keskin hicivli eserlerinde, çevresinin ahlaksızlıklarıyla alay eder. Şairin cesareti, büyük olasılıkla, onun hayatına mal oldu. İktidardakilere karşı açıkça konuşmak imkansız olduğundan, şair genellikle klasiklerden temalar ödünç alarak alegorik eserler yazdı. Bu şiirsel araç ona, içinde yaşadığı sistem hakkındaki yargılarını ifade etme fırsatı verdi. Benzetmelerinin ve masallarının baş kahramanları kuşlardır. Gülhani, Özbek edebiyatı tarihine yetenekli bir hicivci, iktidardakileri suçlayan biri olarak geçti.
Aynı dönemin bir başka hicivcisi olan Mahmur (doğum yılı bilinmiyor - 1844'te öldü), vatandaşı Gülkhani'nin aksine, o zaman için kapsamlı bir eğitim aldı. Hokand'ın en iyi medreselerinden birinde okudu ve burada büyük klasiklerin eserleriyle tanıştı - Navoi, Saadi, Khafiz, vb. Makhmur'un babası ünlü bir öğretmendi (müderris), iyi şiirler yazdı; pek çok usta ve zarif kelime bilenler onun evini ziyaret etti, bu yüzden Mahmur erken yaşlardan itibaren şiire katıldı. Ancak daha sonraki yıllarda bağımsız yaşamŞairin maddi durumu, çağdaşı Gülhani'den neredeyse hiç farklı değildi. Umarkhan'a da hizmet etti ve aynı zamanda muhtaç yaşadı. Hayatının çirkin bir resmini çizdiği "Mahmur'un Emir Ömer Sultan'a İtirazı" adlı şiirsel bir mesaj yazdı:
Geceleri geçirmek için üzerimde bir çatı yok.
Gün içinde içecek bir yudum suyum yok.
Evimde bir avuç buğday bile yok.
Başını örtmek için iki metre kalın patiska bile yok.
Şair, yalnızca hükümdarın hizmetkarı olan kendisinin değil, ailesini geçindiremeyen açlık acısı çektiğini iyi biliyordu. Nüfusun çoğunluğu aynı durumdaydı. Şair, halkın kederinin gerçekçi resmini han'a bir çağrı, onun merhametine bir çağrı ile tamamlar. Khafalak köyünü böyle bir duruma getirenin, onu nihai yıkımdan kurtaracağına safça inanıyor:
Dün toplanan Khafalak, bir güve gibi uçup gitti,
Yeni bir büyük haraç getirmesinin hiçbir yolu yok!
Köyün geri dönmesine yardım edeceğine eminim.
Nezaketle yüceltiliyorsun, cömertlikle büyük bir sihirbazsın:
Ne kadar küçük olursa olsun insanlardan vergi almayacaksın, -
Ben, Mahmur, bundan eminim - zavallılara acıyacaksın.
Her şeye kadir hanın "zavallı adamlara" acıyacağını düşünmek saflık olur. Ama Mahmur, pek çok idealist şair gibi, iyiliğin zaferine inanıyordu.
Demokratik çevrenin şairlerinden geç XVIII ve erken XIX yüzyılda Muniz ve yeğeni Agakhi'yi de belirtmek gerekir. Bir mirabın (su dağıtıcısı) oğlu olan Munis Kharezmi (1778-1844), Hive Hanlığı'nın Kıyat'ın kışlakında doğdu. Babasının kültüre büyük saygısı vardı. yerli insanlar ve oğluma verdim iyi bir eğitim, bilimsel - edebi ilgi alanlarını geliştirmek ve desteklemek. Muniz, büyük klasiklerin gelenekleri içinde yetiştirildi.
Muniz'in mirası, Okuryazarlık Üzerine Bir İnceleme başlıklı bir ek ile Aşıklar Muhatap divanı ve Mutluluk Bahçesi adlı tarihi eserden oluşur. Ayrıca Mirkhond'un ünlü tarihi eseri "Temiz Bahçe"yi Farsça'dan Eski Özbekçe'ye çevirdi. Munis'in "Mutluluk Bahçesi"nin ana eseri, 1812 yılına kadar Hiva Hanlığı'nın tarihini kapsar. Bu eser şair tarafından tamamlanmamıştır.
Muniz'in yeğeni ve öğrencisi şair Agakhi (1809-1874) devam etti. O da Munis gibi Hiva Hanlığı'nın Kıyat köyünde doğdu. Üç yıl babasını kaybetmiş, onu edebiyatla tanıştıran Muniz tarafından büyütülmüştür. Maddi olarak güvencede olmayan Agakhi, çalışmalarını fiziksel emekle birleştirdi. Ağaha'nın ceylan, kasid, mesnevi vs.'den oluşan şiirsel mirası "aşıkların muska" divanında toplanmıştır. Şair, divanında da yer alan Farsça birçok şiir yazmıştır. Agakhi'nin divanının önsözünde aktardığı çeviri faaliyeti oldukça ilgi çekicidir. Farsçadan yirmiden fazla eseri Eski Özbekçeye çevirdi. Temel olarak, bunlar işler kurgu: Jami'nin "Selamon ve Absal", "Yusuf ve Züleyha" şiirlerinin yanı sıra "Bakharistan", Saadi'nin ünlü didaktik eseri "Gülistan", Nizami'nin "Yedi Güzeller", Emir Khosrov'un "Sekiz Cennet" şiirleri , Hilali ve diğerleri tarafından "Shahu Gade" Bu çeviriler, büyük sanatsal değerleriyle dikkat çekicidir, Agakha'nın büyük bilgisine, yeteneğine ve sanatsal zevkine tanıklık ederler. Agakhi'nin tarihi yazıları ve Farsça'dan çok sayıda tarihi literatürün Eski Özbek diline yaptığı çeviriler de çok değerlidir.
Agakha'nın çeşitli şiir koleksiyonlarını derlemedeki esasını not etmemek mümkün değil, bu sayede birçok şairin çalışmaları hakkında bu güne kadar hayatta kalan bilgiler.
Şiir Nadira (1791-1842) Andican'da aristokrat bir ailede dünyaya geldi. Bir şiirinde şöyle yazar:
Ben kendim kraliyet ailesindenim: İçimde Babür'ün kanı akıyor.
Büyük dedelerime merhamet et, büyük, merhametli Tanrım.
O büyüdü en iyi geleneklerÇevresi, Orta Doğu Orta Çağ edebiyatı da dahil olmak üzere iyi bir eğitim aldı. Nadira, edebiyatta Amiri olarak bilinen şair ve hükümdar Umarkhan'ın eşidir ve onun eserlerinden etkilenmiştir. Şairin eserinde, özlemin, ruhu parçalayan acının ruh hali izlenebilir. Açıktır ki, bu ayetler, onun, yaşamının son yıllarında, ölümcül çekişmelerin kurbanı olduğunda çektiği acılardan kaynaklanmıştır. Buhara emiri Nasrullakhan, sevgili torununu Nadira'nın önünde öldürdü, 1842'de şiirin kendisi idam edildi. Bütün bunlar, on satırlık (muaşşer) şair tarafından bir ve güzelce yazılmıştı.
Kocasının ölümünden (1822) sonra iktidar oğlunun eline geçince ülkenin fiilen Nadira tarafından yönetildiği bilinmektedir. Bu dönemde birçok medrese, hamam ve cami inşa edilmiştir.
Nadira'nın yüksek bir şiirsel yeteneği vardı. Şiirleri, özellikle Amiri ile yaptığı şiir yarışması (mushaira) Özbek edebiyatını birçok yönden zenginleştirmiştir:
Dostuma selamlarımı ilet, ey şafak vakti esintisi.
Kim olduğunu bilmiyorum ama bu isteği yerine getirebilirsin.
Kalbimin acısı hakkında uzun süre konuşmayacağım,
Bu dizelerin tüm acılığını ona saygıyla açıklarsınız.
Susuzluğumu onunla tatlı bir fincan buluşma ile gidermek istedim.
Ama acımasız kader kalbimi acı bir zehirle doldurdu.
Şair iki dilde şiirler yazdı: Akıcı olduğu Eski Özbekçe ve Farsça.
Kaynaklar şairin hayırseverliğine işaret ediyor. Nadira'nın asil eylemlerinden biri, şair Uveisi de dahil olmak üzere şairlerin himayesiydi.
Jahanatin Uveisi (1780-1846), Margelan şehrinde fakir bir şair ailesinde doğdu. Çocukluğundan itibaren edebi ortamda döndü. Kişisel hayatındaki başarısızlığı onu şiirle ilgilenmeye itti ve etkili akranı Nadira, onu kendisine yaklaştıran ve saraya götüren şiirsel çalışmalarında ona yardım etti.
Görünüşe göre, Uveisi'nin soylular çemberindeki hayatı pek tatlı değildi. Örneğin, şairin kanepesinde, çocuklarının (oğlu ve kızı) maddi ihtiyaç içinde olduğuna dair bir ipucu var. Nadira'nın kocası, efendisi Umarkhan, şairin oğlunu annesinin kederine aldırmadan Kaşgar'a sürgün etti:
Arkadaşlar bugün sevgili oğlumu kaybettim.
Fakir olmam önemli değil, ustamı kaybettim.
Hayatın çalkantıları, şiirsel çalışmasında derin bir iz bıraktı. Hüzün ve keder dolu. Açıktır ki, özel hayatının trajedisi ona, "Kerbalanam" genel adıyla bilinen "Şehzade Hasan" ve "Şehzade Hüseyin" destanlarının ve tamamlanmamış tarihi şiiri "Muhammedalihan'ın Biyografisi"nin temalarını dikte etmiştir. Uweisi'nin şiirsel mirası, 1857 ve 1858 yılları arasında kopyalanan bir divanda toplanmıştır.
Fazlı, "Şiir Koleksiyonu" antolojisine, o zamanın başka bir şairi olan Makhzuna'nın adını ve birkaç şiirini dahil etti: "Konuşmasının içeriğinde erkekleri aştı" ve ekliyor: "Şiirleri halk arasında yaşadı. atasözleri gibi." Özellikle antolojinin yazarı ile Mahzuna arasındaki şiirsel rekabet dikkat çekicidir. Edebi bir form olarak şiir yarışması, eski çağlardan beri Doğu'da bilinmektedir. Yarışmacılar belirli kurallara uymak zorundaydılar: biri soru sordu, diğeri cevapladı. Aynı zamanda, davalı, rakibinin mısralarının boyutunu, melodisini ve kafiyesini korumak zorundaydı.
Bu çağda edebiyatın gelişim süreci, edebiyatın daha da demokratikleşmesini hazırlamıştır. Demokratik bir yönün oluşumu XIX yüzyılın ikinci yarısına bağlanabilir.
Kontrol soruları ve görevleri:
1. 17.-19. yüzyıl edebiyatının kendine has özellikleri nelerdir?
2. Turdi Faragi'nin hayatından ve çalışmalarından bahseder misiniz?
3. Mashrab'ın hayatı ve çalışmaları hakkında ne biliyorsunuz?
4. Khojanazar Khuvaido hangi yönün temsilcisidir?
5. Özbek edebiyatında fabl yazarlığının kurucusu kimdir?
6. Mahmur'un şiirleri hangi planda yazılmıştır?
7. Muniz ve Agakhi'nin hayatı ve çalışmaları hakkında ne biliyorsunuz?
8. Özbek edebiyatında şairlerin yaratıcılığının yeri nedir?
6. XX yüzyıl edebiyatının kendine has özellikleri. Ceditçiliğin Temsilcileri: Behbudi, Chulpon, Fitrat, Kadiri
Ceditçiliğin Türkistan'daki hareketi XIX yüzyılın 90'lı yıllarında başladı. Bu hareket, ünlü Kırım Tatar eğitimcisi İsmail Gasparali'nin adıyla ilişkilidir. Bu dönemde Rus şovenizmi Türkistan'da yoğunlaşmış, halk ikili baskılardan bıkmıştı.
Özellikle 20. yüzyılın başlarında, ilk Rus devrimi, çarlık Rusyası kolonilerinin halklarının yaşamını etkilemiştir.
Ceditçilik hareketi, hayatın bir gereği olarak bu sosyo-politik koşullara bir tepki olarak ortaya çıkmıştır. Bu doğal-tarihi bir durumdu. Rus sömürgecilerinin izlediği politikanın özünü ilk anlayanlar Cedidlerdi. Cedidizm, toplumdaki yenilenme taraftarlarını birleştirdi. Kraliyet Rusyası Türkistan'da birçok Rus anadili okulu açtı. 1916'da anadili Rusça olan okulların sayısı 212'ye ulaştı.
Cedidler, çocuklara dini ve dünyevi ilimler öğrettikleri, ayrıca Rusça ve yabancı diller öğrettikleri yeni okullarını açtılar.
Öğretmenler - Cedidler yurtdışına seyahat ettiler ve yeni öğretim yöntemleri öğrendiler, okullar için ders kitapları ve kılavuzlar getirdiler ve ayrıca okulları için ders kitapları yazdılar ve yayınladılar.
Cedidlerin bu eylemleri, elbette, Ceditçilere din mensuplarını karşı koyan hükümeti memnun etmedi. İmamlar, Cedidleri kefir (sapkın) ilan ettiler.
Ceditçilik hareketi eğitim yaratımları ile sınırlı değildir, aynı zamanda politik bir akımdır. Cedidiler, eğitimin yanı sıra siyasi amaçlarına ulaşmak için basını da kullandılar.
Cedidlerin ilk basılı baskısı, 1883'te Kırım'da İsmail Gasparali tarafından yayınlanan "Tarzhimon" - "Tercüman" gazetesidir. Cedidlerin ikinci gazetesine "Tarakkiy" - "Kalkınma", ardından Munavvarkori tarafından düzenlenen "Khurshid", Avloni tarafından düzenlenen "Shukhrat" - "Glory" gazetesi denir.
O dönemde halkın çoğu okuma yazma bilmiyordu ve bu nedenle Cedidlerin bu gazete ve kitapları pek çok aileye girmedi. Bu nedenle, Cedidler tiyatro sahnesinden yararlanmaya karar verdiler.
İlk kez Semerkant Behbudi'de, ardından Taşkent Munavvarkori'de, Avloni'de, Kokand Khamza'da Hakimzade Niyazi bir drama topluluğu düzenledi. Bu tiyatro topluluklarının repertuarını sağlamak için Cedidler-oyun yazarları drama yazmaya başlamışlar ve böylece drama türü Özbek edebiyatında belirmiştir. Mahmudhoj Behbudi'nin "Padarkush" oyunu, Özbek dramaturjisinin ilk draması olarak kabul edilir.
1920'lerde Özbekistan'da kültürel canlanma, ulusal kurtuluş, siyasi ve ekonomik bağımsızlığa kadar uzanan geniş bir halk hareketi ortaya çıktı. Bu toplumsal hareketin ana hükümlerinden biri şuydu: bir kişi kendisi için yasalar koymalı ve doğayı fethetmemeli, kendi türünü fethetmemeli, tüm gücünü ve enerjisini kendisine vermelidir. Özbek aydınlarının Batı'nın ileri insanlarını takip eden temsilcileri, maddi ve kurumsal uygarlık türlerinden maneviyata geçişin gerekli olduğuna inanıyorlardı. Manevi bir medeniyet olmadan, onun ne maddi ne de kurumsal enkarnasyonlarının olamayacağına inanıyorlardı. Manevi medeniyet, hükümdara itaat ve Anavatan'a hizmet fikri ile sınırlı değildir. Aktif merkezi makul bir uygar insan olan böyle bir sistemle karakterizedir. Böyle bir sistem çerçevesinde, yaşam, çalışma ve düşüncenin doğası, insan faaliyetinin içeriği tarafından belirlenir.
Bu hareketin temsilcileri, en zengin kültürel mirasa ve büyük seferberlik kaynaklarına, yani halkın eski geleneklerine, bölgenin doğal ve insan kaynaklarına dayanıyordu.
Geçen yüzyılın 20'li yıllarında Türkistan bölgesindeki bu sosyal, kültürel ve entelektüel yükselişe yaygın olarak Cedidizm denir.
Ceditçilik, başta yenilik için çabalayan genç Özbek aydınlarını saflarında birleştirdi. Cedidler yeni açıldı modern okullar dünyanın gelişmiş ülkeleri üzerinde modellenmiş, çalışmaya çağırdı yabancı Diller ve kültür, geri savaştı, muhafazakar görüşler. Aynı zamanda Özbek kültüründeki en iyinin kullanılması çağrısında bulunmuş, klasik şairlerin ilerici eğilimlerini çok takdir etmiş ve şairlerin eserlerini yaygınlaştırmaya çalışmışlardır. en iyi şairler geçmişin.
Bu dönemde, bu ilerici hareketin kültürü ve edebiyatı, birçok yönden yenilikçi olan ve 20. yüzyılın sonraki tüm Özbek edebiyatının gelişimini etkileyen aktif olarak gelişmeye başladı.
O zamanın Özbek edebiyatı tarihinde, eserleriyle onu benzeri görülmemiş bir yüksekliğe çıkaran yazarlar vardı. Eserleri hala Rus edebiyatının gelişiminde önemli bir kilometre taşı olarak kabul edilmektedir. Bu yazarlardan biri de Abdurauf Fitrat'tır (1886-1938). Olaylar, inişler ve çıkışlarla dolu, inanılmaz olaylı bir hayat yaşadı.
Yirminci yüzyılın ilk üçte birinin yazarı ve gazetecisi, bilim adamı ve halk figürü Abdurauf Fitrat, 1886'da Buhara'da doğdu. Ebeveynleri Aburahim ve Mustafo bibi (Bibidzhon) idi. Zeki insanlar. En büyük oğullarının yetiştirilmesi ve eğitimi için çok şey yaptılar. Ünlü Buhara medresesi Mir Arab'da ve ardından İstanbul Üniversitesi'nde (1909-1913) okudu.
Sonrasında Şubat Devrimi 1917 Fitrat, Semerkant gazetesi "Khurriyat"ın genel yayın yönetmeni oldu. Bölgede edebiyat ve eğitimin gelişmesine önemli katkılarda bulunan kıdemli yoldaşı, önemli Özbek şairi Mahmudhoja Behbudi'yi bu gazeteye katkıda bulunmaya davet ediyor.
Eylül 1920'de, sadece dört yıl süren Buhara Halk Sovyet Cumhuriyeti (BNSR) kuruldu. Kısa bir tarihsel dönem için, cumhuriyet hükümeti kültürü geliştirmek ve geliştirmek için bir dizi önlem aldı. Halk eğitim. Yeni okullar açılmaya başladı, basılı yayınlar ortaya çıktı. Bu süreçteki son rol, BNSR hükümetinin bir üyesi olan Abdurauf Fitrat tarafından oynanmadı. Dış İlişkilerden Sorumlu Nazir (1922), Eğitim (1923), Nazirler Konseyi Başkan Yardımcısıydı. 1923'te Fitrat, görevi kötüye kullanmakla suçlandı ve işten uzaklaştırıldı. Moskova'ya gidiyor, Doğu Dilleri Enstitüsü'nde ders veriyor ve aktif olarak edebi faaliyetlerde bulunuyor. 1924 yılında Fitrat profesör unvanını aldı. Bu dönemde çok sayıda yazar ve yayınlar yapar. Eserleri Avrupa'da ün kazanıyor.
XX yüzyılın uğursuz otuzlu yıllarında, diğer Özbek yazarları Abdulla Kadiri ve Çulpan ile birlikte bastırıldı ve daha sonra burjuva milliyetçiliği suçlamasıyla vuruldu.
Fıtrat, eğitimdeki düşüşe özel önem vererek Buhara Emirliği'ndeki cehaleti, yolsuzluğu ve ekonomik durumu sert bir şekilde eleştirdi. Bir zamanlar Buhara'da geniş bir alt (100'den fazla), orta (39) ve daha yüksek (33) medrese ağının yanı sıra ilköğretim mektepleri (300), büyük kütüphaneler (11) vardı. Gerileme 18. yüzyılda başladı. Abdurauf Fitrat'a göre, bilimin gelişmesi, İngilizlerin Hindistan, Mısır, Arap topraklarının bir kısmını ele geçirmesine ve Rusların Tatar, Kırgız, Türkistan ve Kafkas topraklarının hükümdarı olmasına izin verdi. Türkistan Müslümanları eski eğitim sistemini sürdürür ve halk için faydalı modern bilimleri incelemezlerse, o zaman birkaç yıl içinde İslam, tarih kitaplarındaki isimler hariç, Türkistan'dan tamamen ortadan kalkacaktır. Fıtrat, Buhara'nın ilerlemeye giden tüm yolları kapatan ve dolayısıyla ulusun refahını ve varlığını tehlikeye atan ahlaki ve entelektüel çöküşünden yüksek Müslüman din adamlarını sorumlu tuttu.
Fıtrat, esasların algılanmasında ve gelişmesinde gerilemenin aşıldığını gördü modern bilimözellikle Avrupa'da doktorların eğitiminde, kadınların eğitiminde, zanaatların, endüstrinin ve ticaretin canlandırılması ve modernizasyonunda. 1917'de yazdığı bir reform taslağında, emirlik yönetiminin yapısında, onu bir despotizmden aydınlanmış bir Avrupa tarzı monarşiye dönüştürmeyi amaçlayan değişiklikler önerdi. Sadece 1920'de, emirin gücünü korurken reformların uygulanmasının imkansızlığını fark eden Fitrat, emirliği bir halk cumhuriyetine dönüştürme fikrini kabul etti. Ocak 1920'de, katılımıyla, emirin devrilmesi çağrısında bulunan Devrimci Genç Buhara Partisi Türkistan Bürosu kuruldu.
Abdurauf Fitrat'ın edebi mirası son derece zengin ve çeşitlidir. Bir öğrenci olarak, ilk şiirlerini tahallus Mizhmar ("mangal") altında yazmaya başladı, daha sonra eserlerini hayatının sonuna kadar ayrılmadığı tahallus Fitrat ("yaratıcı") ile imzalamaya başladı. .
Abdurauf Fitrat, "Kıvılcım", "Şiirler. Şiir", "Gecem" gibi çeşitli şiir koleksiyonlarının yazarıdır. Şiirlerinin ana nedeni Anavatan sevgisi, güzellik ve özgünlüktür. memleket. Vatansever şair, adaletsizliğe ve zulme yer olmayacağı, insanların sevgiyi ve mutluluğu bileceği vatanını hür ve mutlu görmeyi içtenlikle ister.
Fıtrat aynı zamanda bir oyun yazarı olarak da bilinir, yaklaşık on beş oyun yazmıştır. tarihi dramalar ve trajedi. Fıtrat'ın bütünlükleri içinde korunmuş iki oyunu özellikle dikkate değerdir.
"Abdulfayzhon" (1924) oyununun aksiyonu 18. yüzyılda Buhara'da gerçekleşir. Ana karakter Abdulfayzhon aptal ve korkak bir handır. İktidarı korumak için, tüm akrabalarını ve tahta yakın olan insanları sürekli olarak yok eder. Böylece, Abdulfayzhon devleti zayıflatır ve kısa süre sonra İran Şahı Buhara Emirliği'ni boyun eğdirir ve mahveder.
Fıtrat, şiddetin, korkaklığın ve vatana karşı düşmanlığın nasıl bütün bir milletin, devletin trajedisine yol açtığını gösteriyor. Yazarın okuyucuyu yönlendirdiği felsefi sonuç, halkın birliğinde, Anavatan'a bağlılık ve sevgidedir. Aksi takdirde her ülke maddi ve manevi bir çöküşle karşı karşıya kalacaktır.
"Arslon" (1925) dramasında yazar, Buhara Emirliği döneminde insanların hayatını gösterdi. Yüksek hümanizm ile nüfuz eder sıradan insanlar. Ana karakteri Arslan, yıllardır düğün için para biriktiriyor. Bu ona çok yorucu bir çalışma ile verildi. Ancak öyle oldu ki bir fakir çok zor bir durumdan kurtulmak için paraya ihtiyaç duyar ve Arslan her şeyi fakir çiftçiye verir. Bir yazar olarak, insan ruhunun bir araştırmacısı olarak Fitrat'ı ilgilendiren bu insanlardır. Bunlar geleceğin insanları: dürüst, asil, terbiyeli, onlar ve sadece onlar hayatın gerçek efendileri olmalıdır.
Peru Fitrat ayrıca "Kıyamet Günü" hikayesinin ve bir dizi hikayenin sahibidir. Ne yazık ki, yazarın düzyazı eserlerinin çoğu henüz Rusça'ya çevrilmedi.
Dönemin bir diğer dikkat çekici yazarı da yazar Abdulla Kadiri (Zhulkunboy) idi. 10 Nisan 1894'te eski Taşkent'in eteklerinde doğdu. İTİBAREN genç yıllarÇok şey bilen ve dünyada 102 yıl yaşayan yetenekli bir bahçıvan olan Kadir-ak'ın sayısız sözlü hikayesini dinleyerek, onun iş sevgisi, şaşırtıcı gözlem, görme yeteneği gibi olağanüstü niteliklerini özümsedi. yaşamın hareketi, başkalarıyla empati kurmak ve muhtemelen en önemli şey, kısa ömrü boyunca koruduğu ve taşıdığı toprak sevgisi, insanlara saygısıdır.
On bir yaşında bir çocuk olarak, müstakbel yazarı Rus yerli okulunda okumak için gönderen zengin bir tüccarın hizmetine girer ve daha sonra onu sekreteri yapar.
1915-1917'de Abdulla Kadıri medresede okudu, orada Arapça ve Farsça dillerinde ustalaştı. Dil öğrenmeyi severdi ve Rus dilini ciddi şekilde inceleyen ilk Özbek aydınlarından biriydi. Bir Rus yerli okulunda derslere katılarak, ondan zekice mezun oldu ve mükemmel çalışmaları için Taşkent Genel Valisi Samsonov adına gümüş bir saat ile ödüllendirildi. Daha sonra, zaten yapıyor edebi yaratıcılık, 1923-1925'te yazar Moskova'daki Bryusov Edebiyat Enstitüsü'nde okudu. Abdullah Kadiri, hayatı boyunca zaman zaman Rus diline ve edebiyatına dönmüştür. Bu nedenle, N.V. tarafından Özbekçe'ye çevrilen "Rus-Özbekçe sözlüğünün" derlenmesine aktif olarak katıldı. Gogol, A.P. Çehov ve diğer bazı Rus yazarlar.
Benim edebi etkinlik Abdulla Kadıri, 1915'te "Talihsiz Damat" oyununu ayrı bir kitap olarak yayınlamaya başladı ve biraz sonra "Hürriyet" hikayesini ve "Ulak Üzerine", "Kötü Ruhların Bayramı" hikayelerini yayınladı. Aynı 1915'te "Oyna" ("Ayna") dergisinde "Devletimiz", "Uluslar", "Düğün" gibi eserler yayınladı.
Ancak A. Kadıri edebi faaliyetine şair olarak başlamıştır. 20. yüzyılın başında, ilerleme ve özgürlük için tüm savaşçıları Cedidizm bayrağı altında toplayan yeni bir Özbek entelijansiyası oluştu, Abdullah Kadıri de bu harekete katıldı. Henüz olgunlaşmamış olan ilk şiirsel eserleri, Ceditçilik fikirlerinin propagandasına ayrılmıştı ve yeni gazete ve dergilerin sayfalarını dolduran büyük benzer eserler akışından hiçbir şekilde farklı değildi.
en parlak şekilde yaratıcı yetenek A. Kadiri'nin sanatsal yeteneği ise nesirde kendini göstermiştir. Olgun Özbek gerçekçi nesirinin ortaya çıkması onun adıyla ilişkilidir. Abdulla Kadiri'nin eseri, popüler topraklarda, Özbek klasik edebiyatının en zengin gelenekleri üzerinde büyüdü. Ancak aynı zamanda, çalışmaları dünya edebiyatından güçlü bir şekilde etkilendi.
"Ulak Üzerine" (1915) hikayesi, sıradan insanların hayatında parlak bir sayfa gösterir. Hikaye, ilk kez ağabeyi ile tatile gitmesine izin verilen bir çocuğun bakış açısından anlatılıyor. ana fikir hikaye - sıradan insanların hayatının uyumu ve güzelliği. Yazar büyük bir sevgi ve sanatsal beceriyle anlatıyor yerli doğa, halk festivaline katılanların halk gelenekleri ve gelenekleri - cesur ve hünerli genç erkekler. Aynı zamanda, A. Kadiri bir trajedi gösterir: neşeli ve güzel bir tatilin zirvesinde, binicilerden biri eyerden düşer ve atlar tarafından çiğnenir. Bu nedir? Trajik bir kaza mı yoksa kader mi? Yazar bu soruya cevap vermiyor. Tatili dramada sona eren on iki yaşındaki kahramanının yansımalarına, okuyucuların yargısına bırakıyor.
Böylece, henüz çok genç bir yazar olan Abdullah Kadiri'nin kaleminden, herhangi bir sosyal yönelimi olmayan sıradan insanların hayatı hakkında derin felsefi hikayelerin ortaya çıkmasını birçok açıdan öngören anlamlı bir eser çıktı.
A. Kadiri'nin en çarpıcı ve olgun eseri "Geçmiş Günler" (1922-1924) romanıdır. İlk olarak 1922 yılında Inquilob dergisinde, 1926 yılında ise ayrı bir kitap olarak yayımlanmıştır. Romanın içeriği, Özbek halkının tarihinin en önemli dönemlerinden birini - 19. yüzyılın ortalarında Orta Asya'yı kapsamaktadır. Bu hikaye Atabek ve Kumushbibi'nin aşk ve trajedisi üzerinden yansıtılır. İlişkilerinin gelişimi ve draması, tarihi olaylarla iç içedir - Kokand Hanlığı ile Taşkent hükümdarı arasındaki mücadele. Roman, anlatının çok yönlülüğü, yan olayların varlığı, olayların tutarlı ve büyüyen gelişimi ile karakterize edilir.
Romanın ideolojik ve kompozisyon merkezi, ilerici görüşlere bağlı olan Atabek imajıdır. Eski ticari ilişkileri yürütme yöntemlerine açıkça karşı çıkıyor, aile ve iç ilişkiler konusunda radikal görüşlere bağlı. Böylece bölgede kalkınmayı engelleyen gerici güçlerle Atabek ve arkadaşları arasında bir çatışma ortaya çıkar. Abdullah Kadıri, kahramanı Atabek'in ağzına kendi görüş ve yargılarını koyar.
Buna paralel olarak yazar, Özbek kadının kaderinin izini sürer. Çok eşliliğin insanlık dışı ve acımasız gelenekleri, iki kadın - Kumush ve Zainab arasında ölümcül bir düşmanlığa yol açar. A. Kadiri, özel bir aşkla Atabek'e olan saf ve her şeyi tüketen aşkı sayesinde hayatın tüm zorluklarını ve düşmanların aldatmacasını yenen güzel Kumuş'un imajını çizer. Ancak, trajedi kaçınılmazdır. Görünüşe göre, nezaket ve sevginin kıskançlık ve aldatmanın üstesinden gelebileceği zaman henüz gelmedi.
Yazarın ikinci romanı, Sunaktaki Akrep (1929), özel bir beceri ile karakterize edilir - Abdulla Kadiri'nin olgun ve sanatsal açıdan ayrılmaz bir eseri. İçinde yazar, feodal-han temellerini ve temyizlerini göstererek tekrar geçmişe döner. Romandaki olaylar 19. yüzyılda, Kokand'ın son hükümdarı zamanında gelişir. Romanın içeriği ve gelişimi dramla doludur. Romanın kahramanı - Anvar - basit bir çalışan aileden geliyor. Ailesinde büyüdüğü öğretmenin kızı Rano ile çocukluk arkadaşlığı büyük bir arkadaşlığa dönüşür. karşılıklı aşk. Yazar, yavaş yavaş ana karakterlerin iç dünyasını, artan öz farkındalıklarını ortaya çıkarır.
Enver erkenden, din adamlarının ve yetkililerin ahlaksızlığı ve sorumsuzluğu konusunda dünyada çifte standart olduğu inancına varır. Koşulların etkisi altında, Enver'in yapıcı görüşleri oluşur. Dünyanın adaletsizliği hakkında düşünmeye başlar.
, Uvaisi ve diğerleri. Özbek edebiyatının klasik türü rubai, kaside, gazelden oluşur.
Tarihsel anahat
sözlü edebiyat
Özbek edebiyatı sözlü ve yazılı halk sanatı temelinde gelişmiştir. Özbeklerin sözlü şiiri, atasözleri ve sözler, masallar ve destan - destansı bir tür ile temsil edilir. İkincisi arasında "Alpamış-Batyr", "Gorogly", "Kuntugmysh", "Shirin ve Shokar" vardır. Dastan, bir peri masalı gibi, geleneksel bir olay örgüsü klişesine sahiptir. Destan Özbek folklorunda gelişmiştir, birçok efsane ve destansı şarkı vardır.
Özbek folklorunda, bir kısmı 11. yüzyılda adı geçen emek, aşk, ritüel şarkılar vardır. Bunlar arasında kalan şarkılar "Kushik" ve düğün "Yar-Yar" var. Ergaş Cumabulbul-oğlu, tanınmış bir halk anlatıcısı ve şoir (şair) idi.
Özbekistan halkının edebiyatında masallar önemli bir yer tutar. Özellikle hayvanlar ve peri-kurgu hakkında. Orada anekdot anlamına gelen latif türünü, daha doğrusu, hanları ve beyleri açığa çıkaran, başta ünlü Nasreddin Afandi olmak üzere jokerler etrafında gelişen latif türünü görebilirsiniz. Latifin demokratik halk versiyonlarında sosyal hicvin birçok özelliği vardır. Özbekistan'da yaygın olarak kullanılan destan gibi bir destan türü de vardır. Örneğin, kahramanlık destanı "Alpamış"ın 50 anlatıcısından 80'den fazla olay örgüsü, kahramanlık-romantik destan "Gorogly"nin 40'tan fazla öyküsü, "Yusuf ve Ahmed" askeri öyküsü, maceracı roman ve peri masallarının romantik destanları vardır. -masal-fantastik içerik.
Özbek edebiyatında "Tahir ve Zühra", "Şirin ve Şakar", "Rustamkhon" döngüsü vb. folklor eserleri de vardır. Genetik temele göre folklor ve kitap olmak üzere ikiye ayrılırlar. Kitap arsaları, kural olarak, Arapça, Farsça-Tacik veya Eski Özbek'teki klasik eserlerden ödünç alınır. Örneğin, “Khosrov i Shirin”, “Leyli i Majnun”, “Yusuf i Zuleikha” vb. Modern ve tarihi destanlar arasındaki fark, “Hasan-emek” gibi belirli bir tarihi gerçekliği tasvir etmelerinde yatmaktadır. “Cizzakh ayaklanması » F. Yuldash-ogly ve diğerleri.
yazılı edebiyat
Buhara, Hiva ve Hokand hanlıklarının varlığı sırasında, demokratik şiirin önde gelen temsilcileri Boborakhim Mashrab (1653-1711), Turdy ve feodal yöneticilerin keyfiliğini keskin bir şekilde kınayan diğerleri tarafından edebiyatta önemli bir popüler eğilim dile getirildi. Halk biliminin yazılı edebiyat üzerindeki etkisi arttıkça, Özbek yazar ve şairlerinin çeşitli edebiyat tarzları arasındaki bağlantı ve etkileşim güçlendi. Şair Nifon, Türkmenler arasında "Khurlukga ve Hamra" adı altında yaygın olarak kullanılan "Bahram ve Gulandam", "Khamro ve Khurliko" destanını yarattı. Şair Sayyodi edebi, Orta Asya'nın birçok halkı arasında çok popüler olan en iyi destanlardan biri olan Tahir ve Zühra'yı işledi.
Orta Asya şairleriyle de ünlüdür. Tanınmış temsilciler Nadira (1792-1842), Uvaisi (1780-1845) ve Makhzuna'dır. Geleneksel aşk teması ve ayetin biçimsel mükemmelliği, eserlerinin karakteristiğidir.
19. yüzyılın ilk yarısının edebiyatı, şairler Muhammed Şerif Gülhani, Mahmur, Agahi ve diğerleri tarafından yönetildi. Halk Hikayesi"Konuşma Kuşlar" kitabına dayanan ve yazarın harap olmuş saray mensuplarının, feodal yöneticilerin ve gerici din adamlarının ahlaksızlığını eleştirdiği yer. Buna karşılık, Agakhi ünlü kanepe "Aşıkların Tılsımı" ndan ayrıldı. Özbek edebiyatının ilerici-demokratik kanadının temsilcileri, gerçeğin gerçekçi bir yansımasının temellerini atan, sosyal ve politik temaları ortaya koyan şairler Zavki, Mukimi, Zakirjan, Furkat, Dilşad, Otar-oğlu, Avaz ve Anbar-Atin idi. edebiyata.,.
Edebiyat
- Zhirmunsky V.M. ve Zarifov Kh.T., Özbek halk kahramanlığı destanı, M., 1947;
- Vladimirova N. V., Sultanova M. M., Özbek Sovyet hikayesi, Taş., 1962;
- Tursunov T., Özbek Dramasında Sosyalist Gerçekçiliğin Oluşumu, Taş., 1963;
- Rustamov E.R., 15. yüzyılın ilk yarısında Özbek şiiri, M., 1963;
- Abdumavlyanov A., Babakhanov A., Özbek Edebiyatı Tarihi, Taş., 1966: Özbek Sovyet Edebiyatı Tarihi, M., 1967;
- Kor-Ogly Kh., Özbek Edebiyatı, 2. baskı, M., 1976;
- Özbek adabiyoti masaları, balina. 1-2, Totakent, 1959-62; Abduafurov A., Özbek demokrat adabiyo-tida hiciv, Taşkent, 1961;
- Zoidov V., Özbek adabiyoti tarnkhidan, Taşkent, 1961;
- Özbek adabiyoti tarihi, balina. 1-3, Taşkent, 1963-66;
- Özbek konseyi adabiyoti tarihi, Çince. 1-3, Taşkent, 1967;
- Özbekistan matbuoti 50 yıl ichida, Taşkent, 1967.
Bağımsızlığın ilk günlerinden bu yana Cumhurbaşkanı İslam Kerimov'un önderliğinde Özbekistan'da milli değerlerin ihyası ve arttırılması, dünya medeniyetinin gelişimine paha biçilmez katkılarda bulunan büyük ecdadımızın hatırasının yaşatılması için geniş çaplı çalışmalar yürütülmektedir. , onların zengin mirasını inceleyin ve yaygınlaştırın. Özel mekanÖzbekistan'ın Bakü Büyükelçiliği tarafından yayınlanan bir makaleye göre, aralarında seçkin Özbek şair, düşünür, devlet adamı Nizamiddin Mir Alisher Navoi de var.
Böyle bir şair tarafından söylenen yüksek kalite adalet, karşılıklı rıza ve cömertlik, merhamet, ana-babaya saygı, duyarlı olma ve ihtiyaç sahiplerine yardım etme arzusu, halklar arasındaki dostluk, Anavatan'ın refahını teşvik etme, genç nesli uyumlu bir şekilde gelişmiş kişilikler olarak eğitme nasıl yansıtılır? şimdiki aşamaÜlkemizin kalkınması, özellikle devam eden sosyo-ekonomik, manevi ve eğitim reformları sürecinde.
Cumhurbaşkanı İslam Kerimov'un "Yüksek Maneviyat - Yenilmez Güç" kitabında belirttiği gibi, dünya edebiyat tarihinde, insan ruhunun, hümanizmin ve yaşamın özünün tüm sevinçlerini ve acılarını yürekten dile getiren Alisher Navoi gibi çok az şair var. . Özbeklerde öncelikle Navoi'nin eserleri sayesinde anadili sevgisi, onun muazzam zenginliği ve büyüklüğüne dair bir farkındalık duygusu oluşur. Halkımız, gençlerimiz bu paha biçilmez mirasa ne kadar çok katılırsa, toplumda iyi insani niteliklerin oluşma süreci de o kadar başarılı olacaktır.
Çalışmaları geniş çapta incelenmiştir genel eğitim okulları, kolejler ve liseler, yüksek eğitim kurumları besteciler, müzisyenler ve sanatçılar için tükenmez bir ilham kaynağı olarak hizmet eder. Özbek halkının ilgisine şairin gazel, edebi ve sanatsal eserlerine adanan yeni şarkılar sunulmaktadır. oynuyor önemli rol genç nesli vatanseverlik ruhu, özveri, Anavatan'ın kaderine ait olma duygusu içinde eğitmede.
Alisher Navoi'nin bize gelen edebi mirası harika ve çok yönlü - yaklaşık 30 şiir, şiir koleksiyonu, bilimsel çalışmalar ve 15. yüzyılın sonunda Orta Asya'daki manevi hayatı tam olarak ortaya koyan şiirsel risaleler. Bağımsızlık yıllarında ülkemiz yayınlanmış tam koleksiyon 20 ciltlik yazıları.
Navoi'nin yaratıcılığının zirvesi, ünlü "Khamsu" ("Beş") olarak kabul edilir - beş şiirden oluşan bir koleksiyon "Doğruların Karışıklığı", "Leyli ve Majnun", "Farhad ve Şirin", "Yedi Gezegen", " Halk destanına dayanan Iskandarov Duvarı", o günlerde popüler olan felsefi ve sanatsal dünya görüşünün bir sunum şeklidir. Bu anıtsal destan döngüsü, dünya edebiyatının büyük bir anıtı haline gelen Özbek klasik edebiyatının paha biçilmez bir örneği olarak kabul edilir.
Alisher Navoi'nin bir başka şüphesiz katkısı, Farsça ile birlikte Eski Özbek dilinin yazarların çalışmalarına girmesiydi. Ondan önce hiç kimse bu dilde yazmadı, nazım için çok kaba olduğunu düşündü. Böylece şairin eserinin sadece Özbek edebiyatının değil, diğer Türk edebiyatlarının da gelişmesinde yadsınamaz bir etkisi olmuştur.
Özbekistan'ın Özbek halkının bu büyük oğlunun anısını özenle onurlandırdığının kanıtı, adının adıdır. Ulusal KütüphaneÖzbekistan, Devlet Akademik Bolşoy Opera ve Bale Tiyatrosu, Bilimler Akademisi'ne bağlı Dil ve Edebiyat Enstitüsü, Edebiyat Müzesi, önde gelen sanayi merkezi - Navoi şehri, metro istasyonu, sokaklar ve yerleşim alanları.
Buna ek olarak, Özbekistan Cumhurbaşkanı'nın "Özbekistan'ın öğrenci gençliğini teşvik etmeye yönelik tedbirler hakkında" Kararnamesi uyarınca, mükemmel akademik performansa sahip ve katılan insani yardım fakültelerinin yetenekli son sınıf öğrencileri için yaratıcı iş, Alisher Navoi'nin adını taşıyan bir burs kuruldu.
Parlak Özbek şairin meziyetleri sadece Özbek halkı tarafından değil, bugünlerde doğumunun 575. yıldönümünü geniş çapta kutlayan tüm aydınlanmış dünya tarafından da yeterince takdir edildi. Alisher Navoi'nin eserleri, gerçekten dünya bilgi hazinesinin değerli bir incisidir. Şairin eserlerinin İngilizce, Fransızca, Almanca ve diğer birçok dile çevrilmesiyle kanıtlandığı gibi, bugüne kadar tüm dünyada gerçek bir ilgi görüyorlar.
Çeşitli ülkelerde, şairin anısına saygının bir işareti olarak, anıtları dikildi ve bu büyük atanın zengin manevi mirasının dünya çapındaki önemini, Özbek halkının büyük yaratıcı potansiyelini bir kez daha vurguladı. Şu anda, seçkin düşünürün anısına, Almatı, Bakü ve Kiev'de bir cadde olan Aşkabat'taki sokaklar onun adını taşıyor. Merkür'deki bir krater onuruna adlandırılmıştır. Seçkin şairin Moskova, Tokyo, Bakü, Oş'ta anıtları, Mezar-ı Şerif'te bir kısma vardır.
Özbek edebiyatının el yazması anıtlarını daha fazla incelemek ve mikrofilm yapmak için, Alisher Navoi'nin eserlerinin tanımlanması, Devlet Edebiyat Müzesi ve Özbekistan Bilimler Akademisi düzenlendi. bilimsel keşifler ve dünyanın en ünlü kitap depolarına iş gezileri.
Böylece, Alisher Navoi'nin edebi mirası "Kulliyat"ın en nadir nüshalarının fotokopileri ve eserlerinin sanatsal olarak tasarlanmış el yazmaları Fransa ve İngiltere kütüphanelerinden teslim edildi. Bilim adamları tarafından yayınlanan Navoi kitaplarının minyatürleri, uluslararası kitap fuarlarında madalyalarla ödüllendirildi. Bununla birlikte, yabancı ülkelere yapılan arkeografik keşifler sonucunda, bugün Özbek halkının mülkiyetinde olan Alisher Navoi de dahil olmak üzere Özbek edebiyatının eserlerinin el yazmalarının kopyaları.
Böylece Alisher Navoi'nin imge ve duygu dünyası, başta ilk büyük temsilcisi olduğu Özbek edebiyatı olmak üzere birçok halkın şiirine ilham kaynağı olmuştur. Birkaç yüzyıl sonra, çalışmalarının ideolojik temeli hümanizm, adalet, tüm insanlar için mutlu bir yaşam için düşünceler ve özlemler, akla ve ilerlemeye olan inanç olduğundan, eserleri çekici ve alakalı olmaya devam ediyor.